共找到 9 项 “朗” 相关结果
作者: 周辉荣编著
简介:沃尔夫冈·阿玛台乌斯·莫扎特,是维也纳古典乐派的代表人物。1756年1月27日生于萨尔茨堡一位宫廷乐师的家庭,1791年12月5日卒于维也纳。莫扎特三岁起显露音乐才能,四岁跟随父亲学习钢琴,五岁作曲,六岁又随父亲学小提琴,八岁创作了一批奏鸣曲和交响曲,十一岁写了第一首歌剧。他仅仅活了三十六岁。繁重的创作、演出和贫困的生活损害了他的健康,使他过早地离开人世,他的音乐作品成为世界音乐宝库的珍贵遗产。 1762年,六岁的莫扎特在父亲的带领下到慕尼黑、维也纳、普雷斯堡作了一次尝试性的巡回演出,获得成功。1763年6月-1773年3月,他们先后到德国、法国、英国、荷兰、意大利等国作为期十年的旅行演出,获得成功。这些旅行演出对莫扎特的艺术发展产生了积极影响。他有机会接触到欧洲当时最先进的音乐艺术--意大利歌剧、法国歌剧、德国的器乐,这使他以后能成为他那个时代在创作上风格最广泛的一位作曲家。 自1774年起,他的创作开始进入成熟时期。1777年在他又一次旅行演出时,在和社会各阶层广泛的接触中,特别是与曼亥姆市民艺术家们平等而融洽的交往中,莫扎特得到了远非传统观念所能给予他的启示和激励。这不仅是艺术鉴赏力的提高,而首先是对不合理的封建制度的深切体会。他愈加认识到,一个人的价值不是由出身而是由才能与道德所决定。这时已经成人的莫扎特,对自己的奴仆地位感到不满。为了争取人身与创作自由,1781年,他彻底地同雇佣他的大主教决裂,毅然辞职。成为奥地利历史上第一个有勇气和决心反抗宫廷和教会、维护个人尊严的自由作曲家。同年,他到了维也纳,并写出了著名的歌剧《后宫诱逃》。 1782年7月首演,获得成功。1782年,在没有征得父亲同意的情况下他同一位曼亥姆音乐家的女儿康坦丝·韦伯结了婚。此间,莫扎特和当时正在维也纳的海顿结下了深厚的友谊,他向海顿学习四重奏和交响曲的创作经验。自从他走上自由作曲家道路到他逝世的十年间,是莫扎特一生最重要的创作时期。这期间的作品,无论是歌剧还是交响曲,都展现出新的风貌。这些作品反映了处于上升阶段的资产阶级所具有的坚定、乐观的阶级意识,表现了维也纳进步知识分子典型的思想感情。然而,作为第一个力图挣脱束缚、维护自己尊严的艺术家,他在享受“自由”乐趣的同时,也对“自由”的艰辛有了更实际的体验。莫扎特在音乐里开始体现他的悲伤、愤懑、甚至抗议,同时仍然对美好的未来抱着天真、诚挚的向往,一打开美丽的外壳,就迸射出如火的激情。 音乐史书上称莫扎特为稀世之才,他英年早逝,却留下了那么丰富的作品。他的创作几乎涉及了音乐的所有领域,但他最重要的成就当推歌剧。他继承格鲁克歌剧改革的理想,而且更进了一步。与格鲁克不同的是,莫扎特主张“诗必服从音乐”。他的歌剧具有强烈的音乐感染力,旋律非常优美、流畅自然而深情,宣叙调也富于歌唱性。不同类型的音乐,将各种人物形象、性格塑造得鲜明而生动。重唱形式,被莫扎特作为安排戏剧性冲突和高潮的重要手段。序曲简练、个性化,在音乐的性质上与全剧有了更多的内在联系。这些重要的探索,使莫扎特在德国歌剧艺术的开拓史上立下了不朽业绩。其中以《费加罗的婚礼》、《唐璜》和《魔笛》最为杰出。 交响乐也是莫扎特创作中的重要部分。他最有代表性的交响曲是他最后的三部,即降E大调、g小调和C大调交响曲。其中《降E大调第三十九交响曲》明朗愉快、充满诗意;《g小调第四十交响曲》富有戏剧性,有海顿式的乐观主义情绪,但在技法上又完全不同于海顿,被称为莫扎特的“英雄”交响曲;《C大调第四十一交响曲》(通常被称为《朱彼特》)宏伟豪迈、东观向上,预示了贝多芬的英雄性的交响曲的出现。莫扎特的交响曲(尤其是最后三首),是贝多芬之前的全部交响曲创作的最高成就。他的突出贡献在于各乐章之间的主题之间的对比性。 