共找到 235 项 “洛朗” 相关结果
- 全部分类
- 全部
- 文学
- 历史
- 哲学/宗教
- 法律
- 政治/社会
- 医学
- 教育/心理学
- 艺术/传媒
- 研究生考试
- 资格认证考试
- 公开课
- 语言
- 经济金融
- 管理学
- IT/计算机
- 自然科学
- 工学/工程
- 体育
- 行业资料
- 音乐
- 汽车机械制造
- 文档模板
- 创业
- 农学
- 生活
- 数据库教程
- 民族
作者: (法)玛尔莱娜·约贝尔著;(法)洛朗斯·克莱耶·梅尔勒绘;曹杨译
出版社:辽宁教育出版社,2011
简介: “世界经典音乐童话绘本” 是法国经典畅销童书, 将古典音乐、童话故事、绘画三个元素完美地结合起来, 将古典音乐故事化、形象化, 极大地拉近了孩子与古典音乐的距离。原本严肃疏远的古典音乐, 由此变成了一个个仙境般的世界, 孩子们会发现那里有神奇和柔情, 有惊险与欢乐。本系列作品共12册,每册均附有一张光盘, 光盘内容为一位世界级音乐大师的精选段落, 以及对文字故事用声音来进行的精彩演绎。图画水准很高,故事也生动有趣, 这两者与音乐元素有机结合, 使孩子在获得视觉、听觉和心灵的全方位享受的同时, 从小就获得世界上最美音乐的滋养。这套别致的“音乐童话绘本”, 将唤起孩子对古典音乐的最美好体验, 为他们的人生道路留下美好的记忆,永不磨灭。 童话将音乐故事化,图画将音乐形象化。 通过这些方式,让孩子潜移默化地吸取伟大音乐中的营养。 不仅如此,每本童话故事也各有独立的价值,在或幽默或感人的故事中,小读者可以获得心灵成长的必备素质。 那些经典音乐受到全世界智识人士的热爱,绝非偶然。 一个神奇美丽的故事……不正是孩子们最喜欢的吗? 那么,为何不让他们从四五岁开始,就通过一个个情节生动的故事,感受古典音乐的伟大,收获不同寻常的感动呢? . 在我写给孩子们的这套书里,古典音乐就像一个会说话的人物。 我希望孩子们在被故事吸引的同时,可以油然生出一份敬意、一份热爱。 这种敬意和热爱永远都深藏在我们所有人的记忆中……——[法]玛尔莱娜?约贝尔 我一生的事业得益于童年时期的音乐训练!——爱因斯坦 嘟嘟是在和谁秘密约会呀?嘟嘟每天都会把自己所有的烦恼和快乐讲给它听。它可是一个特别特别好的朋友!也许,这样的朋友你也可以有一个呢。伟大作曲家贝多芬的第九交响曲和别出心裁的情节,营造了温暖感人的氛围。小朋友们将在笑声和感动里,领略到贝多芬的神奇力量。
Histoire de l’homosexualite en Europe:Berlin, London, Paris:1919-1939
作者: (法)弗洛朗斯·塔玛涅(Florence Tamagne)著;周莽译
出版社:商务印书馆,2009
简介: 本书除了揭示美、法、德三国处理同性恋问题的不同模式,还告诉大家同性恋问题并非只是性爱史的一个次要部分,它在社会形态和表现的历史上自有其地位,它作为一种吸引或反感的作用揭示一个社会的幻想和恐惧。当然,作者并不企图仅仅借助性爱来解释两次大战之间的阶段、纳粹问题和二战的发生。显然,经济、政治和社会因素起着决定性作用。另外,本书也不同于心理学史,尽管有时借助心理分析的假设也能说明问题。作者认为同性恋史研究应该把舆论的恐惧和政府的恐惧区别对待,也许应重新估量性幻想在社会想象中的分量。
作者: 李二仕
出版社:北京大学出版社 2017年11月
简介:
本书不只是一本留学指南,也勾勒出一个世界电影教育格局的概括图景。本书从学习电影制作和以电影为研究对象两个不同角度介绍了国际电影学一百所院校和一百位学者。详细介绍了学校的教育层次、专业设置、发展情况、申请条件和学者的研究方向、研究现状、研究成果。这些院校和学者不只来自于欧美传统电影强国,也分布于世界各地其他国家,使读者以全新的视角了解世界电影教育的现状。
本书系钟大丰教授主持的2010年度教育部人文社会科学研究规划基金项目《国际电影教育潮流与趋势》(项目编号10YJA760080)的*终成果之一;以及北京电影学院“北京市重点学科——戏剧与影视学”成果之一和北京电影学院“北京市重点建设学科——艺术学”成果之一。对于相关学科建设及对外交流具有一定价值。
【目录】
目 录
前 言 001
百所电影学院校名录(以英文首字母为序)
阿根廷(Argentina)
1 _ 阿根廷国立电影制作实验学院 011
2 _ 阿根廷电影大学 013
澳大利亚(Australia)
3 _ 澳大利亚电影电视广播学校 015
4 _ 格里菲斯大学视觉与创意学院 017
5 _ 维多利亚艺术学院 019
比利时(Belgium)
6 _ 比利时艺术传播学院 021
6 国际电影学百强名校名师
巴西(Brazil)
7 _ 圣保罗大学传播与艺术学院 023
保加利亚(Bulgaria)
8 _ 保加利亚国立戏剧电影艺术学院 025
加拿大(Canada)
9 _ 魁北克大学蒙特利尔分校艺术学院 027
10 _ 约克大学艺术、媒体、表演与设计学院 029
11 _ 皇后大学创意艺术专业 031
克罗地亚(Croatia)
12 _ 萨格勒布大学戏剧艺术学院 033
古巴(Cuba)
13 _ 圣安东尼奥德洛斯巴诺斯电影电视国际学院 035
捷克(Czech)
14 _ 布拉格表演艺术学院电影电视学院 037
丹麦(Denmark)
15 _ 丹麦国家电影学院 039
爱沙尼亚(Estonia)
16 _ 塔林大学波罗的海电影及媒体学院 041
芬兰(Finland)
17 _ 阿卡得理工学院 043
法国(France)
18 _ 巴黎*大学电影与视听专业 045
19 _ 巴黎第三大学电影与视听系 047
20 _ 巴黎第八大学电影与视听系 049
21 _ 法国高等国家影像与声音职业学院 052
22 _ 法国国立高等路易·卢米埃尔学院 054
格鲁吉亚(Georgia)
