香奁润色

作者：  (明)胡文焕编撰;朱毓梅，杨海燕，曲毅编著

出版社：中华书局,2012

简介：《中华生活经典:香奁润色》收于明代胡文焕整理的《寿养丛书》中，这是专为妇女美饰而写的一本方书，可称美容专辑。《中华生活经典:香奁润色》辑录了大量美容方，美发、白面、玉容、驻颜、白牙、润唇、美手、香身等各种美饰用化妆品方应有尽有，反映出明代对美容的需求及医学家对美容的重视。

山海经:插图本

作者：  刘向，刘歆编定

出版社：凤凰出版社,2012

简介：《家藏四库系列:山海经(插图本)(增订版)》编辑推荐：由于《山海经》产生的时代距今日已十分遥远，许多字句在今人读来已经不好理解。因此，编者为给读者提供准确、直观的形象解说，根据名家译注，博采众长，为《山海经》原文做出准确、翔实的译注，并配以精彩的版画插图。首先，配有众多精美的古版画，将原著内容更直观形象地呈现给读者。为此，编者查阅了大量刊刻资料，从卷帙浩繁的插图中细心甄选，力求给读者最完美的呈现。所选插图是历代研究者专门为《山海经》所绘，主要有明代蒋应镐、胡文焕，清代汪绂、吴任臣所绘版画及清《禽虫典》、《神异典》等著作中的插图，做到版画与文章内容完全对应。 其次，《家藏四库系列:山海经(插图本)(增订版)》将生僻字、异体字都标注拼音，帮助读者更好地理解文章内容。此外，对于重复出现的字词，我们反复标注，这样做可以免去读者前后查找翻阅之苦，又能够加强记忆，收到一举两得的功效。 最后，编者本着对读者负责的态度，参考各家研究成果，为原文做出最准确的注释。在译文方面，采用直译与意译相结合的方法，力求与原文风格统一，以流畅的现代白话文再现《山海经》中的神奇世界。

