Amadeus Mozart

作者：  周辉荣编著

出版社：人民音乐出版社:三联书店,2005

简介：沃尔夫冈·阿玛台乌斯·莫扎特，是维也纳古典乐派的代表人物。1756年1月27日生于萨尔茨堡一位宫廷乐师的家庭，1791年12月5日卒于维也纳。莫扎特三岁起显露音乐才能，四岁跟随父亲学习钢琴，五岁作曲，六岁又随父亲学小提琴，八岁创作了一批奏鸣曲和交响曲，十一岁写了第一首歌剧。他仅仅活了三十六岁。繁重的创作、演出和贫困的生活损害了他的健康，使他过早地离开人世，他的音乐作品成为世界音乐宝库的珍贵遗产。 1762年，六岁的莫扎特在父亲的带领下到慕尼黑、维也纳、普雷斯堡作了一次尝试性的巡回演出，获得成功。1763年6月-1773年3月，他们先后到德国、法国、英国、荷兰、意大利等国作为期十年的旅行演出，获得成功。这些旅行演出对莫扎特的艺术发展产生了积极影响。他有机会接触到欧洲当时最先进的音乐艺术--意大利歌剧、法国歌剧、德国的器乐，这使他以后能成为他那个时代在创作上风格最广泛的一位作曲家。 自1774年起，他的创作开始进入成熟时期。1777年在他又一次旅行演出时，在和社会各阶层广泛的接触中，特别是与曼亥姆市民艺术家们平等而融洽的交往中，莫扎特得到了远非传统观念所能给予他的启示和激励。这不仅是艺术鉴赏力的提高，而首先是对不合理的封建制度的深切体会。他愈加认识到，一个人的价值不是由出身而是由才能与道德所决定。这时已经成人的莫扎特，对自己的奴仆地位感到不满。为了争取人身与创作自由，1781年，他彻底地同雇佣他的大主教决裂，毅然辞职。成为奥地利历史上第一个有勇气和决心反抗宫廷和教会、维护个人尊严的自由作曲家。同年，他到了维也纳，并写出了著名的歌剧《后宫诱逃》。 1782年7月首演，获得成功。1782年，在没有征得父亲同意的情况下他同一位曼亥姆音乐家的女儿康坦丝·韦伯结了婚。此间，莫扎特和当时正在维也纳的海顿结下了深厚的友谊，他向海顿学习四重奏和交响曲的创作经验。自从他走上自由作曲家道路到他逝世的十年间，是莫扎特一生最重要的创作时期。这期间的作品，无论是歌剧还是交响曲，都展现出新的风貌。这些作品反映了处于上升阶段的资产阶级所具有的坚定、乐观的阶级意识，表现了维也纳进步知识分子典型的思想感情。然而，作为第一个力图挣脱束缚、维护自己尊严的艺术家，他在享受“自由”乐趣的同时，也对“自由”的艰辛有了更实际的体验。莫扎特在音乐里开始体现他的悲伤、愤懑、甚至抗议，同时仍然对美好的未来抱着天真、诚挚的向往，一打开美丽的外壳，就迸射出如火的激情。 音乐史书上称莫扎特为稀世之才，他英年早逝，却留下了那么丰富的作品。他的创作几乎涉及了音乐的所有领域，但他最重要的成就当推歌剧。他继承格鲁克歌剧改革的理想，而且更进了一步。与格鲁克不同的是，莫扎特主张“诗必服从音乐”。他的歌剧具有强烈的音乐感染力，旋律非常优美、流畅自然而深情，宣叙调也富于歌唱性。不同类型的音乐，将各种人物形象、性格塑造得鲜明而生动。重唱形式，被莫扎特作为安排戏剧性冲突和高潮的重要手段。序曲简练、个性化，在音乐的性质上与全剧有了更多的内在联系。这些重要的探索，使莫扎特在德国歌剧艺术的开拓史上立下了不朽业绩。其中以《费加罗的婚礼》、《唐璜》和《魔笛》最为杰出。 交响乐也是莫扎特创作中的重要部分。他最有代表性的交响曲是他最后的三部，即降E大调、g小调和C大调交响曲。其中《降E大调第三十九交响曲》明朗愉快、充满诗意；《g小调第四十交响曲》富有戏剧性，有海顿式的乐观主义情绪，但在技法上又完全不同于海顿，被称为莫扎特的“英雄”交响曲；《C大调第四十一交响曲》（通常被称为《朱彼特》）宏伟豪迈、东观向上，预示了贝多芬的英雄性的交响曲的出现。莫扎特的交响曲（尤其是最后三首），是贝多芬之前的全部交响曲创作的最高成就。他的突出贡献在于各乐章之间的主题之间的对比性。 莫扎特一生中最后的两年是经济最困难的时期，他曾说道：“我的舌头已经尝到了死的滋味，我的创作还是乐观的。”1791年12月5日这位伟大而优雅的天才在维也纳的贫民窟里离开了这个让他多灾多难的世界。 当时妻子正患重病，家里没有一个零用钱，三十五岁的莫扎特就被埋葬在穷人的无名公墓里，没有一个亲属给他送葬，荒草隐蔽，雨露冲洗，让今天无数对他崇敬的后人欲祭无处。他为未能完成《安魂曲》而抱憾终生，但如今全世界都在赞美他的天才，他的灵魂真正可以安息了。 总的来说，莫扎特的创作成就遍及各个领域。它们反映了十八世纪末，处在被压迫地位的德奥知识分子摆脱封建专制主义的羁绊，对美好社会和光明、正义、人的尊严的追求。他的音乐风格具有诚挚、细腻、通俗、优雅、轻灵、流丽的特征，大都充满了乐观主义的情绪，反映了上升时期的德奥资产阶级向上的精神状态，在维也纳后期的创作中，也出现了悲剧性、戏剧性的风格，对社会矛盾的反映更趋深刻。