23 _ 格鲁吉亚国立绍塔·鲁斯塔韦利戏剧电影大学 056
德国(Germany)
24 _ 柏林电影电视学院 058
25 _ 慕尼黑电影电视大学 060
加纳(Ghana)
26 _ 加纳国立电影电视学院 062
希腊(Greece)
27 _ 希腊斯塔拉格斯电影电视学院 065
匈牙利(Hungary)
28 _ 匈牙利戏剧影视大学 067
冰岛(Iceland)
29 _ 冰岛电影学院 069
印度(India)
30 _ 印度电影电视学院 072
31 _ 萨蒂亚吉特·雷伊电影电视学院 074
印度尼西亚(Indonesia)
32 _ 雅加达艺术学院电影电视学院 076
爱尔兰(Ireland)
33 _ 邓莱里文艺理工学院电影艺术与创意技术学院 078
以色列(Israel)
34 _ 萨姆·斯皮格尔电影电视学院 080
35 _ 特拉维夫大学电影电视系 082
意大利(Italy)
36 _ 意大利电影实验中心 084
日本(Japan)
37 _ 日本电影大学 086
38 _ 日本大学艺术学院 088
39 _ 东京艺术大学 090
韩国(Korea)
40 _ 韩国电影艺术学院 092
41 _ 韩国中央大学 095
42 _ 东国大学艺术学院 098
43 _ 庆熙大学艺术设计学院 100
黎巴嫩(Lebanon)
44 _ 圣约瑟夫大学戏剧影视学院 102
荷兰(Netherlands)
45 _ 荷兰电影学院 104
新西兰(New Zealand)
46 _ 奥克兰大学人文学院 106
尼日利亚(Nigeria)
47 _ 尼日利亚国家电影学院 108
菲律宾(Philippines)
48 _ 菲律宾大学电影学院 110
波兰(Poland)
49 _ 波兰国立戏剧影视学院 112
葡萄牙(Portugal)
50 _ 里斯本戏剧电影高等学校 114
罗马尼亚(Romania)
51 _ 罗马尼亚国立戏剧影视大学 116
俄罗斯(Russia)
52 _ 圣彼得堡国立电影电视大学 118
53 _ 莫斯科国立电影学院 120
新加坡(Singapore)
54 _ 义安理工学院电影与媒体研究学院 123
斯洛伐克(Slovakia)
55 _ 卢布尔雅那大学戏剧、电影、广播、电视学院 125
南非(South Africa)
56 _ 南非电影媒介与现场表演学校 128
西班牙(Spain)
57 _ 加泰罗尼亚电影与视听艺术高等学校 130
58 _ 西班牙视觉艺术学校 133
瑞典(Sweden)
59 _ 斯德哥尔摩戏剧艺术学院 135
瑞士(Switzerland)
60 _ 苏黎世艺术大学 137
土耳其(Turkey)
61 _ 伊斯坦布尔大学艺术与设计系 139
英国(United Kingdom)
62 _ 华威大学电影及电视学系 140
63 _ 伦敦摄政大学戏剧、电影和媒体学院 142
64 _ 伦敦电影学院 144
65 _ 伦敦国王学院电影学系 147
66 _ 英国南安普顿大学电影学系 150
67 _ 爱丁堡大学电影、电视系 152
68 _ 圣安德鲁斯大学电影学系 155
69 _ 格拉斯哥大学电影、电视和戏剧专业 157
70 _ 伦敦大学 160
71 _ 英国国立影视学院 164
72 _ 苏格兰电影学院 170
73 _ 布里斯托大学电影与电视专业 172
74 _ 东安格利亚大学影电视及媒介专业 174
乌拉圭(Uruguay)
75 _ 乌拉圭电影学院 176
美国(U. S. A)
76 _ 美国电影学院 177
77 _ 纽约大学帝势艺术学院 179
78 _ 卫斯理大学电影与运动影像学院 182
79 _ 埃莫森学院视觉与媒介艺术学院 184
80 _ 德克萨斯大学奥斯汀分校艺术学院 186
81 _ 查普曼大学道奇学院 189
82 _ 罗德岛设计学院 192
83 _ 佛罗里达州立大学电影学院 194
84 _ 美国艺术中心设计学院 196
85 _ 加州艺术学院 199
86 _ 美国芝加哥哥伦比亚学院 201
87 _ 哥伦比亚大学电影艺术学院 203
88 _ 加利福尼亚大学洛杉矶分校戏剧影视学院 206
89 _ 南加州大学电影艺术学院 209
90 _ 波士顿大学电影与电视系 214
91 _ 北卡罗来纳大学艺术学院 216
92 _ 西北大学广播、电视、电影系 218
93 _ 锡拉丘兹大学电影专业 221
94 _ 斯坦福大学艺术与艺术史系 223
95 _ 德保罗大学电影专业 226
96 _ 伊萨卡学院传播学院 228
97 _ 萨凡纳艺术与设计学院 230
98 _ 瑞格林艺术设计学院电影专业 232
99 _ 杜克大学电影类专业 234
100 _ 芝加哥艺术学院电影专业 236
附录 中国香港、台湾地区院校
台湾艺术大学电影学系 241
台湾世新大学广播电视学系 243
台北艺术大学电影创作学系 245
香港演艺学院电影电视学院 247
香港浸会大学电影学院 250
百位电影学者名录(以英文首字母为序)
澳大利亚(Australia)
1 _ 芭芭拉·克里德(Barbara Creed) 255
2 _ 安吉拉·莱德利安妮丝(Angela Ledalianis) 257
3 _ 阿尔伯特·莫兰(Albert Moran) 259
4 _ 露丝·瓦塞(Ruth Vasey) 261
意大利(Italy)
5 _ 弗朗西斯科·卡塞蒂(Francisco Cassetti) 264
法国(France)
6 _ 雅克·奥蒙(Jacques Aumont) 266
7 _ 妮可·布莱内(Nicole Brenez) 268
8 _ 米歇尔·希翁(Michel Chion) 270
9 _ 劳伦·柯立东(Laurent Creton) 272