Daoism and Theatre

作者：  詹石窗著

出版社：厦门大学出版社,2004

简介：　　一、关于戏剧范畴的阐释 　　 戏剧是一门传统的综合艺术。在中国古代，它与“戏曲”概念几乎可以互相转换。因此，要明了戏剧的内涵，就必须弄清戏曲概念由来。 　　 按汉朝古文字学家许慎《说文解字》的解释，“戏”从戈声，表示“三军之偏”。所谓“偏”是古代车战的一种组织形式；而“戈”在古代既是渔猎的劳动工具，又是一种武器，这说明中国原始的“戏”乃发端于对生活、生产动作的模拟。 　　 “曲”，古作，《说文解字》称之“象器曲受物之形也”。可见“曲”字本来即是对器物的一种写状。从侧面看其外围，其象乃方“匚”，如器纳物之状。这就是“曲”的本始意义。引而申之，则为“委曲”之称，所谓“不直曰曲”正是此意。《诗经·秦风·小戎》云：“在其板屋，乱我心曲。”《笺》释云：“心曲，心之委曲也，忧则心乱也。”心对于外界事物的接受，正像“曲”这种器具之纳物，所以“心”与“曲”并称为“心曲”，这正如水涯之受水处亦称“水曲”。出于“象类取譬”的思维习惯，“曲”字的意义进一步引申，“乐章”也叫作曲，这是因为其音声委宛，故而名之。 　　 “戏”与“曲”连称见于南宋遗民刘埚《水云村稿·词人吴用章传》：“至咸淳，永嘉戏曲出。”洛地：《一条极珍贵资料的发现》，《浙江艺术研究》第十一辑。明人陶宗仪《辍耕录》卷二五“院本名目”：“唐有传奇，宋有戏曲、唱诨、词说，金有院本、杂剧、诸公（宫）调。院本、杂剧，其实一也。”从陶宗仪这一段话看，“戏曲”之名在金元前已有之，只是那时仅作为同“唱诨”、“词说”等并列的一种表演形式罢了。 　　 “戏曲”一词的产生有其艺术发展的历史逻辑必然性。《辍耕录》卷二七“杂剧曲名”称：“稗官废而传奇作，传奇作而戏曲继。”所谓“稗官”原是古代专给帝王讲述风俗人情、街谈巷议的小官，后来作为小说或小说家的代称。“传奇”本是带有虚构性质的一种小说样式，古代剧作家援之以作戏剧之称。照陶宗仪的看法，戏曲是一定历史时期形成的。先有稗官讲述的野史故事，继有趣味性颇强的传奇小说，再有戏曲的出现。这种观点虽然不完全正确，但却指出了戏曲与古代野史、小说的密切联系。 　　 戏曲概念有狭义与广义之分。明代臧晋叔在《元曲选》中引陶宗仪的话说：“宋有戏曲，金有院本杂剧，而元因之，然院本、杂剧厘而为二矣。”臧晋叔《元曲选》第一册，中华书局1985年版，第9页。可见“戏曲”在陶氏心目中乃有别于“院本”或“杂剧”。显而易见，他把“戏曲”当作宋代独有的剧种，它并不包括以往的“参军戏”以及元以来的杂剧之类。这是从狭义上使用“戏曲”这个概念的。这种使用特点不仅有时代的限定性，而且有内涵上的限定性。换言之，它在时间上不是通贯古今的，在类别上也并不涵盖中国所有的戏剧品种。 　　 与狭义的戏曲概念不同，广义的戏曲概念则可以通贯古今，同时在品种上也有最大的涵盖性。它不但具有一般的文学叙事性，而且富有中国特色的表演性；它是“戏”与“唱腔”的有机结合，通过系统化的人物动作来表达主题思想。从时间角度看，上自秦汉的“百戏”、唐朝的参军戏、宋元杂剧，下至明清的传奇剧以及现代剧，都应包括在内；从地域的角度看，凡中华国土上所产生的各剧种也应囊括其中。从这种意义看，“戏曲”与今日所谓“戏剧”具有同一性。本书乃立足于此而展开研究，同时对相关的曲艺作品亦略为探讨之。 　　 二、道教与戏剧关系引说 　　 中国戏剧，内容丰富，形式多样。长期以来，有不少学者积极展开戏剧的研究工作，并且取得了一定的成就。但是，在道教与戏剧关系课题上却少有人问津。这不能不说是一件憾事。 　　 作为我国的传统宗教，道教在近两千年来对中国传统文化的诸多领域都有深刻影响。它不仅在养生学、气功学、医学、古化学、古生物学以及哲学等方面有独特的建树，而且在文学艺术领域也有广泛的渗透。戏剧作为文学艺术中的一类，自然也就与道教存在密切关系。这不是依靠空想式的逻辑推理得出的看法，而是有大量事实作根据的。 　　 首先，从作家的角度进行考察。 　　 任何一种成熟的戏剧都必须有文学剧本或演出的脚本，它们自然是由作家创作完成的，所以，戏剧的研究离不开作家的思想研究。 　　 从现存古文献中，我们可以看到元代以来为数不少的文人积极投身于戏剧的创作之中，他们除了借助历史传说、情爱故事以创作娱人的戏曲之外，也撷取有关道教神仙传说，加以改造发挥，创作反映道教活动，表现神仙思想的戏剧作品；或者把道教的传说、典故同其他题材糅合起来，从而寓教于情节之中，使作品增添浪漫色彩。据笔者考证，元朝这方面的戏剧作家主要有：马致远、李文蔚、吴昌龄、李寿卿、尚仲贤、张国宾、岳伯川、史九敬先（仙）、李时中、郑光祖、钟嗣成、范康、贯云石、红字李二、花李郎、徐、谷子敬、李唐宾、杨讷、贾仲明、王子一；明代主要有：朱权、朱有燉、徐霖、杨慎、徐渭、史槃、屠隆、汤显祖、赵琦美、单本、高则诚、汪道昆、陈所闻、周履靖、高濂、顾觉宇、冯梦龙、凌濛初、茅维、王元寿、路迪等；清代主要有：李渔、黄周星、尤侗、王夫之、嵇永仁、蒲松龄、洪昇、孔尚任、岳瑞、黄之雋、毕魏、周坦纶、张大复、薛旦、李玉、朱云从、万树、许廷录、厉鹗、吴城、吴震生、金德瑛、杨潮观、蒋士铨、孔广林、方成培、舒位、陈烺、黄治、陈栎、许善长、杨思寿、林纾等。 　　 以上所列戏剧作家有的还有道号，如贯云石，号芦花道人；朱权，号涵虚子、臞仙；高则诚，号菜根道人；李唐宾，号玉壶道人；徐霖，号九峰道人；徐渭，号清藤道士；汤显祖，号清远道人；赵琦美，号清常道人；高濂，号瑞南道人；黄周兴，号笑包道人。尽管自号“道人”或“仙人”者不一定加入道教组织，但至少表明他们对道教思想的认同或部分认同，或者在情感上与道教的亲近、共鸣。 　　 有些戏剧作家本身即是道教中人，像朱权、周履靖便是如此。 　　 朱权系明太祖朱元璋第十七皇子，十五岁受封于长城西封口外的大宁，称为“宁王”。公元1399年，朱元璋第四皇子——燕王朱棣以“靖难”为名进攻朝廷，诈使朱权合作，并以“事成之后平分天下”相许诺。但是，当朱棣登上皇帝宝座后并没有实现诺言，连朱权讨封苏州、杭州的要求也没有应允。永乐元年（1403）二月，朱棣改封朱权于南昌。政治斗争受绌，导致朱权超尘脱世思想的产生。正当朱权消沉、彷徨之际，道教正一派第四十三代天师张宇初从龙虎山来到南昌，对朱权进行一番开导，这使朱权心地豁然开朗。在南昌客居期间，张宇初天师每日与朱权一起研习老子《道德经》、庄子《南华经》、张陵《正一经》等道教经典。在张宇初的“度化”下，朱权终于正式加入道教组织。为了进一步修习道法，朱权选择南昌附近的西山缑岭，拟建观，上奏朝廷，得到朱棣皇帝的批准。永乐三年，由皇帝赐匾的“南极长生宫”落成，内供南极仙翁及老子、庄子塑像。此后，朱权大部分时间住在此宫中修道，或研习道经，或修炼气功，或鼓琴啸歌，或编写杂剧，过着逍遥自在的道人生活。他的著作数十种，其中关于仙道戏剧作品有《大罗天》等。他曾经在一首送别张宇初天师的诗里写道：“天上晓行骑双鹤，人间夜缩解双凫。匆匆归到神仙府，为问蟠桃熟也无。”这诗句既表达了他同道教领袖张宇初天师的交往深情，同时也体现了他皈依道门的信念。 　　 明万历年间的戏剧作家周履靖更是笃信道教。周氏，字逸之，号螺冠子，秀水（今浙江嘉兴）人。他长期在家修行吟咏，作有传奇戏曲作品《锦笺记》。作为一个居家修道信士，周履靖经常进行道教的“扶乩降笔”“扶乩降笔”是道教的一种奇特的法术活动。李叔还编《道教大辞典》说：“乩者，卜以问疑也。术士制丁字形或人字形木架，悬锥于直端，状如踏碓之春杵，承以沙盘，名为乩笔。由两人扶其两端，依符咒延神至，则锥自动，画沙成文字，或示人吉凶，或与人诗词唱和，或为人开药方治病。