赵孟頫楷书临习技法精解——历代名家碑帖临习技法精解
作者： 符涛
出版社：中州古籍出版社 2016年05月
简介：
书法是中国特有的一种传统艺术。狭义而言，书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律，包括执笔、运笔、点画、结构、布局（分布、行次、章法）等内容。广义来讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品。书法的内涵主要包括以下几个方面的内容：第一，书法是借文房四宝为工具抒发情感的一门艺术。工具的特殊性是书法艺术特殊性的一个重要方面。借助文房四宝为工具，充分体现工具的性能，是书法技法的重要组成部分。离开文房四宝，书法艺术便无从谈起。第二，书法艺术以汉字为载体。汉字的特殊性是书法特殊性的另一个重要方面。中国书法离不开汉字，汉字点画的形态、偏旁的搭配都是书写者较为关注的内容。与其他拼音文字不同，汉字是形、音、义的结合体，形式意味很强。古人所谓的“六书”，就是指象形、指事、会意、形声、转注、假借六种有关汉字造字和用字的方法，它对汉字形体结构的分析极具指导意义。第三，书法艺术的背景是中国传统文化。书法植根于中国传统文化土壤，传统文化是书法赖以生存、发展的背景。与其他文艺理论一样，书法理论既包括书法本身的技法理论，又包含其美学理论，而在这些理论中又无不闪耀着中国古代文人的智慧光芒。第四，书法艺术本体包括笔法、字法、构法、章法、墨法、笔势等内容。书法笔法是其技法的核心内容。笔法也称“用笔”，指运笔用锋的方法。字法，也称“结字”“结构”，指字内点画的搭配、穿插、呼应、避就等关系。章法，也称“布白”，指一幅字的整体布局，包括字间关系、行间关系的处理。墨法，是用墨之法，指墨的浓、淡、干、枯、湿的处理。
汉代扬雄说“书乃心画”。的确，每一幅书法精品都是作者技法的妙用、才华的挥洒、智慧的奔涌、雅怀的抒发，是作者心智运行的美妙展现。欣赏书法从中可以得到审美的享受、哲思的启迪、心灵的净化、境界的提升。练习书法则能丰富自己的头脑，增强自己表现美的能力，提升自身整体素质修养，在修身养性中陶冶情操，在不倦挥写中延年益寿，于心于身都有无尽的益处。
正是因为练习书法具有这么多的好处，所以许多人都想练习书法，但是由于书法艺术博大精深，市面上的许多字帖又仅是原帖照录，缺乏技法分析，许多学书法者难窥门径，研习多年仍在书法的大门外徘徊。因此，为了给广大书法爱好者提供一针见血、高屋建瓴、深入浅出、言简意赅的技法分析字帖，我们特意邀请了对书法理论颇有研究的著名书法家周世闻先生带领其他几位书法家编写了这套《历代名家碑帖临习技法精解》丛书，分别是《张旭草书——临习技法精解》《王羲之草书——临习技法精解》《孙过庭草书——临习技法精解》《怀素草书——临习技法精解》《邓石如篆书——临习技法精解》《褚遂良楷书——临习技法精解》《祝允明草书——临习技法精解》《欧阳询行书——临习技法精解》《米芾行书——临习技法精解》《赵孟頫行书——临习技法精解》《王铎草书——临习技法精解》《颜真卿行书——临习技法精解》《文徵明书法——临习技法精解》《王献之行草——临习技法精解》《颜真卿多宝塔碑——临习技法精解》《苏轼行书——临习技法精解》《柳公权楷书——临习技法精解》《王羲之楷书——临习技法精解》《赵佶瘦金书——临习技法精解》《赵孟頫楷书——临习技法精解》《智永真草千字文——临习技法精解》《董其昌书法——临习技法精解》《欧阳询楷书——临习技法精解》《颜真卿麻姑仙坛记、东方朔画赞——临习技法精解》《傅山草书——临习技法精解》《黄庭坚草书——临习技法精解》《黄庭坚行书——临习技法精解》《唐寅行书——临习技法精解》《王羲之行书——临习技法精解》《虞世南楷书——临习技法精解》。
针对这套丛书有几个问题要特别说明如下：
一、本套丛书所选的书法家都是在书法史上有定评的名家，其书法水平都很高妙，而且全都是在博采众长的基础上形成了自己独到的风格，对书法的发展贡献甚大。本丛书所选例字楷、行、草、篆四种字体都有，以楷、行、草居多，同时每本书上所选的作品都来源于这个书法家的代表作或名作，在每本书的前言里都对其进行了详细的介绍，包括该作品的尺寸、流传脉络、现存于何处、对其评价、书法的特点等，以便广大读者对其有一个较为清楚的认识。
二、本套丛书目的是给初学书法者以技法指导，重点在于对所选的每个字的用笔、结构、用墨等方面的技法进行分析，对于通篇章法安排的分析没有涉及，因此所选的名家名作有些是节选，未必是全文照登。
三、本套丛书的编排体例几乎全采取每页都将单个字置于方框内，然后从每六个字中选一个例字，每页选三个例字来进行分析的形式。例字的选取原则是该字很有特点，或笔法精巧，或结构巧妙，或气韵生动，总之有助于体现该书法家的艺术特点，便于广大读者尽快掌握。