10 _ 让·杜歇(Jean Douchet) 274
11 _ 苏珊娜·里昂德拉—吉格(Suzanne Liandrat-Guigues) 276
12 _ 弗朗索瓦·约斯特(Fran?ois Jost) 278
13 _ 洛朗·朱利耶(Laurent Jullier) 280
14 _ 多米尼克·巴依尼(Dominique Pa?ni) 282
15 _ 热内·佩达尔(René Prédal) 284
英国(United Kingdom)
16 _ 史蒂文·艾伦(Steven Allen) 286
17 _ 汉娜·安德鲁斯(Hannah Andrews) 288
18 _ 艾丽卡·鲍尔珊(Erika Balsom) 290
19 _ 盖伊·贝尔福特(Guy Barefoot) 292
20 _ 蒂姆·伯格菲尔德(Tim Bergfelder) 294
21 _ 裴开瑞(Chris Berry) 296
22 _ 乔恩·巴罗斯(Jon Borrows) 298
23 _ 汤姆·布朗(Tom Brown) 300
24 _ 艾莉森·巴特勒(Alison Butler) 302
25 _ 艾丽卡·卡特(Erica Carter) 304
26 _ 迈克·钱安(Michael Chanan) 306
27 _ 詹姆斯·查普曼(James Chapman) 309
28 _ 史蒂夫·齐布纳尔(Steve Chibnall) 311
29 _ 伊恩·克里斯蒂(Ian Christie) 313
30 _ 凯瑟琳娜·康斯泰布尔(Catherine Constable) 315
31 _ 帕姆·库克(Pam Cook) 317
32 _ 伊丽莎白·考维尔(Elizabeth Cowie) 319
33 _ 维莫尔·迪萨纳亚克(Wimal Dissanayake) 321
34 _ 理查德·戴尔(Richard Dyer) 323
35 _ 伊丽莎白·以斯拉(Elizabeth Ezra) 327
36 _ 帕梅拉·丘奇·吉布森(Pamela Church Gibson) 329
37 _ 伊丽莎白·吉雷利(Elisabetta Girelli) 331
38 _ 克里斯汀·戈顿(Kristyn Gorton) 333
39 _ 保罗·葛兰奇(Paul Grainge) 335
40 _ 苏·哈珀(Sue Harper) 337
41 _ 约翰·希尔(John Hill) 339
42 _ 彼得·胡廷斯(Peter Hutchings) 341
43 _ 迪娜·伊昂丹诺娃(Dina Iordanova) 343
44 _ 布莱恩·R. 雅各布森(Brian R. Jacobson) 345
45 _ 理查德·T. 凯利(Richard T. Kelly) 347
46 _ 理查德·柯尔柏(Richard Kilborn) 349
47 _ 杰夫·金(Geoff King) 351
48 _ 劳拉·凯帕尼斯(Laura Kipnis) 353
49 _ 茱莉亚·奈特(Julia Knight) 355
50 _ 弗兰克·克鲁尼克(Frank Krutnik) 357
51 _ 保罗·麦克唐纳(Paul McDonald) 359
52 _ 马丁·麦克伦(Martin McLoone) 360
53 _ 罗伯塔·E. 皮尔森(Roberta E. Pearson) 362
54 _ 邓肯·皮特里(Duncan Petrie) 364
55 _ 阿拉斯泰尔·菲利普斯(Alastair Phillips) 366
56 _ 吉斯·里德(Keith Reader) 368
57 _ 卡尔·斯库诺弗(Karl Schoonover) 370
58 _ 贾斯汀·史密斯(Justin Smith) 372
59 _ 默里·史密斯(Murray Smith) 374
60 _ 克劳迪娅·斯坦伯格(Claudia Sternberg) 376
61 _ 莎拉·斯特里特(Sarah Street) 378
62 _ 朱利安·斯特林格(Julian Stringer) 380
63 _ 安德鲁·都铎(Andrew Tudor) 382
64 _ 莉斯·沃特金斯(Liz Watkins) 384
65 _ 琳达·露丝·威廉姆斯(Linda Ruth Williams) 386
66 _ 布莱恩·温斯顿(Brian Winston) 388
美国(U. S. A)
67 _ 理查德·阿贝尔(Richard Abel) 390
68 _ 里克·阿尔特曼(Rick Altman) 392
69 _ 达德利·安德鲁(Dudley Andrew) 394
70 _ 詹尼特·伯格斯特伦(Janet Bergstrom) 396
71 _ 大卫·波德维尔(David Bordwell) 398
72 _ 爱德华·布兰尼根(Edward Branigan) 400
73 _ 朱莉安娜·布鲁诺(Juliana Bruno) 402
74 _ 周蕾(Rey Chow) 404
75 _ 史蒂文·科汉(Steven Cohan) 407
76 _ 亚历山大·科恩(Alexander Cohen) 409
77 _ 唐纳德·克拉夫顿(Donald Crafton) 411
78 _ 玛丽·安·多恩(Mary Ann Doane) 413
79 _ 托马斯·伊尔塞瑟(Thomas Elsaesser) 415
80 _ 亚伦·杰罗(Aaron Gerow) 417
81 _ 汤姆·甘宁(Tom Gunning) 419
82 _ 兰德尔·哈雷(Randall Harry) 421
83 _ 东山澄子(Sumiko Higashi) 423
84 _ 安德鲁·希格森(Andrew Higson) 425
85 _ 米歇尔·希尔梅斯(Michele Hilmes) 427