事毕，神退，锥亦不动……司其事者，俗呼为鸾手，亦曰鸾生。”活动，作有《群仙降乩语》。彭辂在谈及周履靖得“群仙降乩”之诗时指出：“周子梅墟运乩召仙而仙集，各赠之篇章。何以故?周子固翛翛湖海，超然尘溘，而平生躭诗嗜字，无一日废咏，是以得仙且得诗，其气所符合然也。”《群仙降乩语》，《丛书集成初编》本。我们知道，“升仙”是道教修炼的最高目标，彭辂以周履靖为“得仙”，这说明周履靖不仅是一般的道教信仰者，而且具有较高的道行，所以他才能够“召仙而仙集”，熟练地操作“扶乩降笔”的道教法术。读一下其《群仙降乩语》，不能不感受到浓厚的神仙氛围。试看“梅花道人”降笔的一首诗：罗浮遥入梦，千古道人名。笔底生春色，云中奏玉笙。空中明月影，野寺暮钟声。寂寞松丘里，春风几听莺。《群仙降乩语》，《丛书集成初编》本。这位意想中的“梅花道人”一会儿把人们引到云彩飘动的太空去欣赏玉笙吹奏的道曲，一会儿又把人们带向明月高照的空山去聆听野寺的钟声。由此可见周履靖不仅熟谙道教法事，而且善于借助道教典故以渲染神仙意境。他对道教精神的把握，自然会在戏剧作品中留下印记。 　　 像周履靖与朱权这样信道的戏剧作家在中国元明清时期绝非少数。值得指出的是，许多戏剧作家尽管并没有出家修道，但他们往往在家中研习道教典籍，有较深的道教理论造诣，所以他们的戏剧作品往往闪烁着“道”的灵光，这本身便值得深思。 　　 其次，从剧目与剧种方面来考察。 .　　 中国古代，在崇尚经书的思想影响下，戏剧被当作“小道”，不登大雅之堂，故长期以来，这方面的作品散失甚多。不过，许多文人出于对艺术的执著追求，加以整理和保存。有的作品尽管由于种种原因而亡佚，但目录学家往往也加以著录。从民国以前有关典籍的记载里可以发现，反映道教活动，表现道教情感或受道教思想影响，借助道教传说敷演仙人故事的戏剧作品，为数还是相当不少的。例如：《独步大罗天》、《通玄记》、《闹门神》、《邯郸记》、《赤松记》、《狗咬吕洞宾》、《茯苓仙》、《饮中仙》、《紫姑神》等。这些作品仅从简目上就可以品味出道教蕴含。像“大罗天”，乃是道教所称“三十六天”中的最高一重天，为“道境极地”。道经《云笈七签》卷二十一引《元始经》云：“大罗之境，无复真宰，惟大梵之气，包罗诸天太空之上……故颂曰：三界之上，眇眇按，“眇”当作“渺”。大罗，上无色根，云层峨峨。”对照一下道教经籍的描述，更可明了《大罗天》戏剧之名的含义。再看《赤松记》，乃由道教中的神仙传说而来。早在《楚辞·远游》里便有“闻赤松之清尘兮，愿承风乎遗则”的诗句。《列仙传》卷上称：“赤松子者，神农时雨师也，水玉以教神农，能入火自烧。往往至昆仑山上，常止西王母石室中，随风雨上下。炎帝少女追之，亦得仙俱去。”这种神仙传说后来为道教所采撷，故道教的许多神仙传记里都有赤松子的故事，如《云笈七签》卷一百零八以及《历世真仙体道通鉴》都述及此。戏曲中的《赤松记》当是在古老神仙传说道教化的基础上撰成的。至于名目上带有“仙”或“神”字者则更明显地表现了作者的道教思想倾向。概言之，前所列戏剧名目大体上有五种类型：一是以道教仙境中重要术语为名，二是以具有特殊纪念意义的道人活动地点为名，三是以道教所服用仙药为名，四是以道教的神仙人物为名，五是以道教的哲理术语为名。可见这类作品的确有浓厚的道教色彩。 　　 当然，也有许多戏剧作品，从简目上难以断定是否属于仙道类作品，但如果结合其正名便可清楚地看出其道教意蕴。譬如《蓝桥驿》初一看较难断定其题材；经查考，知其正名：“云翘酬句兰州客，云英相见蓝桥驿。”“月老周旋杵臼缘，裴航入赘神仙宅。”这其中的“裴航”即是神仙人物，其本事出于裴铏《传奇》，后收入《太平广记》卷五十神仙部第五十。故事梗概是：唐朝长庆中，秀才裴航因乡试落第，游于鄂渚，拜访故友崔相国，崔氏赠钱二十万，裴航遂归京。途中与美妇樊夫人同舟。通过侍妾袅烟的帮助，裴航与樊夫人有了交往，互赠诗章。樊夫人在给裴航的诗里写道：“一饮琼浆百感生，玄霜捣尽见云英。蓝桥便是神仙窟，何必崎岖上玉清。”原来这樊夫人乃是刘纲仙君之妻，玉皇之女吏下凡，又称“云翘夫人”。她有孙女云英也是神仙苗裔。樊夫人知道裴航举止不凡，是可造就的仙材，于是通过赠诗，暗示了修仙路径，但裴航开初不明樊夫人赠诗的奥旨。一次偶然机会，裴航与仆人骑马路过蓝桥驿，因口渴下马讨水喝，茅屋里走出一个老妇人，喊话说：“云英拿一瓯浆来，郎君要饮。”这话使裴航回忆起樊夫人赠诗中关于“云英”的句子。不久一个叫云英的小女子以玉手捧出瓷瓯。云英的美丽使裴航产生了娶亲的念头，求之于老妇，老妇声称，有神仙送给一刀圭的灵丹，需用玉杵臼捣百日方能服用，她要求裴航弄来玉杵臼之后再娶亲，裴航经过多方寻找，终于购得玉杵臼一具，并按老妇吩咐捣药百日，此后出现种种神奇现象。裴航遂与云英成亲，入玉峰洞修炼，夫妇俱得道升仙。这个故事亦为道教所吸取。而戏剧《蓝桥驿》即依裴航升仙故事而敷衍之，所以其正名里才有故事主人公“裴航”、“云翘”、“云英”的名字，其简目《蓝桥驿》则取之于这些“仙真”、“仙苗”相会的地点。像《蓝桥驿》这种剧目在古代戏剧目录学著作中著录不少。依此为线索，深入发掘，必能发现更多与道教思想有关或表现道教神仙活动的作品。 　　 与上述相类似的作品在中国各地的许多剧种中都曾上演。不论是京剧、评剧、昆曲、川剧、秦腔还是梨园戏、歌仔戏、闽剧、莆仙戏等传统剧目中都可以找到不少与道教相关的作品。例如秦腔，根据杨志烈、杨忠、高非、仲居善编写的《秦腔剧目初考》，可知仙道题材之类的作品尚有：《哪吒闹海》、《姜子牙卖面》、《夜梦飞熊》、《姜子牙二上昆仑山》、《朱仙阵》、《万仙阵》、《函谷关》、《天台山》、《困仙阵》、《庄子三探妻》、《圯桥授书》、《苏武遇仙》、《长生禄》、《祭东风》、《天仙峪》、《收玉兔》、《游月宫》、《蓝关雪》、《韩祖成仙》、《何仙姑成圣》、《二仙盘道歌》、《钟馗送妹》、《秦地八仙庆寿》、《洞宾戏牡丹》、《迎仙桥》等近四十种。他如《曲海目》、《曲海总目提要》等目录学专书以及元明以来各种戏剧丛书或选刊之著录与刊载也相当多。此类仙道题材或受道教思想影响之作品在流传过程中不断被改编以至创新，它们具有悠久的历史渊源。因而，从目前尚保存的剧目或作品中，我们大体上可见中国戏剧与道教关系之一斑。 　　 三、研究道教与戏剧关系的意义及原则方法 　　 中国的戏剧与道教存在密切的关系，这是一种客观事实。可是，过去相当长一段时间内，人们对这种客观存在的事实似乎视而不见，因而研究者甚少。固然，这有种种原因，但对两者相关研究的意义缺乏足够的认识，这恐怕是较为直接的原因。故而，笔者觉得很有必要对其相关研究的意义略作论述。 　　 1闭馐巧羁倘鲜兜澜痰乃枷肽诤、正确评估其价值的需要 　　 不可否认，对道教思想内涵的认识，主要应依据于道教本身经籍的研讨以及对道教具体的方术科仪活动的观照。关于这一点，学术界在多年来已做了不少的工作，也取得了可喜的成就。学者们通过大量的道教经典的分析和历史考察，对道教的基本教义、思想宗旨、法术仪式之认识逐步加深。国内外汉学研究界经过不懈努力，推出了一批高水平的研究专著。这是应该充分肯定的。不过，也必须看到，对道教的研究，不能局限于道教本身，而应从广泛的社会文化联系上加以认真深入的探讨。戏剧作为我国文化传统中重要的艺术品类，也是这种文化联系的环节之一，因而是不能忽略的。道教的思想表达，有抽象的理论方式，也有形象的艺术形式，以戏剧来抒发修道情感，反映道教活动，这正是道教思想表达的独特艺术形式。与那种抽象的理论逻辑推演不同，以戏剧表现道教的思想乃具有特殊的艺术感染力，易于流传，能够在广大民众中造成影响，在客观上推动道教的传播。