Adobe Audition 3.0网络音乐编辑入门与提高

作者：  王华，赵曙光，李艳红编著

出版社：清华大学出版社,2009

简介：　　《Adobe Audition 3网络音乐编辑入门与提高》由浅入深、循序渐进地介绍了Adobe公司最新推出的音频制作软件——Audition 3.0的使用方法和操作技巧，目的是使读者能够熟练掌握并使用Audition 3.0的各项功能，制作出音质饱满、细致入微的高品质音效。全书共分11章，包括Adobe Audition 3.0快速入门、熟悉Audition 3.0的工作流程、录音技术、音频处理基础、单轨音频深入处理、脚本与批处理、多轨混缩工程、Adobe Audition环绕声场、录制个人单曲、优化声音和为动画配音。 　　另外，与以往版本图书不同的是，《Adobe Audition 3网络音乐编辑入门与提高》特别制作了配套的多媒体教学光盘，其中包含了《Adobe Audition 3网络音乐编辑入门与提高》的一些重点实例的制作过程教学，读者通过对《Adobe Audition 3网络音乐编辑入门与提高》与配套教学光盘的学习，可以迅速掌握关键的知识点，使学习更加轻松、事半功倍。《Adobe Audition 3网络音乐编辑入门与提高》内容翔实，结构清晰，语言流畅，操作步骤简洁实用，特别适合初学Audition 3.0的用户使用，而且对有一定基础的读者也大有裨益。 　　《Adobe Audition 3网络音乐编辑入门与提高》适合初级电脑音乐爱好者、专业音乐制作人以及各类音乐艺术院校的师生使用。

Music art life:lectures on essays on music

作者：  李岚清[著]