86 _ 安东·凯斯(Anton Kaes) 429
87 _ 芭芭拉·克林格(Barbara Klinger) 431
88 _ 玛西亚·兰迪(Marcia Landy) 433
89 _ 查尔斯·玛兰德(Charles Maland) 436
90 _ 加夫瑞尔·摩西(Gavriel Moses) 438
91 _ 查尔斯·缪塞尔(Charles Musser) 440
92 _ 比尔·尼古拉斯(Bill Nicholas) 442
93 _ 马克·A. 里德(Mark A. Reid) 444
94 _ 埃里克·伦奇勒(Eric Rentschler) 446
95 _ 本·辛格(Ben Singer) 448
96 _ 谢丽·斯坦普(Shelley Stamp) 450
97 _ 盖林·斯杜拉(Gaylyn Studlar) 452
98 _ 克里斯汀·汤普森(Christine Thompson) 454
99 _ 威廉·乌里基奥(William Uricchio) 456
100 _ 罗宾·威格曼(Robyn Wiegman) 458
后 记 461
作者: 王勇
出版社:东华大学出版社 2015年05月
简介:本书采用中英文双语对照形式,图文并茂,易于理解,围绕服装专业内容以及服装行业对人才的相关要求(包括如何成为一名时装设计师、服装设计法则和企业开发过程、不同风格的服装款式描述、服装平面打板和立体裁剪及制作、服装视觉营销和陈列设计、服装设计师品牌和快时尚品牌简介、20世纪服装发展回顾等相关内容)进行了较为系统的介绍。每一章设有学习重点、专业词汇和思考问题。通过系统学习,读者可以基本了解服装专业和行业概况,掌握服装专业相关基础知识以及运用服装专业英语进行对外交流,为专业深入学习和职业发展夯实基础。本书适用于志于从事服装设计、服装打板、服装营销和陈列设计、服装买手、时尚编辑、服装专业教师等职业以及计划留学深造的服装专业学生阅读。 Chapter 1 How to Become a Fashion Designer / 如何成为一名时装设计师Chapter 2 Development of Fashion Design / 服装设计产品开发2.1 Line Development / 产品线开发2.2 Elements of Design / 设计元素2.3 Principles of Design / 设计法则2.4 Developing a Sample Garment / 样衣开发2.5 Line Selection / 产品线选择Chapter 3 De******ion of Fashion Styles / 服装款式描述3.1 Hippy Chicks / 嬉皮少女风3.2 Ethnic Variations / 民族风3.3 Pantsuit Parade / 职业裤套装3.4 Summer Dresses / 夏日连衣裙3.5 Crayon Colors / 缤纷蜡笔色调3.6 All Dressed Up / 盛装礼服Chapter 4 The Cut and Construction of Fashion / 服装裁剪与制作4.1 Getting Started / 准备工作4.2 Pattern Cutting / 平面制板4.3 Draping on the Mannequin / 立体裁剪4.4 Garment Construction / 服装制作Chapter 5 Visual Merchandising and Display / 视觉营销和陈列设计5.1 Creating Attractive Displays-Visual Display Tips / 创造有吸引力的陈列-视觉陈列技巧5.2 Design Principles / 设计法则5.3 Props and Materials / 道具和材料5.4 Color Applications / 色彩应用5.5 Lighting / 灯光5.6 Signage and Graphics / 标识和图像5.7 Environments and Settings / 环境和场景5.8 Visual Themes / 视觉主题Chapter 6 Introduction of Fashion Designers and Labels / 服装设计师和品牌简介6.1 Chanel / 夏奈尔6.2 Christian Dior / 克里斯汀·迪奥6.3 Yves St.Laurent / 伊夫·圣·洛朗6.4 Vivienne Westwood / 维维安·韦斯特伍德6.5 Alexander McQueen / 亚历山大·麦昆6.6 Prada / 普拉达6.7 Ralph Lauren / 拉尔夫·劳伦6.8 Rei Kawakubo:Comme des Garcons / 川久保玲:像男孩子一样6.9 Zara's Secret for Fast Fashion / 快时尚品牌Zara的成功秘诀Chapter 7 Fashion of the Twentieth Century / 20世纪服装回顾7.1 1900s / 20世纪初期服饰7.2 1910s / 20世纪10年代服饰7.3 1920s / 20世纪20年代服饰7.4 1930s / 20世纪30年代服饰7.5 1940s / 20世纪40年代服饰7.6 1950s / 20世纪50年代服饰7.7 1960s / 20世纪60年代服饰7.8 1970s / 20世纪70年代服饰7.9 1980s / 20世纪80年代服饰7.10 1990s / 20世纪90年代服饰7.11 Fashion Cycles / 时装流行周期References / 参考文献