道教通过文人们创作的戏剧作品对民众发生影响，固然有厌世悲观的一面，但不可否认，也有积极的意义。因为道教继承了先秦道家“道法自然”的思想，融合了神仙家的修炼方术，为社会的治理、人生的康泰指出了一条广阔的道路；同时道教也不是墨守成规的，它有深沉的变革意识，每当社会黑暗、民不聊生，道教的领袖人物往往以敏锐的洞察力向民众暗示“天道将改”的趋势。如太平道所领导的“黄巾起义”正是如此。再说，道教从“升仙”的立场出发，提倡“欲修仙道，先修人道”，劝人为善，这对社会的安定、社会良好道德感的培养都有积极的意义。这些内容在传统戏剧作品中得到了形象的表达和发挥。所以，研究道教与戏剧的关系，必能对道教的思想宗旨、社会影响等内容有更准确、深刻的认识。 　　 2闭馐侨面把握戏剧作品的主题意义以及人物性格特征的需要 　　任何一部作品都有其主题思想；没有主题思想，作品就失去了存在的灵魂。戏剧作品当然也不例外。但是，作品的主题思想并不是直接表现出来的，它必须通过人物的动作体系、思想冲突、情节推进等一系列要素的组合而获得展示。 　　 不言而喻，作品主题思想是在作品文本创作完毕后而获得根本实现的。然而，戏剧作家正如其他艺术家一样，在创作一开始必然就受到某种思想观念的支配。由于近两千年道教文化逐步发展完善，它渗透到中国意识形态的很多领域，甚至积淀成为一种精神结晶品，在深层次上作为民族心理的一种集体潜意识而存在，生活在这种背景下的戏剧作家或多或少、或自觉或不自觉地都会受到道教思想影响，他们在创作过程中也会自觉或不自觉地把这种思想影响带进作品之中，尤其是宋元以来道教兴盛发展阶段更是如此。不必说那些以道教活动为题材的作品，就是那些描写才子佳人婚恋生活、侠客武士游方故事、公案故事之类作品往往也掺杂许多道教思想内容。例如《四喜记》本是一出婚恋之作，其字里行间充满男欢女爱之情，但在情节推进过程中，作者又不时地把一些道教的仙话故事、历史掌故纳于其间，成为其抒情的言语符号，就连《洞房佳配》里也有这样的唱词：“今宵，一似俏云英，会合玉京瑶岛。”胡文焕编：《群音类选》，第一册，中华书局1980年版，第317页。这里所提到的“云英”即前面介绍过的那位与裴航结为夫妇一同修道的仙女；而“玉京”乃是道教的洞天仙境之一，道经谓之为“清微天”，为元始天尊居处的最高境界。陶弘景《水仙赋》有云：“通九玄于金阙，谒三素于玉清。”此中之“玉清”正与《四喜记》所述相合。还有“瑶岛”乃是指“瑶池”仙岛，为西王母女仙圣宴请众仙之处。像这类词汇在中国古代戏剧中使用颇多。词汇是表情达意的基础，也是主题思想得以展开的语言要素。要深刻领会作品的主题思想就必须弄清词汇的基本用意；同理，要把握受道教思想影响的戏剧作品也必须搞清楚其中所使用的各种道教词汇。只有这样，才能真正深刻理解戏剧作品的主题思想。 　　 另一方面，戏剧作品的主题思想又是通过人物的活动来表现的。戏剧作品能否取得成功很大程度上取决于人物性格的刻画。由于特殊文化背景的作用，中国古代的戏曲人物往往也渗入了道家或道教思想的性格因子，有的作品甚至就是以刻画道教神仙人物为主。戏剧作家通过道白、念唱来表现此类人物的内心世界。这些道白、念唱里也有很浓的“道味”。试看《双忠记》中神仙点化张巡的一段【步虚娇】唱词：“满地香风松花老，石径穿瑶草。长生药一瓢，虎守柴关（紫阙），鹤窥丹灶。日月杖头挑，自觉乾坤小。”同上，第406页。这首唱词由仙人居处的幽雅环境之描绘入手，进而推出“长生药”的中心意象，通过“虎”与“鹤”的辅助意象，揭示了仙人追求长生不老的理想。从这种唱词里不难看出戏剧人物性格特征所蕴涵的道教义素。因此，我们只有结合道教的思想体系的研讨才能很好地理解此类人物的性格特征，从而真正抓住戏剧的思想脉络、艺术特色。 　　 3闭馐墙杓古人艺术创作经验，推动新时期戏剧创作的需要 　　 任何一种研究工作都有一定的目的性，道教与戏剧的相关研究也是如此。毫无疑问，我们的研究正是为了向广大艺术工作者提供有益的参考，从而使之创作出更加为民众喜闻乐见的作品，推动现代戏剧创作的繁荣昌盛。 　　 大家知道，社会意识形态具有历史继承性。戏剧作为艺术的一大门类，是社会意识形态的构成品类，它的发展自然不能割断历史。 　　 历史继承，可以是主动的，也可以是被动的。被动继承是一种不加选择不经审视的继承；而主动继承则有明确的目的和明确的方向性。 　　 要达到主动继承，就必须研究历史；要达到对传统戏剧创作经验的主动继承，就必须研究戏剧发展的历史。这其中就包括戏剧内道教思想成分以及由此而形成的独特审美情趣的研究。 　　 翻检一下具体的戏剧作品，可以发现这样一种特征：凡是浪漫色彩比较浓厚的戏剧作品往往都与道教有较为密切的关系。戏剧作家们或者采撷道教的神仙故事，或者运用道教的非理性思维，从而使戏剧作品的情节超越于一般的时空模式。试看《青莲记》写唐明皇游月宫的一段唱词：“【新水令】海天飞起一轮秋，广寒宫乾坤永久。清究浮玉宇，暝色散琼楼。万古悠悠，王蟾蜍长厮守。【步步娇】深宫叶落秋槐后，正是明月团候。腾身碧落游，徐步银桥，天门径叩。我辈总凡流，敢辞俯伏频稽首。”胡文焕编：《群音类选》第二册，中华书局1980年版，第650页。在此，作品通过唐明皇之口描绘了月宫的奇特景观。他一眼望去，首先看到的是海上的一轮秋月，继而思绪翻涌，联想到传说中的月宫建构。那些用洁白无瑕的美玉建造起来的楼台亭阁浮现在云端里。煞时，他腾云驾雾，飞向了月宫，尽情地游览观光。作品发挥了历史上关于道士罗公远带领明皇游月宫的故事情节，天上人间连成一片，充分体现了道教富于幻想的情趣追求。此类故事框架对于今人的戏剧创作而言当有一定的借鉴意义。 　　 当然，可借鉴的具体内容或形式是很多的，问题在于我们如何去发掘、整理。这就是说，为了更好地借鉴，就必须好好研究道教与戏曲的关系；为了使这种相关研究有效地开展起来，就必须有正确的思路方法。 　　 首先，应本着客观求实精神，详细占有资料，把一切判断建立在扎实的可靠的资料上，这是进行相关研究的基本出发点。 　　 现在某些人的研究存在着这样一种思想倾向：他们往往不去翻阅大量的文献，只凭少量的资料便作空洞的逻辑推演，建造所谓大框架大理论，但却经不起事实的检验，笔者以为这种浮华的做法并非科学研究的正确态度。 　　 一个科学研究者应该是严谨的。在进行道教与戏曲相关研究时必然也应是如此。这就需要有吃苦精神，脚踏实地进行艰苦的探索。不但要查阅大量的前人留下的戏剧作品，而且要翻检卷帙浩瀚的道教经籍，从而探索彼此的联系。在这种探索过程中还需要有一种超越的勇气。这就是说在事实面前不但不能固步自封，而且也不能被所谓“权威”的说法捆住手脚。因为“权威”的说法可能是真理也可能是谬论，唯有事实才是试金石。所以，“超越”便意味着：既要纠正自己原有的与事实不符的观点看法，又要对前人提出的一系列“权威”性理论进行科学的审视。 　　 其次，应把道教与戏剧之关系放在文化发展的历史长河加以考察，这是进行相关研究的主要原则。 　　 正如世界上具有较大影响力的其他宗教一样，道教是一定历史阶段的精神结晶，它以其独特的方式反映了中华民族关于“生命”的思考，这种思考随着历史的发展而发展，故有其特定的历史文化蕴涵；而我国的戏剧作品同样是在特定的历史文化背景中形成的，这种文化氛围造成了彼此的联系。所以，这种相关研究只有充分考虑到历史文化氛围，才能揭示出本来的特征。 　　 总而言之，我们进行道教与戏剧的相关研究必须将宏观把握与微观发掘结合起来，把历史考察与“心史”探索结合起来，把审美意义与伦理分析结合起来，把本原认识与现实评估结合起来，通过具体对应点的探寻，显示彼此联系的深层底蕴。 　　 [