莫扎特一生中最后的两年是经济最困难的时期,他曾说道:“我的舌头已经尝到了死的滋味,我的创作还是乐观的。”1791年12月5日这位伟大而优雅的天才在维也纳的贫民窟里离开了这个让他多灾多难的世界。 当时妻子正患重病,家里没有一个零用钱,三十五岁的莫扎特就被埋葬在穷人的无名公墓里,没有一个亲属给他送葬,荒草隐蔽,雨露冲洗,让今天无数对他崇敬的后人欲祭无处。他为未能完成《安魂曲》而抱憾终生,但如今全世界都在赞美他的天才,他的灵魂真正可以安息了。 总的来说,莫扎特的创作成就遍及各个领域。它们反映了十八世纪末,处在被压迫地位的德奥知识分子摆脱封建专制主义的羁绊,对美好社会和光明、正义、人的尊严的追求。他的音乐风格具有诚挚、细腻、通俗、优雅、轻灵、流丽的特征,大都充满了乐观主义的情绪,反映了上升时期的德奥资产阶级向上的精神状态,在维也纳后期的创作中,也出现了悲剧性、戏剧性的风格,对社会矛盾的反映更趋深刻。
作者: 刘雪枫编著
简介:1813年5月22日,理查德·瓦 格纳出生于莱比锡布鲁尔街。他的父 亲弗利德里希是一位低级警官,有教 养,爱好艺术。他在瓦格纳出生半年 后去世,他的朋友——集演员、画家 和诗人才华于一身的路德维希-盖耶 尔接管了他的一切。在瓦格纳刚满周 岁的时候,他的母亲与盖耶尔结婚, 并举家迁往德累斯顿。身为演员之 子,瓦格纳对剧场的幻想世界大为着 迷。他在盖耶尔充满关爱的期望中成 长,后者保证让他受到良好的教育。 威伯的歌剧《自由射手》1821年 6月在德累斯顿的首演,是德国音乐 史上的转折点之…。这场演出不但象 征德国乐坛不再为罗西尼等意大利 作曲家所主宰,同时也建立起德国真 正的浪漫歌剧。瓦格纳深深着迷于剧 中的超自然事物与音乐的情感张力, 从而对威伯崇拜得无以复加。为了精 通《自由射手》,他开始积极练习钢 琴技巧。后来他承认,威伯确实是第 一个让他激起对音乐热情的人。 1822年12月,瓦格纳进入德累 斯顿的科洛伊茨学校学习,通过丰富的古典文学教育,他过热的 少年想象力稍微冷却。他在那里学习希腊文和拉丁文,古希腊悲 剧和莎士比亚诗剧。希腊的历史和荷马史诗仍然让他对英雄、神 话与传说世界产生持久的热情。1827年从科洛伊茨学校毕业时, 他认定自己“将成为一名诗人”。 1827年,瓦格纳的家再度迁回莱比锡,瓦格纳转入该城最好 的尼古拉学校读书。第一年他便开始写作一部“莎士比亚式”的 五幕悲剧,名为《劳伊巴德》,剧情极其血腥,到最后没有一个活 人。因为贝多芬的去世在乐坛引起的震动,使他成为瓦格纳心目 中的新英雄。从1828年起,音乐是瓦格纳的主要兴趣所在。他先 是从图书馆里借作曲读本自学,然后又向当地的一位音乐家戈特 里布-缪勒学习,并持续数年之久。据瓦格纳在自传中记载,他 生命中的转折点发生在1829年。当时他听到著名女歌手威廉明 娜·施洛德一德沃琳特演唱的《菲德里奥》,他说:“回顾我的一 生,再也找不到其他任何体验,可以和这件事对我的影响相提并 论。……当晚,她让我发下誓言,走上成为今日之我的宿命之路。” 1830年10月,瓦格纳将他改成钢琴谱的贝多芬第九交响曲送交美 因茨的出版商弗朗茨·朔特,未获理睬。同年进入托马斯学校,开 始向希普学习小提琴。1931年秋天开始跟随圣托马斯教堂唱诗班 乐长威因里希学习音乐课程,后者从和声与对位等最基本的方法 入手,将瓦格纳丰沛的音乐才华导入正轨,使其受益良多。1832 年,瓦格纳正式的音乐教育告一段落,这时他已经写下许多作品, 其中受莫扎特和贝多芬影响很大的《C大调交响曲》于当年在布 拉格首演。P5-6
Professional standard colour coordination book
光盘出版社:大连理工大学出版社,2009