Advanced engineering mathematics = 高等工程数学 / 2nd ed.
简介: 本书系统地介绍了工程数学的基本原理与实践应用。全书共分5部分。第1部分介绍一阶、二阶及高阶线性方程,拉普拉斯变换,微分方程数值解,相平面和非线性微分方程;第2部分研究线性代数方程系统,高斯消去法,向量空间,矩阵与线性方程,本征值问题;第3部分阐述标量场与向量场理论,多变数方程,三维向量,曲线,面,体;第4部分分析傅里叶级数,偏微分方程,傅里叶积分,傅里叶变换,扩散方程,波动方程,拉普拉斯方程;第5部分描述复变函数方程,保角映射,复变函数积分,泰勒级数,洛朗级数,残数定理。 本书适合作为高等院校数学专业或工程学专业本科生或研究生的教材,也可供教师和工程师学习和参考。对于自学者,也是一本难得的参考书。
作者: 钟玉泉编
出版社:高等教育出版社,2013
简介:《高等学校教材:复变函数论(第4版)》初版于1979年,再版于1988年,三版于2004年。此次修订保持了第三版“阐述细致,便于自学”的特点,同时增加了少量新内容,充实了例题,附上了名词索引,更加易教易学。《高等学校教材:复变函数论(第4版)》内容包括:复数与复变函数、解析函数、复变函数的积分、解析函数的幂级数表示法、解析函数的洛朗展式与孤立奇点、留数理论及其应用、共形映射、解析延拓和调和函数共九章。其中加上*号的内容,供学有余力的学生选学。
作者: 明晓溪
简介:天才服装设计师叶婴在十四岁时被人陷害,重判入狱,出狱后为了复仇,她诱惑谢氏集团继承者之一越瑄,又与谢氏集团的另一个继承者、少年时恋人、越瑄的哥哥越璨暧昧纠缠,最终不仅夺得谢氏集团,还通过在亚洲高级时装大赛中的布局,将仇人之女森明美逼到走投无路。当叶婴假戏真做,渐渐爱上谢越瑄时,却亲耳听到:她不过是他用于胁迫越璨的筹码……此时,一度以为已经死掉的仇人森洛朗,在时装大赛的颁奖典礼上,出现在叶婴面前……无论是天使还是魔鬼,是善还是恶。在这里,都是鲜艳夺目,富有色彩,生命力满溢得喷薄而出……今夏蔷薇开。
作者: 彭益生,张莉编著
出版社:外语教学与研究出版社,1997
简介: 为了使服装这个“人体包装”给你带来亮泽,助你爱情如意、事业有成,为了使你的英语阅读更有趣、更实用,我们精心编写了这本夹叙夹议、图文并茂、英汉对照的《服装英语》。 第一章:服饰时尚与古代文明 本章从人类早期纹身、刺绘、穿耳等裸态装身开始谈到服装的起源和发展,介绍了缠腰布似的古埃及包裹式服装以及突出人体曲线的古希腊奇通紧身衣。古罗马披挂式施服繁琐飘逸。集罗马文化与东方艺术为一体的拜占庭帝国从东方引进裤装和丝绸,服饰绚丽浪漫。以巴黎圣母院为代表的哥特式尖顶拱形,挺拔秀丽的建筑风格影响到服饰设计。以意大利为中心的文艺复兴时期流行穿裙撑,领、袖处镶细褶,服饰高贵典雅。强调雕琢和装饰奇异的巴罗克风格浮夸华丽。风靡了一个半世纪的巴黎高级时装高雅精美。享有衣冠王国之称的中国,历代服饰多姿多彩。源于中国唐朝的日本和服,舒适休闲。 第二章:着装的动因 穿衣的原因从实用性、地域性、装饰性、象征性等方面来分析,可以归纳为五点:为了保护人体、为了性吸引、为了心理需求、为了身份地位、为了宗教信仰。夏娃偷吃禁果始用树叶遮羞,比基尼的出现又使人体再次缺遮少盖。牛仔影片中戴白帽的是英雄,戴黑帽的是恶棍,人有绫罗布衣之别、白领蓝领之分。白色婚纱用来进妖,新娘的穿戴只有“some thing old,something new,something borrowed and something blue”才吉利。服装能树立自我意识,服装是人们的保护伞。 第三章:服装是艺术 服装艺术是美化人体的造型艺术。服装艺术具有其独特的艺术构成要素:款式造型、色彩、面料;又包含其他诸艺术的特点:比例、线条、对称、强调等。众里寻她千百度,蓦然回首,最先映入我们眼帘的是她衣服的款式和色彩。了解服装艺术的构成要素,从根本上找到一件衣服美在哪里(或丑在哪里)的理论依据,是提高服饰审美能力的必修课。 第四章:服装是人体包装 服装是人的第二层皮肤,美丽从清理衣拒开始。职业女装既要保持其严肃性又要具有柔和感。文胸。裙装是体现女士魁力的女性专用品,西服、领带、白衬衣是男士成功和地位的象征。来源于内衣的T恤、在淘金热中诞生的牛仔,共筑一道休闲风景,男女老少皆宜。给服装镶边、打褶、贴花、车缝、缀蕾兰花边、饰荷叶花边等,使服装引人注目。 第五章:亮丽人生 三分人材,七分打扮。“形象美”离不开着装打扮。丰臀型、丰胸型体型,无论高矮胖瘦,都可以装扮得很漂亮。不同的身材,不同的脸形都能成功地选用不同的服装。服装的颜色不可太杂,以三色为妙。注重仪表,美发美容,使你神采奕奕。手袋、纱巾。皮带、礼帽,“鞋袜半身衣”,服饰配件,给服装锦上添花,令你衣冠楚楚。 第六章:时装动向与信息 辞旧迎新的本世纪末,“复古怀旧、返璞归真”是时装流行的主题。美国西雅图掀起的不修边幅的“Grunge”风潮席卷全球,崇尚休闲、再生、环保、超前,再演了“嬉皮’和“朋克”。内衣外穿,”东方风格和非洲情调倍受青睐。时装预测,时装评论,名店介绍,名人访谈,香港制造,各国流行,时装之都巴黎名家云集,新潮新款,独具匠心。 第七章:时装艺术之星 本章介绍了10位世界著名时装设计师和两位时装模特儿。高级时装之父沃斯于1858年率先建立了第一个时装屋,开创了设计师主宰时装的局面。风流倜傥的普瓦利将妇女从紧身胸衣的禁烟中解放出来。与居里夫人齐名的小小亲爱的夏奈尔风靡整个世纪,仿珠宝首饰的运用巧夺天工。一代尊师迪奥尔设计的“新潮装”(New Look)如一缕春风吹散二战后的满目疮痍。时装大师巴伦夏加集设计、裁剪、制作于一身。天才设计师圣?洛朗集民族风情和各派艺术为一体。时装界举足轻重的卡尔?拉格菲尔德将古典艺术融入现代设计。皮尔?卡丹抢先在北京开店,向第三世界进军。日本人高田贤三第一位立足巴黎。学过建筑的拉巴奴风格独特。法国名模劳丽蕾凭着微笑和俏牙走红天桥,成为卡尔的宠儿。芭蕾舞演员费罗娜投身时装表演深得好评。