意境探微

作者：  古风著

出版社：百花洲文艺出版社,2009

简介：其五，“虚境”的创构。刘氏所谓的“物色尽而情有余”(《文心雕龙．物色》)，就是指“虚境”而言。“情有余”，余在何处？余在“隐”处！那么，如何隐？大致说来，有两种“隐”法，一是“内隐”，即隐于字里缝间，求其“深”；二是“外隐”，即隐于文词之外，求其“远”。深则“辞约而旨丰”，远则“事近而喻远”(《文心雕龙·宗经》)。只有这样，才能创构出“深文隐蔚，余味曲包”的虚境来。一个完美的文学意境，是由实境的“晴景交融”与虚境的“象外之情、景”合构而成的。如图所示：虚境的审美效果是“余味”。这又道出了“味”与“意境”的审美关系。光有“实境”是死境，有了“虚境”才是活境，才是灵境，也就有了“余味”，有了无穷的艺术生命力。只有如此，“文章岁久而弥光”(《文心雕龙·指瑕》)，因为“往者虽旧，余味日新”(《文心雕龙·宗经》)。所以，优秀的文学意境，诸如唐诗之境与宋词之境等，是永垂不朽的！正如曹丕所说，文学的创作也就成为“不巧之盛事”了。 其六，创构“虚境”的艺术原则。《文心雕龙·隐秀》云：“或有晦塞为深，虽奧非隐。”他认为，“奧”与“隐”不是一回事儿。“奥”即是“晦塞”。文义暗涩为“晦”，读者难懂为“塞”。有的人故作高深，使文晦塞难懂；有的人卖弄学识，以难字怪词吓人，都不是“隐”。真正的“隐”是“自然会妙”，或若“秘响旁通，伏采潜发”；或如“爻象之变互体，川渎之韫珠玉”，使文外之“余味”，自然而然地“曲包”在文词意象之内，从而构成“虚境”。这是创构“虚境”的一条艺术原则。 3.“意境”术语的创构与运用。 在《文心雕龙》中，运用了“象”、“意象”和“境”等“意境”术语。先说“象”。《文心雕龙》共用“象”21次，分布在13篇之中。其中有“物象”义，如《原道》篇云：“日月叠璧，以垂丽天之象。”《神思》篇云：“神用象通，情变所孕。”这里“神用象通”与“神与物游”同义。也有“形象”义，如《情采》篇云：“综述性灵，敷写器象。”形而下者谓之器，器即形，器象即形象，《比兴》篇云：“凡斯切象，皆‘比’义也。”次说“意象”。虽只一见，意义却非同寻常。在刘勰以前，“意”与“象”是分开用的，而且多局限于“易学”之中。刘勰第一次将两字合铸成一词，创构了“意象”这个术语，而且第一次运用在文艺理论中。它是“心物交融”的产物，对后来的中国诗学和美学、特别是“意境”美学具有革命性的意义。后说“境”。阮国华先生说：“除《隐秀》补文外，《文心雕龙》全文无一‘境’字。”①这话是不准确的。事实上，除《隐秀》补文中用了一例“境”字(即“境玄思淡”)外，还用了两例“境”字。一例是，《诠赋》篇云：“与诗画境”；另一例是，《论说》篇云：“动极神源，其般若之绝境乎?”前者是“境”的本义，后者是“佛境界”义，但都不像补文中的“境”那样具有范畴意义。总之，对于“意境”美学来说，刘勰的贡献是铸造并在文论中使用了“意象”术语；还先后在《原道》篇与《书记》篇中运用了“取象”一词，虽不是针对文学而说，但毕竟用在了文论著作之中。这些对于后来的文论家在“意境”美学的术语使用上，都有一定的影响。 综上所述，刘勰的“意境”美学思想主要表现在三个方面：一是从文化渊源上，论述了自然景物对于文学起源和“意境”取象的重要意义，初步解决了文学意境萌生的文化根源问题； 二是从文艺心理学角度，对感物取象、意境内构、艺术表达和虚境追求等文学意境的艺术创造问题，进行了全面而系统的论述；三是“意境”术语的创构和运用，虽然其始也简，但却垂 泽久远。刘勰的“意境”美学思想丰富精彩，是对他以前的“意境”观念的理论总结，又为后世的“意境”范畴形成奠定了一个全面而坚实的理论基础。 第二节王昌龄首创“意境"范畴 在“意境”美学发展史上，王昌龄是一位重要的人物。有人说，“王昌龄的诗歌“意境”理论是刘勰的‘意象’说到唐代诗境说的中间环节。”①这话很对。 但是，关于《诗格》是否王昌龄所作，向来争议不决。从北宋欧阳修、宋祁的《新唐书》、蔡传辑录的《吟窗杂录》(部分)到南宋陈振孙《直斋书录解题》等，都认为王昌龄作有《诗格》一书。元代辛文房《唐才子传》、明代胡文焕《诗法统宗》和清代顾龙振《诗学指南》等，都沿用宋人的说法。但是，清朝官修的《四库全书总目提要》却对前人的说法大加否定，以为是后人“依托”之作。此说一出，影响很大。直到20世纪80年代，此说在学界还占有主导地位。在1986年出版的《中国大百科全书·中国文学》卷中，周振甫先生撰“意境”条指出：“但《诗格》是伪作，几成定论。”傅璇琮先生撰“王昌龄”条持保留态度，指出：“至于现存的《诗格》和《诗中密旨》是否即王昌龄原著，则尚待考证。” 对此问题有突破性贡献的一件事，就是《文镜秘府论》的重新发现。清光绪六年(1880)，杨守敬赴日本考察。在日期间，他到处访求中国散佚在日本的古籍文献，著有《日本访书志》。在该书的卷十三中，介绍了古钞本的《文镜秘府论》。这件事引起了国人的关注，也促进了关于王昌龄的研究。1943年，罗根泽先生就根据《文镜秘府论》的材料断定其中的“十七势”、“论文意”等，“为真本王昌龄《诗格》的残存。”认为，“遍照金刚以前的研究诗格、诗势而姓王的，只有王昌龄一人”，所以，“知作者是王昌龄。①接着，又发现了遍照金刚《书刘希夷集献纳表》中的一条资料，云： 王昌龄《诗格》一卷，此是在唐之日，于作者边偶得此书。古诗格等虽有数家，近代才子，切爱此格。②陆心源《唐文续拾》卷十六也收有这条资料，题作《献书表》。这条资料对于王氏的著作权是一个有力的确证。70年代末，美国华裔学者、密西根大学人文学系教授李珍华先生在《王昌龄》一书中，就肯定《诗格》为王昌龄所作。17988年，李珍华先生又与傅璇琮先生合著《谈王昌龄的卷《调声》、地卷《六义》等各节内容，“均采录王氏诗论。”②1996年，张伯伟先生结合以上新的研究成果，“将王昌龄《诗格》厘作三卷”，③并予以校考。这是目前最为完备详实的一部《诗格》文本。 ……