简介:今时今日,几乎所有的设计都离不开计算机辅助设计,而设计中显示屏的RGB色彩表现,如果缺少标准色彩CMYK数据的色标定位,就无法保证终极色彩的还原,与电脑显示屏上所表现的色彩出入甚大,最终使得设计师的心血付之东流。 解决这一问题的最好方法,就是拥有一本设计师为实现用户的要求,去表现特定设计作品的特质,而让用户在视觉与色彩配色相遇的一刹那,认可你的作品,使用户在那温柔、甜蜜,或庄重的色彩光环下,接受你所传递的色彩印象信息,能够“说话”的专业配色色谱。 《专业配色搭配色谱》主要部分构成:经典速查色标、图形四色色彩搭配、图片专色色彩搭配、时尚组合色彩搭配、设计常用色标、自然采集色标、四季印象色标。 通过100%金和银、蓝(Cyan)、红(Magenta)、黄(Yellow)与黑网的色彩搭配和有序色彩浓度递增,组成拥有近3408种(组)色标的《专业配色搭配色谱》,其中经典速查色标165种;图形四色色彩搭配色标382种;图片专色色彩搭配色标333种;时尚组合色彩搭配色标768种;设计常用色标320种;自然采集色标l312种;四季印象色标128种。 《专业配色搭配更多>>
Professional standard colour gradation book
光盘出版社:大连理工大学出版社,2009
简介: 今时今日,几乎所有的设计都离不开计算机辅助设计,而设计中显示屏的RGB色彩表现,如果缺少标准色彩cMYK数据的色标定位,就无法保证终极色彩的还原,与电脑显示屏上所表现的色彩出入甚大,最终使得设计师的心血付之东流。 解决这一问题的最好方法,就是拥有一本设计师为实现用户的要求,去表现特定设计作品的特质,而让用户在视觉与色彩配色相遇的一刹那,认可你的作品,使用户在那温柔、甜蜜,或庄重的色彩光环下,接受你所传递的色彩印象信息,能够“说话”的专业配色色谱。 《专业配色色阶色谱》主要部分构成:经典速查色标、原色与补色色阶色谱、淡粉色色阶色谱、明亮色色阶色谱、暗浅色色阶色谱、鲜艳色色阶色谱、浓烈色色阶色谱、深重色色阶色谱、黑灰色色阶色谱、标准色阶色谱、配色色相色谱。 通过100%金和银、蓝(Cvan)、红(Magenta)、黄(Yellow)与黑网的色彩搭配和有序色彩浓度递增,组成拥有近14453种(组)色标的《专业配色色阶色谱》,其中经典速查色标165种;原色与补色色阶色谱色标384种;淡粉色色阶色谱色标1536种;明亮色色阶色谱色标1280种;暗浅色色阶色谱色标141-08种;鲜艳色色阶色谱色标1536种;浓烈色色阶色谱色标1536种;深重色色阶色谱色标1152种;黑灰色色阶色谱色标1536种;标准色阶色谱色标1760种;配色色相色谱色标2160种。 《专业配色色阶色谱》的编辑出版目的无疑足为平面设计师和印刷设计院校师生提供一个平面印刷设计配色标准,使他们小冉为色彩的显示错位和与用户的交流吸烦恼。
Professional standard process colour book
光盘出版社:大连理工大学出版社,2009
简介:《专业配色四色色谱》主要部分构成:经典速查色标、四色配色色谱、四色配色色谱+红金100%、四色配色色谱+青金100%、四色配色色谱+装饰银100%、渐变配色色谱、印刷设计常用数据。 通过l00%金和银、蓝(Cyan)、红(Magenta)、黄(Yellow)与黑网的色彩搭配和有序色彩浓度递增,组成拥有近24363种(组)色标的《专业配色四色色谱》,其中经典速查色标165种;四色配色色谱色标13068种;四色配色色谱+红金100%色标3630种;四色配色色谱+青金100%色标3630种;四色配色色谱+装饰银100%色标3630种;渐变配色色谱色标240种。印刷设计常用数据中,淡化印刷180种效果图,纸张开切137种示意图。 《专业配色四色色谱》的编辑出版目的无疑是为平面设计师和印刷设计院校师生提供一个平面印刷设计配色标准,使他们不再为色彩的显示错位和与用户的交流所烦恼。更多>>