作者: (美)洛朗·戈尔德施泰因·克罗,(美)萨格拉·马塞拉·德罗森著;韩亮译
出版社:中信出版社,2013
简介:《高跟鞋帝国:一场时尚、商业与金钱的较量》记录了世界知名鞋履品牌Jimmy Choo从初创到走向成熟的发展历程。Jimmy Choo打破了奢侈品品牌必须经过上百年或几十年的累计才能成功的模式,只用了短短的十多年就成为世界奢侈品领域的重要成员。Jimmy Choo也并没有像传统的奢侈品品牌,由Jimmy Choo本人来承担起品牌发展壮大的使命,而是由塔玛拉这位风华绝代的英国淑女,曾经的《Vogue》女孩来完成的。塔玛拉和她的团队,非常善于抓住时机,吸引人们的眼球,她们在奥斯卡的红地毯上为多位当红明星送上Jimmy Choo的高跟鞋,并让《欲望都市》的女主角凯莉为之疯狂。不过,成功之路并非一条坦途,每一步都考验重重,不仅交织着爱、争斗、时尚、财富、名流、权贵和谋略,更是饱含着创业者的雄心壮志。对于那些喜爱时尚与商业的人士来说,《高跟鞋帝国:一场时尚、商业与金钱的较量》非常值得一读,且作者文笔如行云流水,字里行间充满灼见,将带领读者前往一个复杂又神秘的国度,领略时尚界各色传奇人物,窥视圈内鲜为人知的内幕。
简介: 制作甜品真的能让人彻底着迷。不管是入口即化、味道浓郁的巧克力慕斯,还是老式蒸布丁,亦或是一份爽口水果雪酪,都会将简单的一餐变成让人愉悦的享受。 由历史悠久、全球闻名的法国蓝带厨艺学院创制的一道道美妙甜品,其制作奥秘都这本《法国蓝带甜品宝典》中一一揭晓。热爱美食的你在这本书里可以找到你最想知道的甜品做法,从舒芙蕾、塔到可丽饼、冰激凌,一定会留下深刻印象,赢得你的满意。这本书还包括详尽的基本操作步骤图片,确保成功做出任何一款甜品。 书中精选甜品突出法国蓝带厨艺学院特有的精致装饰和出众技艺,单独列出的参考部分则涵盖制作面糊、蛋白霜、沙司,以及加工水果、巧克力调温、蛋糕裱花等所有基本技法。 这本绝佳的蓝带甜品制法总汇能让人人受益。经过多年完善并利用现代装饰技巧和最新呈现方式诠释,《法国蓝带甜品宝典》已达最佳境界。
Yves Saint Laurent:l’homme couleur de temps
作者: (法)菲奥纳·李维斯(Fiona Levis)著;余磊,李月敏译
出版社:作家出版社,2010
简介: 众多时装设计师坐在他们的象牙塔里,告诉女性应该怎样穿衣;而圣 洛朗则帮助女性,聆听她们需要什么样的服饰。 1957年,一名二十岁的年轻人接替克里斯蒂安·迪奥成为了高级时装 界之王。从此,伊夫·圣洛朗掀起了时装业的草命,他将成衣提升到了艺 术的层次,他的服装式样风靡街头。他是高雅的最后一位泰斗。又是大众 女装制造的第一个王者。 他为他心中的时代制作服装:性革命、同性恋者要求积力、女牲的解 放。什么事部逃不过他。 早在二十年前,他就预言了我们今天的生活方式。他与皮埃尔·贝尔 热一起创造了当代女性,他在光荣和金钱中加入了政治。
作者: 程敏主编
出版社:北京出版社,2003
简介: 《时尚在尖叫》是一本关于时尚的书,在这本书中讲述了无数引领世界时尚潮流的著名设计师的故事。从CoCo Chanel(可可·夏奈尔)开始--Christian Dior(克里斯蒂思·迪奥),Yves Saint Laurent(伊夫·圣·洛朗),Karl Lagerfeld(卡尔·拉格菲尔德),Emanuel Ungaro(埃玛纽埃勒·恩伽贺),Jean Paul-Gaultier(让保罗·戈尔蒂耶),Lssey Miyake(三宅一生),Vivienne Westwood(维维安·韦斯特伍德),John Galliano(约翰·加利亚著),Calvin Klein(卡尔文·克莱恩),Donna Karan(唐娜·卡兰),Ralph Lauren(拉尔夫·劳伦),Tom Ford(汤姆·福特) ……每一个名字既代表一个品牌也代表一个人,还代表一种生活以及对待生活的态度。世界在这些人的眼中是存在区别的、甚至是完全不同的,然而他们中的每一个人都始终忠于自己看到的世界,并且坚持听从来自心灵世界的声音,这使他们在经过艰苦的努力后,最终得以实现自己的梦,并且能够用他们的梦来装点现实世界,影响世人的生活和对生活的看法。
作者: 钟玉泉编
出版社:高等教育出版社,2004
简介: 《高等学校教材:复变函数论(第3版)》第三版是在第二版的基础上,集撷作者多年教学心得和科研成果,并根据1988年全国复变函数编写提纲讨论会精神修订的。此次修订着眼于进一步提高质量,更加适应多数学校的教学需要,保留第二版阐述细致,便于自学的特点,对已发现的错误和不妥之处,予以改正。《高等学校教材:复变函数论(第3版)》内容包括:复数与复变函数、解析函数、复变函数的积分、解析函数’的幂级数表示法、解析函数的洛朗展式与孤立奇点、留数理论及其应用、共形映射、解析延拓和调和函数共九章。对于加上*号内容,供学有余力的学生选学。《高等学校教材:复变函数论(第3版)》可作为高等师范院校数学系的教材,也可为其他理工院校、教育学院所选用。
Guerre du golfe le dossier secret
作者: (美)塞林格(Salinger,P.),(法)洛朗(Laurent,E.)著;廖先旺等译
出版社:世界知识出版社,1991
简介:本书为法国最近畅销书。作者以伊拉克入侵科威特、美国等国组成多国部队为主要线索,解答了人们对海湾战争的种种疑问。
作者: (法)洛朗·戈代(Laurent Gaude)著;马振骋译
出版社:辽宁教育出版社,2006