译著者还有：朱金生、何维贵、邓超浩

作者：  (元)王与原著;甘建一[等]译著

出版社：海南出版社,2011

简介：《无冤录今译》是古代的法医学专著，由元的代王与撰写。初刊于至大元年(1308年)，于1323～1346年间又经王与修订再版。该书分三部分：第一部分包括“今古验法不同”至“病死罪囚”，共13项，是王与自己的经验；第二部分题为卷上，自“尸帐式”至“初覆检验关文式”，共17项，为元代的检验制度；第三部分题为卷下，包括“检覆总说”及“发冢”共43项，是根据儒吏考试程式(结案式)、洗冤、平冤二录汇编而成，系原文引用，没有王与个人发挥之处。明代《无冤录》的流传有三种形式：①由羊角山叟将元椠《无冤录》重刊，加入序言。此书后来流传国外，成为朝鲜、日本的检验专书。在中外文化交流史上作出很大的贡献；②不著撰人名氏并无序跋的《无冤录》，见《新刊无冤录》及《四库总目法家类存目》所载浙江巡抚采进本《无冤录》二卷；③被割裂的《无冤录》，下卷改名为《平冤录》，第一部分及卷上合刊为《无冤录》，如胡文焕的《新刻无冤录》，崇祯本《无冤录》，《善〈无冤录今译〉室藏书志》所载的《无冤录》，《宋元检验三录》中的《无冤录》等。现今容易得到的完整《无冤录》有《枕碧楼丛书》(1909年)本《无冤录》，《无冤录辑注》(1915年)，《敬乡楼丛书》(1929年)本《无冤录》等，后两本是朝鲜《新注无冤录》在我国的重刊。 《无冤录》大体上是吸收总和《洗冤集录》而成。但门类上有所调整，体例上有所改进，内容上有所充实，并对某些尸体现象和旧说法进行了可贵的探索和辨正，在原有基础上又提出新的认识和新的观点。《无冤录今译》不仅是了解、研究古代法医成就和元代司法检验制度的重要文献，而且检验尸体的经验与程序，至今仍然值得法医学工作者参考和借鉴。《无冤录今译》由甘建一等译著。

稗家粹编

作者：  (明)胡文焕编;向志柱点校

出版社：中华书局,2010

简介：　　明代著名出版家胡文焕选编的《稗家粹编》八卷，现存明万历文会堂万历二十二年(1594)刻本，为海内孤本。它是一部文言小说选本，但现在各种文学史、小说史、小说书目以及研究论著都没有涉及。《稗家粹编》八卷二十一部，共收文言小说一百四十六篇。其中鬼部、妖怪部和仙部三类共五十三篇，占三分之一强。小说除二篇为唐前外，所选都是从唐至明的小说。但《稗家粹编》不题作者姓名和出处，此次整理，将每篇小说的原载情况予以说明。所以本书一有利于辑佚、二有利于校勘、三有利于考察版本原貌，如《牡丹亭》的蓝本是话本小说《杜丽娘慕色还魂》，已是学界定论。其实，早在1598年《牡丹亭》完稿之前的1594年，就有文言小说《杜丽娘记》的存在，为颠覆《杜丽娘慕色还魂》的蓝本地位提供了版本依据。 　　