出版社：高等教育出版社,2006

简介：　　李岚清“音乐·艺术·人生”讲座和《音乐·艺术·人生》首发式今天在北京大学百周年纪念讲堂举行。《音乐·艺术·人生——关于〈音乐笔谈〉的讲座》是李岚清同志继《李岚清教育访谈录》和《李岚清音乐笔谈》之后的又一力作。教育部部长周济在首发式上讲话，首发式由教育部副部长陈小娅主持。李岚清在首发式上还为部分师生代表签名赠书。 　　据了解，李岚清同志2003年从党和国家领导岗位上退下来以后，先后出版的《李岚清教育访谈录》和《李岚清音乐笔谈》两部著作，在社会各界引起了强烈反响。《李岚清音乐笔谈》出版后，许多读者及高校希望能与李岚清同志就相关内容进行对话和交流，特别希望李岚清同志能亲自到高校开设讲座，以进一步推动学校素质教育的开展。在高校的强烈要求下，李岚清从2004年12月起，以清华大学为开端，踏上了举办“音乐·艺术·人生”专题讲座之旅。在一年多的时间里，李岚清同志不辞劳苦，先后在全国20多个省、自治区、直辖市的高校开设讲座40余场，现场聆听讲座的师生遍及几百所高校，约10万余人。大家都深深地被李岚清同志的博学睿智、儒雅洒脱所折服，被他对音乐的独到理解、深切体会所吸引，被他对教育事业的热忱、对艺术教育的执著情怀所感动，从他深刻的思想见解、丰富的人生经历中得到有益的启迪。 　　《音乐·艺术·人生——关于〈音乐笔谈〉的讲座》一书，是以“音乐·艺术·人生”为主题的40余场讲座的精华荟萃。讲座结合李岚清本人丰富的人生阅历、独特的工作生活经验、深厚的音乐艺术修养，通过深入浅出的理论阐述和古今中外的鲜活事例，展示了音乐艺术的独特魅力及其与人生的特殊关系。从艺术教育到提高全面素质，从全脑开发到创新能力，从经典音乐到通俗歌曲，从音乐到人生，从工作到生活，从内政到外交，内容广博而生动，内涵深刻而丰富。书后还附有dvd光盘一张，内容包括120分钟的讲座现场录像和20分钟的专题介绍片《穿越时空的乐章——走进李岚清的“音乐·艺术·人生”》。 　　教育部部长周济在讲话中特别指出，要全面贯彻党的教育方针，切实推进素质教育，使广大青少年学生在德、智、体、美几方面得到全面发展，《音乐·艺术·人生》一书对于提高全民族特别是青少年的文化素养，构建社会主义和谐社会，具有重要的教育价值，必将产生积极的影响。 　　教育界、文化艺术界的部分专家和部分在京高校、中学的校长代表出席了首发式并聆听了讲座。 　　

Johann Sebastian Bach

作者：  曾伟编著

出版社：人民音乐出版社:三联书店,2005

简介：　　他身上有一种令我们着迷的创作的幸福，一种体现其存在价值的幸福。在对一种语言及其形式的处理手法上，这位天才是如此的严格、如此的丰富多产和正确无误。这是一个如此完美的人生，它把可能拥有的一切都公之于世，毫不拘束，而且，与他的时代如此和谐。 　　巴赫（1685－1750），伟大的德国古典作曲家，管风琴演奏家，一生中历任多处教堂和宫廷的乐长及管风琴师。他笃信宗教，将路德新教的众赞歌和教会乐器管风琴当作自己的创作素材和音响构思的核心。同时他又深受资产阶级启蒙思想的影响，其宗教作品明显突破了教会音乐的规范，具有丰富的世俗情感和大胆的革新精神。主要作品有两百多部宗教及世俗“康塔塔”，若干部宗教《受难曲》、《弥撒曲》等，对近代西洋音乐具有深远的影响。 　　巴赫于1685年3月21日出生于德国的埃森纳赫城的一个音乐世家。大约从十六世纪开始，巴赫家族就已经出现了一些著名的音乐家。在这个家族所出的二十多代音乐家中，以约翰?塞巴斯蒂安?巴赫的成就最高。巴赫的父亲是一名中提琴手，哥哥是风琴师。他早年丧父后，便在哥哥的指导下学习音乐。幼年的巴赫对音乐兴趣浓厚，学起音乐来异常刻苦，很快便掌握了风琴、小提琴等乐器的演奏方法，同时也开始在作曲方面暂露锋芒。他在上中学时就开始广泛地参加各种音乐活动，以后又在吕奈堡的教学里担任歌手。这个时期，他在吕奈堡图书馆里阅读了大量的著名的音乐作品，大大开阔了视野，学到了许多知识。中学毕业后，巴赫开始了自己艰苦的音乐艺术生涯。从1708年开始，他一直在魏玛、阿恩斯塔特和谬尔豪森的宫庭和教堂里担任乐师。当时他的身份和地位都很低下，生活困窘，在这种状况下，他还是创作出了许多具有很高价值的作品。