简介:1870年,在意大利南部,一个专门偷鸡摸狗和拦路抢劫的盗贼马斯卡佐从邻居那儿抢得了他觊觎了15年的姑娘卢恰诺,“一个骗人的男人和一个接受他的谎言的女人”的错误结合诞生了小说的主人公罗科·斯卡塔·马斯卡佐,他比父亲更坏,是一个真正的强盗,成了当地的一霸,大家都怕他,直到他娶了一个哑女,生下三个孩子。父母死后,三个孩子在贫困和歧视中艰难生活,后被迫离乡背井。他们移民美国,试图在那里找到落脚的土地,但由于不光彩的家族史,他们在美国也遭到了粗暴和无礼对待,最后只得返回家乡,并决心要在家乡顽强生活下去,“这是我们修养生息的地方,不可能是别的地方。”他们开了一家香烟铺,执着地寻求幸福和快乐。由于家族的名声不好,他们处处受到歧视排挤,但他们顶着各种压力,自豪地生活着,“在蒙特普乔的阳光下,人像橄榄一样是永恒的。”1870年,在意大利南部,一个专门偷鸡摸狗和拦路抢劫的盗贼马斯卡佐从邻居那儿抢得了他觊觎了15年的姑娘卢恰诺,“一个骗人的男人和一个接受他的谎言的女人”的错误结合诞生了小说的主人公罗科·斯卡塔·马斯卡佐,他比父亲更坏,是一个真正的强盗,成了当地的一霸,大家都怕他,直到他娶了一个哑女,生下三个孩子。父母死后,三个孩子在贫困和歧视中艰难生活,后被迫离乡背井。他们移民美国,试图在那里找到落脚的土地,但由于不光彩的家族史,他们在美国也遭到了粗暴和无礼对待,最后只得返回家乡,并决心要在家乡顽强生活下去,“这是我们修养生息的地方,不可能是别的地方。”他们开了一家香烟铺,执着地寻求幸福和快乐。由于家族的名声不好,他们处处受到歧视排挤,但他们顶着各种压力,自豪地生活着,“在蒙特普乔的阳光下,人像橄榄一样是永恒的。”
作者: (法)弗洛朗丝·诺阿维尔著;(法)克里斯蒂娜·诺阿维尔图;郭玉梅译
出版社:天津教育出版社,2006
简介: 从创世纪到众神的诞生,从地神该亚到奥林匹斯山十二神,一个个离奇曲折的神话传说,一段段扣人心弦的英雄故事……用崭新的视角演绎着西方的神话,让我们再一发领略诸神的喜怒哀乐,以及他们穿越时空无尽的魅力……
作者: 王晶囡 等主编
简介: 《复变函数与积分变换》结合理工科专业的特点,介绍了复变函数与积分变换的基本知识与基础理论。内容包括复数与复变函数、解析函数、复变函数的积分、幂级数、洛朗展式与孤立奇点、留数理论及其应用、傅里叶变换和拉普拉斯变换共8章内容,并精选了大量的自测题,题型丰富,附有详细答案,在附录中还给出了积分变换简表等内容。全书具有以简驭繁、循序渐进、层次分明的特点。 《复变函数与积分变换》可作为高等院校理工科专业(包括信科专业)本科教材,也可作为远程教育教学教材及自学用书。另外,还可供一般的数学工作者及工程技术人员作为参考用书。
作者: 李立新编著
出版社:中国纺织出版社,2014
简介:现代服饰设计要求服装设计师具备艺术家的灵感、工程师的头脑、工艺师的技巧,而每件优秀的服饰作品也都蕴含着精湛的工艺、美好的创意和先进的科学理念。 在当前科技飞速发展的时代,新材料、新工艺、新技术等不断涌现,将给人们带来崭新的服饰境界,也促使服饰设计的观念不断向更新、更高、更美、更先进的领域迈进。如1988年世界著名设计师圣洛朗展出的时装中,在黑色面料上用大面积的刺绣做斗篷,色彩明快、对比强烈,引人注目。日本设计师川久保玲在充满青春活力的时装上,用大面积的手工抽褶形成立体花朵,受到人们的青睐。迪奥首席设计师约翰·加利亚诺的“蝴蝶夫人”系列中,从折纸艺术、刺绣技艺等重新演绎的New look到中国旗袍元素的高级时装系列,从埃及艳后的超奢华盛宴到加勒比海盗的戏谑风情……其设计灵感来自世界各地的历史文化,展现出个人丰厚的知识底蕴和对多元素把握的设计能力。这种富有新意的设计,是服饰设计中永恒的课题。在现代服装设计中,服饰设计应用的研究仍具无穷魅力:服饰装饰与应用方法可以更好地表现服装的个性、风格特点及深远的文化内涵,提高并丰富服装的装饰、表现形式,增强服装的审美情感,增强服装的市场竞争力。 服装装饰应用方法的发展,从历史的纵深角度可以概括为手工装饰阶段、工业化装饰阶段和新装饰主义阶段。手工时代的服饰在体现人类精湛的手工技艺的同时,也表现出强烈的“符号化”特征;工业化时代的服饰设计表现出简洁、单一、极度缺乏的特征;新装饰主义时代的服饰设计表现出多样化、符号化、模糊折中等特征。 21世纪是一个崇尚个性魅力的“新装饰主义时代”,作为服装设计师,不仅要致力于造型和款式的变化,而且需要具有服饰设计的装饰与应用能力,在加强观察与积累知识、磨炼感性的同时,需要培养对造型、色彩、材料运用等综合的审美实现能力,能够灵活地把握传统服饰手工技艺的编、织、钩、绣等与其他学科相互渗透的新材料与新工艺,创造出能引领时尚潮流的新的服装装饰应用方法。而对于实现服饰整体设计的服装装饰设计应用方法的研究,能丰富服装的装饰手段,拓宽服装设计思路,可以为设计者提供更广阔、更快捷、更多样的设计空间,对个性化、时尚化、风格化品牌服装的创建,对加快我国服装业发展具有重要的意义和广阔的应用前景。 为了适应我国现代高等服装教育的发展,适应高等院校服装专业知识体系的改革与完善,在二十多年教学实践、理论研究、生产实践的基础上,本人撰写了这本《服饰设计应用研究》,比较系统地介绍了各种服饰装饰应用方法,是我在多年从事服装专业教学的经验和汲取现代国内外时尚服饰应用元素与设计实践基础上的深化和提高,并结合自己长期的研究成果而撰写的,书中努力使该知识体系更加理论化、系统化,形成与传统服饰文化相融合、与时尚流行元素相结合、与服装市场相结合、与培养服装设计人员创新与动手能力相结合的特色。本书图文并茂,综合了现代服饰设计的各种装饰应用方法,重视规律性的研究,归纳整理出了现代时尚服饰设计的装饰与应用元素和实现手段,大胆地提出了富有开拓性和创新性的见解,以帮助读者迅速、科学地掌握方法,开发自己的创造潜能,举一反三,灵活运用在服饰设计中。 本书可作为高等院校服装与服饰设计人才的专业教材,也可作为服装设计人员和制作人员提高专业素质、更新理论知识的工具书和参考书。 借本书出版之际,向所有给予我各方面无私帮助的领导和同仁们表示诚挚的感谢!