作者：  

出版社：

简介：文会堂是明代胡文焕的书坊名。该书坊是明代著名书坊，所刻书甚多，大都手写上版。《文会堂琴谱》是其所刻最著名的作品之一。

胡文焕《胡氏粹编》研究

作者：  向志柱著

出版社：中华书局,2008

简介：《胡文焕〈胡氏粹编〉研究》是关于海内孤本《胡氏粹编》的第一部研究专著。在重新梳理胡文焕生平和著述的基础上，对《胡氏粹编》的版本源流、文献来源、辑佚价值和校勘价值做了细致的考述，并从提供新资料与引发新问题的角度重点探讨了《胡氏粹编》在古代小说领域的研究价值，同时还探讨了《胡氏粹编》与古代诙谐文、通俗类书的关系。《胡文焕〈胡氏粹编〉研究》强调问题意识，注重论题的探讨性和论点的创新性，具有重要的学术参考价值。

孟子:图文本

作者：  (南宋)朱熹集注

出版社：岳麓书社,2006

简介：《孟子》是儒家的主要经典，和《论语》一样，这本书在中国思想史和文学史上的地位无可替代，对于中国人的思想和道德观念的形成与稳定发展具有决定性的作用。本书文字部分采用南宋理学家朱熹的《孟子集注》，配图选用了整套的明万历年间胡文焕绘制的《孟子圣迹图》、山东邹城亚圣庙石刻《孟氏宗传祖图》部分拓片以及部分实景图片等相关图幅。全书图文并茂，读来赏心悦目，是文学、美术工作者及广大文学艺术爱好者值得珍藏的艺术经典。 《孟子》是儒家的主要经典，由孟子和他的若干位弟子以散文形式合作撰写。其内容包括了孟子的政治思想、哲学理念以及人生道德修养诸方面，同时还记录了孟子的政治活动。从文体角度看，《孟子》属于语录体著作。作品用问答对话的方式以说理。通过这种对话，我们看到了孟子诸人语言的雄辩，说理的透辟，思维的敏捷。而且我们还看到了先秦散文从《论语》的简约语言到《孟子》的周详说理的进化发展。 　　本书为“国学经典图文系列”中的一本，文字部分采用南宋理学家朱熹的《孟子集注》，配图选用了整套的明万历年间胡文焕绘制的《孟子圣迹图》、山东邹城亚圣庙石刻《孟氏宗传祖图》部分拓片以及部分实景图片等相关图幅，让读者在欣赏《孟子》美文的同时，欣赏这些优秀的画作，当能大大地增强阅读的审美愉悦。

广嗣须知

作者：  胡文焕

出版社：中国中医药出版社 2015年12月

简介：
《广嗣须知》为明代胡文焕所编。此书以明蔡汝贤《螽斯集》为蓝本，合并明俞桥《广嗣要语》卷一的部分内容，*终由胡文焕编校而成。全书不分卷，自积阴德至合造化，共分九条，主要论述了修身养性、固气调摄、选择配偶、男女不育不孕疗治方法等优生优育的内容。书中强调广嗣之事不独治药物、调精气而已，其*切要者莫过于多行善事以积德。全书论述事理显易，不涉奇诡，所收药方亦多为效验良方。其中一些有关修身养性与生育的论述，至今仍具有借鉴价值。此次整理以明万历胡文焕文会堂所刻《百家名书》本为底本。

香奁润色

作者：  胡文焕

出版社：中国中医药出版社 2016年01月

简介：
《香奁润色/中国古医籍整理丛书》，明代胡文 焕编，是我国现存*早的妇人美容保健专*，成书于 1600年前后。原书共13部。分别是头发部、面部、瘢 痣部、唇齿部、乳部、身体部、手足部、阴部、经血 部、胎部、怪异部、洗练部、藏贮部，收集了明以前 各种文献中的美容保健验方、技术和方法，共辑录方 剂276首。全书体例完备。按部分类，条理清晰，内 容丰富。本次整理以清人精抄明万历年问虎林文会堂 初刻《寿养丛书》本为底本。

新刻文会堂琴谱

作者：  胡文焕

出版社：中华书局 2015年11月

简介：

脉学名著十二种

作者：  (明)滑寿等著;郝恩恩，张慧芳，孙志波校注

出版社：中医古籍出版社,2005

简介：　　《崔氏脉诀》一卷，又称《崔真人脉决》、《四言脉诀》，旧题崔嘉彦撰。嘉彦字子虚，南宋时成纪（今甘肃天水）人，约生活于政和元年（1111年）至绍熙二年（1191年）。据张同君先生考察，《崔氏脉诀》实为元代张道中所撰。按崔嘉彦撰有《脉诀秘旨》，主张以浮、沉、迟、数四脉为诸脉纲领，即“四脉为纲”。该书并非四言歌诀体。张道中，号玄白子，淮南人，为崔嘉彦三传弟子（嘉彦一传刘开，再传朱宗阳）。撰有《西原脉诀》（1330年），主要以四言歌诀形式，将崔氏脉学思想融入书中。《西原脉诀》的四言歌诀部分先后被托名刘开（三点）《方脉举要》、崔嘉彦《崔真人脉诀》、李杲《东垣脉诀》等，而以《崔真人脉诀》影响影大，广行于世。故本书采取张说。 　　 全书682句，内容包括脉与阴阳气血营卫的关系、诊脉部位、诊脉方法、六部配脏腑、七表、八里、九道，及中风、伤寒、暑湿、温病、各种杂病、六经病、妇人、小儿、四时、五脏、肥瘦长短人脉。共述脉象27种，分别为浮、芤、滑、实、弦、紧、洪、沉、微、缓、涩、迟、伏、濡、弱、长、短、虚、促、结、代、牢、动、细、革、散、数脉。以浮、沉、迟、数四脉为纲，以风、气、冷、热四者主病，可谓提纲挈领，言简意赅。以四言韵语编写，既简明扼要，又主便记诵，因而深为后代医家推重。明代李时珍之父李言闻曾加删定，易名《四言举要》，李时珍编入《濒湖脉学》，广为流传。 　　 本书现存最早传体，系《东垣十书》“李东垣批注本”。后又收入胡文焕《寿养丛书》、王骨堂《古今医统正脉全书》等。这次整理，乃以《医统正脉》本为底本，参考《寿养丛书》、《东垣十书》而成。　　

“养生导引秘籍”释义

作者：  (明)胡文焕原撰;周德生，陈新宇主编;黄雄，崔晓艳，吴宗劲编著

出版社：山西科学技术出版社,2010

简介：《"养生导引秘籍"释义》内容简介：中国传统医药学至明清时代已达到巅峰状态，历代医家积累了许许多多的医药学专著。新文化运动以后，现代科学迅猛发展导致社会资源的重新分配，客观上减慢了传统科学的发展速度。此后的传统医药学在与西医药学的并存、融合、争鸣、排斥中，或多或少地受西医药学的影响，尽管也涌现了许多医药学专著。但不可避免地留下时代的烙印。而公认的观点是，历史上传统文化的大环境氛围对中医药理论的形成和发展产生了重大影响，其本身的某些理论常被医药学借鉴发展，形成了中医药理论的基本思维模式框架，诸如阴阳五行学说，而且传统文化的某些深层次思维特点，比如重整体、重类比等，都对传统中医药临床工作者思维模式的形成起到了重要作用。