Professional standard colour harmony book
光盘出版社:大连理工大学出版社,2009
简介:《专业配色主题色谱》主要部分构成:经典速查色标、红色主题配色色谱、橙色主题配色色谱、黄色主题配色色谱、绿色主题配色色谱、青色主题配色色谱、蓝色主题配色色谱、紫色主题配色色谱。 通过l00%金和银、蓝(Cyan)、红(Magenta)、黄(Yellow)与黑网的色彩搭配和有序色彩浓度递增,组成拥有近6405种(组)色标的《专业配色主题色谱》,其中经典速查色标165种;红色主题配色色谱色标900种;橙色主题配色色谱色标900种;黄色主题配色色谱色标900种;绿色主题配色色谱色标900种;青色主题配色色谱色标900种;蓝色主题配色色谱色标900种;紫色主题配色色谱色标840种。 《专业配色主题色谱》的编辑出版目的无疑是为平面设计师和印刷设计院校师生提供一个平面印刷设计配色标准,使他们不再为色彩的显示错位和与用户的交流所烦恼。
作者: 孙立军主编;刘娴,冯文编著
出版社:海洋出版社,2008
简介: 《动画短片联合大作业》以5部各具特色的动画短片为例,详细介绍动画短片制作流程的各阶段工作与要注意的事项,收录了大量前期设计资料和素材,让读者可深刻体会一部动画作品如何从概念到实体的演化全过程。《动画短片联合大作业》内容丰富、图例丰富、生动,理论与实践并重,特别是《动画短片联合大作业》附赠的“动画短片制作流程图”海报更让动画专业学生心中豁然开朗,大大激发学习的兴趣和动手创作的欲望。 动画是一门“合作”的艺术,《动画短片联合大作业》是北京电影学院动画学院08届同学们影片制作流程的一次展现,以5部各具特色的动画短片为例,过程中的细节无法完全呈现,但也可一窥各组在每个创作阶段曾有的迷惑、挫折、振作与胜利。同时可让读者体会到一部动画作品从人物设计到后期制作的全过程。
作者: 冯明朗编著
出版社:中国电力出版社,2008
简介:本书是《职业平面设计师专业技术培训系列教材》之一。 历经数年的教学证明,本书是广大初中、高中、职高、中专、中职等中 低学历者最佳的职业技能培训教材。通过本书的学习,使您能在较短时间内 ,迅速掌握平面设计从业者必备的工作能力和职业知识。全书侧重于平面设 计基本能力的培训,主要包括抠图、调色、修图三大设计基本能力的专业培 训,培养学生进入平面设计行业必需具备的、扎实的职业基本功底。 本书可作为各地民办职业培训学校,电脑培训机构,各地成人文化技术 学校,各地职业高级中学、中等职业技术学校的教材,也可作为影楼、广告 从业人员、平面设计人员的自学参考书。
作者: MCOO动漫,黎贯宇编著
出版社:人民邮电出版社,2011
简介: 在漫画人物创作中,美少年是动漫世界中的主流表现人物,他们的个 性总是那样的鲜明,形象总是那样的阳光和硬朗,让所有喜欢动漫的人都 爱不释手。MCOO动漫编著的《超级动漫完全自学教程(美少年专题)》以“ 美少年”为专题,作者将绘画原理、绘制要点及丰富的绘画经验结合起来 ,从最基本的结构比例到最后的上色修饰,将美少年的面部造型、表情刻 画、身体造型、服饰造型、动态描绘、特征表现及上色技法完美地呈现在 读者眼前。 《超级动漫完全自学教程(美少年专题)》内容由浅入深,循序渐进, 图文并茂,讲解清晰,不但为漫画爱好者提供了一个学习平台,更为他们 留有广阔的创作空间,激发他们在漫画创作上的潜能。本书不仅适合初、 中级动漫爱好者作为自学用书,也适合相关动漫专业作为培训教材或教学 参考用书。