作者: Jean
简介:
他为车厢里所有的乘客朗读,这个奇怪的家伙。吉兰·维尼奥勒是钢铁怪兽“碎霸500”砸书机的仆人,每天过着从书籍化浆厂到家两点一线的生活,乏味而孤单。
早晨6点27分,吉兰准时搭上去工厂的快铁列车,他总是挑一张靠门边的橘红色折叠座位坐下,然后小心翼翼地从皮包里拿出一个文件夹,又从文件夹里拿出一张夹在吸墨纸之间的书页,这页书是他头一天从怪兽的牙齿下偷偷保存下来的。吉兰把书页端放在垫板上,清了清嗓子开始大声朗读起来。
在他眼中,每一张书页都有独特的生命。不论是快铁中每天过着乏味生活的上班族,还是养老院中的老人们,都渴望从一两页断简残编的朗读声中,短暂地进入不一样的生活。
有一天,吉兰在列车箱中捡到了一个U盘,其中装满了一个陌生女孩的文字,他的人生轨迹渐渐发生改变。
【编辑推荐】

《查令十字街84号》之后久违的阅读感动。如果你在地铁上读这本书,小心别坐过站。
用阅读的热望战胜毁书巨兽。一本独具一格而暖心的小说,关于人与人之间关系的博大思考,献给平凡人的赞歌,献给文学和爱。
小说描述了一个如《天使爱美丽》般充满诗情和暖意的世界。在那里,普通人怪诞得可爱。在那里,文学治愈了孤单又心酸的生活。
法国当代*令人惊艳的作家让-保尔·迪迪耶洛朗首部长篇,小说上市一周即紧急加印,已销售25种语言版权。
理想国·书之书系列首部虚构作品
作者: 周向林主编;魏光庆编著
出版社:湖北美术出版社,1999
简介: 谈到油画风景画,我们首先追寻到美术史,人们一 定会想到法国风景画,想到巴比松画派与柯罗以及印象 主义画派和后印象派。 法国风景画早在14世纪的细密画上就有迹象了。然 而只是到17、18世纪的普桑、洛朗、佛那戈那尔等画家的 作品中,才具有真正的意义,以至于后来受到荷兰、英国 的风景画派和康斯坦堡等人的影响。在现实主义思潮的 推动下,法国油画风景画出现了空前繁荣的局面,取得 了辉煌成就,对整个欧洲油画风景画的发展产生了巨大 的影响。 在19世纪法国风景画繁荣时期,主要代表人物有卢 邦、格雷西、拉庇托等。尔后的风景画家们选择枫丹白 露,生活在巴比松进行艺术实践,使得法国油画风景画 达到了真正的顶峰。形成的巴比松画派,主要的代表人 物有:米歇尔、卡巴、卢梭、迪兹、杜伯勒、特罗容、杜庇尼 等,不仅仅局限这一画派,还有具有很高艺术成就的米 勒、柯罗。 巴比松画派的画家,都是走出画室,到大自然中去 直接写生,把握大自然的灿烂色调,表现现实特征而创 造真实而生动的艺术作品,因而推动了现实主义风格的 油画风景画的发展。 印象主义画派和后印象派的产生与过去的传统有 着密切的联系,这一时期也产生了许多有成就的画家和 风景画作品。具有代表性的人物有:马奈、莫奈、毕沙罗、 西斯莱、修拉、塞尚、高庚、凡高等。他们的作品无论是在 色彩表现上,还是在造型艺术上都是一场空前的革命。 油画风景画的历史是如此悠久,那么,我们将如何 画好油画风景呢? 大自然赐予给我们的景物是丰富多彩的,也是变化 无穷的。然而,我们在进行油画风景写生时,不可能包罗 万象,一定要注意正确的表现方法和步骤。 首先是选景。面对大自然要有感而发,去发现、去挖 掘自然所提供给我们的美景,要用,心去找它,要有立意, 要有激情,要感受大自然的蓬勃生机。这样,才能真正地 画好一张油画风景画。 其次,就是如何构图。构图是油画风景画的关键所 在。油画风景画的构图往往要加以处理与组织,有别于 人物画、静物画,它们都是在作画之前经过精心地设计, 构图时就相对容易得多。在大自然景物中有许多东西, 而在油画风景画的构图中却要进行取舍,有的需要作一 些变动和搬移,要根据油画风景画的立意和表现形式来 加以完成。 在构图中,要注意处理好画面的结构关系、主次关 系,突出景物的主体部分,以主体部分为中心来安排其 它的景物;合理地确定地平线的位置,因为它对油画风 景画的空间效果起着决定性的作用。与此同时,在油画 风景画构图中,要正确地处理三景关系――――近景、中景、 远景的关系。往往中景部分应该是主体部分,另外还要 注意处理三景的透视关系和空间关系,强调变化,注重 丰富性,这样就会产生一种深远的真实感。 初学画油画风景,往往应该先多画一些小构图稿, 从中找出最理想的构图;然后画素描稿,力求严格、认真 和仔细,在这一过程中,明确景物的透视、空间、层次和 结构关系,这样就有助于下一步骤――――油画色彩的表现。 油画风景画着色过程,有别于在室内画人物画和静 物画。由于光线变化快,把握一开始的色彩感受非常重 要,铺大体色一定要注意力集中而且动作要迅速快捷。 只有大体的色调关系把握住了,随后进行深入刻画和塑 造才会显得得心应手。首先要明确油画风景画的色彩倾 向,从而确定色彩的基调。铺色过程一般从暗部开始入 手,先画大的色彩关系,比较几块暗色块和明色块的冷 暖关系,从画面的主体部分逐渐延伸开,边画边比较,视 线不要停留在某一局部上,一定要注意画面的整体感。 大体色铺定后,大的色彩关系、色调基本确定了,再着手 从画面的主要部分开始具体刻画和塑造。在深入的过程 中千万要注意不断地调整大关系,以画面完整、色调舒 服为原则,强调表现性、注重艺术性,切勿被动地被自然 景观所左右,否则,画出的油画风景作品将不可能产生 感染力。 画油画风景,有着地理、季节、时间的变化。不同地 区,有着不同的特点、不同的风情;不同的季节、不同的 时间、有着不同的色调特征。比如:高原与大海、春天与 秋天、早晨与黄昏、晴天与阴天、雨天与雪天的特征和色 调有着本质的区别。因此在画油画风景的过程中,一定 要认真地分析与研究并加以比较,从而抓住特点加以强 调,这样才会产生感人的油画风景画。 总之,在画油画风景的过程中,主要要求的是真挚、 纯洁、富有情趣,追求自己所思、所想、所画同自己所见 东西的和谐一致。决不放过自己心中的感受,用心去画, 在画中不断地磨炼自己的语言形式和表现技巧,坚信自 己的敏感和直接印象。只要自觉而真诚,其它无需担心, 就一定能如愿以偿地画出好的油画风景画。 (作者系油画系副教授)



