四、本套丛书中凡是选取狂草作品的，其编排体例则不同。因为狂草作品字形变化很大，字与字之间牵丝萦带之笔甚多，很难像楷书、行书、篆书那样将每个字截然分开，因此每页不列方格，在选取例字时也不拘泥于每六个选一个进行分析，而是根据该页的具体情况选取一个或相连的多个字进行分析。
五、本套丛书所选的许多书法家都是诸体兼善，因篇幅有限，我们不可能将其各体都选到，一般选的是他成就最高的书体，比如文徵明的小楷、行书、草书都达到了很高的水平，但综合来看还是行书取得的成就*，因此我们在这套书里选取的他的作品也是行书。
特此说明。
【前言】
赵孟頫（1254~1322），字子昂，号松雪、松雪道人，又号水精宫道人、鸥波，中年曾作孟俯。他是宋太祖赵匡胤的第十一世孙、秦王赵德芳的嫡派子孙，吴兴（今浙江湖州）人，又是元代著名诗人、画家。赵孟頫博学多才，能诗善文，懂经济，工书法，精绘艺，擅金石，通律吕，解鉴赏，特别是书法和绘画成就最高，开创元代新画风，被称为“元人冠冕”。他善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书著称于世。
赵孟頫本身是宋代皇室子孙，但是却在国破家亡之时投靠了元朝的统治者，因此在当时就被人所轻视与诟病，认为他大节有亏，将他列到“贰臣”之列。后世在评价书法之时由于都很看重品德的影响，所以许多有识之士都认为赵孟頫的书法充满了媚骨，绝非上乘之作。特别是到了明末清初著名书画家傅山更是深深地鄙薄其书法，而提出了自己著名的“四宁四毋”理论，如果我们了解了傅山所处的时代也就明白他之所以说出如此偏激的话语是有其时代背景的。撇开时代的影响，让我们回归书法本身，仔细地去分析赵孟頫的书法，我们发现辩证地来看，一方面他并不像某些人所追捧的那样“上下五千年纵横八万里，一人而已”，也不像其他人所讥笑的那样媚态满纸。他在书法上还是取得了较大成就，为中国书法的传承作出了一定贡献。特别是在蒙古统治者统治天下之时，当时的中华传统文化遭到了前所未有的伤害，他以其自身书法水平的高妙使得中华优秀文化得以较好地保留，其存亡断续之功功不可没。他侍奉了元朝几位皇帝，这几位皇帝都喜欢他的书法，又加上他容貌英俊、文采超众，所以，称呼他为“神仙中人”。在书法显得异常凋敝的元代书坛上，真正能够体现出书法功力的就是他和鲜于枢、康里巎巎等有限的几人。当时人评价他楷行隶草篆五体兼擅，其实他的功力主要还是体现在楷行两种字体上，特别是他的楷书圆润饱满、风姿绰越，与颜真卿、欧阳询、柳公权并列为四大楷书家，对后世影响极大。
我们本书所选其楷书名作如下：
《杭州福神观记》，是一篇碑记，由著名文学家邓文原撰文，记述道教领袖张惟一委派崔汝晋重建位于西湖断桥之侧的福神观之始末。此碑记书于元延祐七年（1320），赵孟頫时已六十七岁高龄，已臻“人书俱老，炉火纯青”的境界。作品字体主要取法唐代李邕，参以己意，雄健开张，用笔圆劲浑厚。全文七百余字一气呵成，功力非凡。今碑已佚，唯此墨迹存世。卷后有清吴荣光、周寿昌、杨岘题跋。
《妙严寺记》，牟献撰文，赵孟頫书并篆额，未署年月，原件纸本横卷，现藏美国普林斯顿大学美术馆。
这两幅作品将赵孟頫楷书的特点体现得淋漓尽致，从技法层面来分析的话主要有如下几点：一是巧用侧锋。以侧锋为主中锋为辅，将其贯穿始终，这种做法在书法技法上可谓离经叛道、惊世骇俗，因为一般的书法都是以中锋为主侧锋为辅，侧锋如果用得太多容易使字体显得偏弱单薄。赵孟頫由于深刻地学习了二王的书法，掌握了其神髓，并且要刻意放大二王书法妍美这一特点，所以他经过融会贯通、博观约取，终于想出了用侧锋来体现妍美这一剑走偏锋、特立独行的写法。这样写虽然标新立异，但是稍有不慎就可能使自己的书法陷入万劫不复的境地。赵孟頫艺高胆大不畏失败，巧妙地想出了克服侧锋不足之处的方法——常规用侧锋，笔锋出尖太过，笔毫着纸太少，笔势行笔太快，所以才造成了侧锋行笔时单薄轻滑的弱点，赵孟頫用笔的聪明之处就在于他在使用侧锋时是逆锋入笔，而且在行笔时铺毫较重使得笔画入墨较深。笔锋在行走时虽是侧锋，但是逆势涩行，因此使得他的笔画在圆润饱满中又不失浑厚沉雄之感，刚与柔、壮与丽在他的行笔当中得到了完美的统一。说赵孟頫是四大楷书家之一，也主要是肯定他在笔法上对书法做出的突出贡献。二是结构之美，赵孟頫楷书的主要特点是八个字：“骨肉停匀、首尾呼应”。由于也是二王一脉，所以在结构上仍然走的是中庸之道，风流蕴藉是其所追求的风格所在，因此笔画安排得非常妥贴，修短合度、神清气朗，笔画与笔画间借鉴了行书的某些笔意，特别注意顾盼呼应、眉目生姿，使字内的整体气韵充满一种欢畅无碍的流动感。
总之观赵孟頫的书法仿佛面对的是一位风度翩翩、容貌俊秀的儒雅之士,令人有观之忘俗之感。但是也需要注意，由于赵孟頫书法太过风流雅美，不善学者如果太过夸张这一特点，就容易使自己的字流于轻率油滑，对此不可不慎。要抵御这最容易犯的错误，最好的方法就是要多读书多养胸中的浩然正气，以浩然正气去抵御浮华之气，苏东坡所说的“退笔如山未足珍，读书万卷始通神”正是此意，后世学书者不可不慎之又慎。
【书摘与插画】