行走的刘索拉:兼与田青对话及其他

作者：  刘索拉著

出版社：昆仑出版社,2001

简介：　　上帝给了刘索拉超凡的才华和美丽的容颜，《你别无选择》等为数不多的几部小说几乎成了先锋小说学的一面旗帜，艺术个性的充分张扬又使她从中国走向世界……这是一部关于音乐、艺术和人生的对话随笔集，其中收录了刘索拉从小到大近百幅相关照片和图画，并配有一张刘索拉的音乐cd碟。刘索拉在世界音乐舞台行走十几年，这是她第一部用文字、图片和声音较完整地表达自己成长经历和艺术追求的书。著名音乐理论家兼作家田青先生也是这部书主体的一部分。两位好友谦卑地在书中找准了自己的位置，他们相对而坐， 一杯清茶，一曲音乐，那种洞悉艺术真谛后的安然，那种虚怀若谷所显示出的大气，睿智和平静，不禁使人心驰神往…… 　　

Adobe Audition 2.0音频处理入门

作者：  陈鲲

出版社：人民邮电出版社, 2006

简介：本书共分为8章：第1章主要介绍电脑音乐制作系统的搭建及硬件设备，以帮助读者创建自己的音乐制作系统；第2章以“快速上手”的方式，使没有接触过电脑音乐软件的人能够快速上手，掌握软件的基本操作以及熟悉软件的相关界面；第3章系统而详细地介绍了Audition 2.0的菜单栏、各模式及界面；第4和第5章详细地介绍如何使用Audition 2.0软件来做各种音频的处理，以及各种效果器的使用；第6章以从宏观到微观、由简单到复杂的方式讲述多轨模式、导入导出、调音台、插入效果器、发送效果器等各部分的使用；第7章主要介绍Audition 2.0所能支持的主流插件的基本知识与使用，从而使读者能更好地处理音乐；第8章则是以创新的形式，完整地讲述一首歌曲的混音过程，同时也是对前几章介绍的各种操作的复习与回顾。 　　本书在介绍每一个音频处理或效果器时都配有相关的案例，以帮助读者更好地掌握Audition 2.0的使用，同时也是以应用的形式让读者对每一章的知识进行复习。每一个案例都以“Step-By-Step”形式进行讲解，使从来没有接触过电脑音乐的读者也可以按部就班地操作。 　　本书所针对的读者可以是刚入门的电脑音乐爱好者，也可以是已经有一定基础与经验的专业音乐制作人。即使是完全没有接触过电脑音乐的新手拿到本书，也可以快速上手制作电脑音乐。另外，本书还可以作为全国各音乐艺术类院校的教材或教学参考书。

音乐欣赏

作者：  王建欣主编

出版社：高等教育出版社,2009

简介：《音乐欣赏(修订版)》是普通高等教育“十一五”国家级规划教材，由天津音乐学院资深教授编写。全书分为“中国音乐赏析”、“西方音乐赏析”上下两篇。上篇为“中国音乐赏析”，分两章简要介绍了中国音乐的历史和民歌、曲艺、戏曲、器乐的欣赏方法；下篇为“西方音乐赏析”，分为七章，以史为线索，介绍了西方音乐的主要流派、作曲家及不同题材、体裁的作品。《音乐欣赏(修订版)》附带的多媒体光盘，包括了书中所出现的全部音乐实例、乐谱、图片以及相关背景介绍；同时对如何欣赏音乐、音乐的基本要素（旋律、节奏等）和音乐的结构（织体与曲式）以及音乐表演与欣赏等环节的区别与联系进行了深入的讲解；并通过典型而生动的音乐实例，介绍了音乐艺术的特殊性和表现手段；还包括可检索的乐器小辞典和体裁小辞典，音乐欣赏基础曲目以及唱片目录。《音乐欣赏(修订版)》可供高职高专院校、成人高校及本科院校的二级职业技术学院和民办高校学生使用，亦可供音乐爱好者参考。更多>>