养生类纂/(宋)周守忠纂集;韩靖华校点类修要诀

作者：  (明)胡文焕辑;孙炜华校点

出版社：上海中医学院出版社,1989.9

简介：本书是我国古代两部养生专籍的合刊本。

作者：  

出版社：

简介：图书介绍：胡文焕,明代儒医,字德甫,号全庵:本丛书共6册,是一套有关我国古代养生保健及气功导引的著述。包括医经、经方典籍中关于宇宙万物、五连六气与人的生理、病理变化关系的论述等三十二种。

附：新刻山海经图

作者：  (明)胡文焕校刻

出版社：中国书店,2013

简介：    中國書店自一九五二年成立起，一直致力于古舊文獻的收購、整理、保護和流通工作，于年復一年的經營中，發掘、搶救了大量珍貴古籍文獻。在滿足圖書館、博物館、研究所等相關單位及讀者購書需求的同時，中國書店還保存了一定數量的古籍文獻，其中不少具有極高的學術價值和文物價值，但傳本稀少，甚至别無復本。有鑒于此，中國書店對這些古籍善本進行了科學、系統的整理，以編輯，《中國書店藏珍貴古籍叢刊》的形式影印出版，使孤本、善本化身千百，發揮更大的作用。本輯所選為：       《新刻山海經》十八卷，《圖》二卷，明胡文焕校刻。    胡文焕，字德甫，號全庵、抱琴居士，浙江錢塘人，明代戲曲文學家、編輯出版家。胡氏著述、刻書甚多，他所編輯、刊刻的《格致叢書》，子目有數百種之多，且大多為秘册珍函。此《山海經》即為叢書中的一種，分為《新刻山海經》十八卷、  《新刻山海經圖》二卷。從書中幾篇序跋中得知，胡氏《山海經圖》刻于明萬歷二十一年（一五九三），是目前所能見到時代最早、刻圖最多的版本，對後世影響很大。

海外孤本晚明戏剧选集三种南戏散出考

作者：  李晓

出版社：复旦大学出版社 2018年08月

简介：
引言

1993年6月上海古籍出版社出版了“海外珍藏善本丛书”之一《海外孤本晚明戏剧选集三种》。这部书，是由俄罗斯科学院通讯院士李福清先生和上海复旦大学教授李平先生合作编辑的。李福清先生从20世纪60年代开始，便致力于寻访散见于中国本土以外的汉籍孤本、善本、石印本和手抄本的俗文学书籍，自俄罗斯的莫斯科和彼得堡起始，造访过许多国家的图书馆和私人书库，取得了不少意外的收获。他在欧洲寻找到三种晚明戏剧选集以后，就告诉了李平教授和中国社会科学院文学研究所吴晓铃研究员。这三种戏剧选集就是李福清先生在丹麦哥本哈根的皇家图书馆发现的《乐府玉树英》（藏书号kina173）和《乐府万象新》（藏书号kina121），以及1989年3月在奥地利维也纳的国家图书馆意外发现的《大明天下春》（藏书号189）。这三种戏剧选集在新竹清华大学王秋桂先生主持的《善本戏曲丛刊》（1984～1987年，台北学生书局出版）中没有收入，被认为是一次戏曲文献的重大发现。
古代戏曲的散出，蕴含着大量的民间戏剧的信息，包括那个时代的市民娱乐的审美意趣、社会问题的人生态度、戏曲艺术的发展轨迹，以及民间语言的流行和变化，自明正德、嘉靖以来，已有许多流行的戏曲散出的编辑选刊，因此搜集和出版这些戏曲选刊，对于文化史学、戏剧史学、语言史学、社会史学的研究来说，是一件很重要的文献工作。20世纪40年代傅芸子先生已提出重视戏曲散出的搜集和出版工作，而后有上海中国书店《秋夜月》（包括《徽池雅调》和《尧天乐》）的编辑出版，50年代王古鲁先生辑录的《明代徽调戏曲散出辑佚》（包括《词林一枝》《八能奏锦》《玉谷新簧》《摘锦奇音》《大明春》）由中华书局排印出版，80年代胡文焕先生辑录的《群音类选》由中华书局影印出版。后来又有1984～1987年的王秋桂先生编辑的《善本戏曲丛刊》104册，曲谱不计，其中79册搜集了32种戏曲选刊（有与以上相同的选刊）。戏曲散出选刊的搜集、编辑、出版，为研究工作提供了极大的便利，使我们对明、清戏曲的演出本具有了新的认识。但是，我们对已被发现的戏曲散出的研究工作还很不够，还需要进一步深入。
《海外孤本晚明戏剧选集三种》，是明万历年间的三种戏曲选刊，选有明万历及万历以前的杂剧、南戏、传奇的散出。因为南戏失传相对比较多，它们是当时的“活的记录”，相当丰富和生动，很值得我们深入研究。因此，本编仅是将三种选刊中的南戏散出作为研究对象，针对各出的具体情况，采用不同的研究方法进行一些必要的考证、考释。阅读本编时，为便于阅读，*好借助《海外孤本晚明戏剧选集三种》作比照。其中不当之处，敬请方家指正。

李晓 丁酉年春二月

胡文焕医书三种

作者：  胡文焕

出版社：中国中医药出版社 2015年12月

简介：

历代古人像赞——奎文萃珍系列

作者：  朱天然

出版社：文物出版社 2018年07月

简介：

《历代古人像赞》收录自传说时代至宋代以来共88位历史人物的画像，如伏羲、神农、黄帝、少昊、颛顼、帝喾、帝尧、帝舜、夏禹、成汤、周文王、周武王、汉高祖、汉文帝、汉景帝、汉光武帝、蜀昭烈帝、魏太祖、吴大帝、司马懿、晋元帝、宋武帝、齐高帝、梁武帝、陈武帝、隋文帝、唐高祖、唐太宗、武则天、宋太祖、宋仁宗、宋高宗等等，图均为半身像，每图右上角题人物姓名，左上角题赞辞，文字均为行楷。《历代古人像赞》是现今所见刊刻时间*早的版画人物肖像画集。笔力和刀法都是刚劲而不流于粗豪，工致而不流于板涩；富有生动的描写力，使每个图象都显得神采奕奕。相较于明万历时胡文焕刻的《历代圣贤像赞》和王圻在《三才图绘》所收的历代名人图像，技略高一筹。