竹

作者：  张文科编著

出版社：中国林业出版社,2004

简介：在长沙左家公山一座战国古墓中出土的，是支用实心竹杆为笔管的毛笔，其形制与今天的毛笔没有本质的区别。 诗歌的创作也已涉及到竹子。如《诗经》是我国第一部诗歌总集，其中就有大量竹诗，直接提及的有五首，出现七次；间接提及的有几十首之多。如《诗经·卫风淇奥》日：“瞻彼淇奥，绿竹猗猗”。 竹子，还被广泛用于工程设施建设和兵器。据《史记·河渠书》载，战国著名水利专家李冰主持修建的四川都江堰水利工程，就是伐竹编巨笼，筑成石笼大堤实现分流的，使300多万亩农田变为肥田沃壤，奠定了天府之国的基础。用竹子作建筑材料在少数民族中相当普遍，以云南南部最为典型，流传至今。《周礼》中记载：“六弓、王弓、弧弓，以射革弓；夹弓、庚弓以射千侯、鸟兽；唐弓、大弓以授学射者。”证明周代已用竹制作兵器或狩猎工具。曾侯乙墓出土的大量兵器有450件，其中弓箭最多，弓箭上漆孔、细画，极为精巧，反映了当时人们竹制品制作技艺达到了相当高超的水平。 由于竹子在当时的历史进程中发挥了重要作用，人们赞竹、咏竹的诗歌等文学作品也就应运而生。最早吟咏竹子的，要数《诗经》和《楚辞》。如《卫风·淇奥》中就有“绿竹猗猗”“绿竹青青”“绿竹如箦”的诗句，用来烘托环境，比喻“有匪君子”的神采。《小雅·斯干》则有“如竹苞矣”的句子，形容人们像竹子一样紧密团结在一起。诗人屈原也留下了“余处幽篁兮终不见天”的诗句，将竹子聚群丛生、刚直挺拔的特点和人们的精神气质联系起来。 2．3秦至隋朝时期，竹文化日趋成熟 秦统一中国后，结束了春秋战国诸侯割据，长达550年的混乱局面，也促进了竹文化在传承春秋战国时期的基础上得到发展并日趋成熟。 竹子的加工深度和在日常生活中应用的广度大为增强。如毛笔的制作与使用更加普遍。考古发掘这一时期的毛笔也就多起来。如湖北云梦睡虎地秦墓出土了3支，湖北江陵凤凰山西汉墓出土了2支，甘肃武威磨咀子东汉墓出土了2支。这些毛笔与战国时期的毛笔有明显的不同。战国时期以毛缠缚于笔杆一端作笔头，而秦汉时则改为将先制作好的笔头安装于镂空的笔杆一端。竹已被深加工用来制作“竹布”。晋．嵇含在《南方草木状》中记载：“箬竹，叶疏而大，……彼人取嫩者、浸纺绩为布，谓之竹练布。”，“竹箨也被用来编制成帽子，称为竹叶冠、“刘氏冠”，因刘邦没有发迹时曾戴过这种用竹箨制作的帽子。 精细竹简的制作及广泛的使用，推动了文化教育事业的发展。竹(木)简和缣帛是当时主要的书写材料，并从宫廷和官方走向民间。到了东汉，虽然蔡伦发明了纸，但当时并没有取，代简帛。如从湖北云梦秦墓中出土的《为吏之首》《大事记》和《郡腾文书》是书写在竹简上的；马王堆汉墓出土了详细记载墓主随葬物品清单的“遗册”，是书写在竹简上；1972年山东临沂银雀山汉墓出土的如《墨子》《晏子春秋》《孙子兵法》《六韬》等大批先秦著作和《汉元光元年历谱》等珍贵史料也都是书写在竹简上的。因此，由于竹简、缣帛在文化传承中的重要 地位和巨大贡献，古人就用竹帛、竹素代指书籍和历史。晋陆机的《长歌行》就有“但恨功名薄，竹帛无所宣”的句子。同代的张景阳在《杂诗》中有“游思竹素园，寄辞翰墨林”的诗句。 竹子在建造房屋、交通运输、舟楫航行、农业生产、军事领域及朝廷施政等方面发挥了重要作用。当时，不论是官方或民间，用竹建筑材料都比较流行。《汉书·礼乐志》记载了用竹子建造的竹宫：“夜常有神光如流星止集于祠坛，天子自竹宫而拜望。”西汉时，以竹木为筏，作为运载牲畜和货物的交通工具；以竹为钉，作为造船的零件；竹缆，更是舟楫航行、竹木排运所必备，逆流航行时以竹缆在岸上牵引。在生产上，四川自流井盐区采用“吊筒吸卤法”采盐，现称为“提捞法”，就是先用“破竹缠绳，夹悬铁锥”来舂掘盐井，后用竹竿通节(留底节不通)吸卤入筒，从而把卤水打上来煮盐。在古代军事上，汉时就有用于攻战运兵的“箪”，箪即大竹筏。而攻城用 的“竹龙”当兵器用的弓、箭等，更是军事上不可缺少的。古代朝廷在授予权力、调兵遣将、传达命令等施政时，常以竹符作为凭证，上书文字，一分为二，各存其一，用时相合为信。汉时使用较多的有三种，一日“行使符”，是地方官行使权力的凭证；二日“符传”，是指挥作战，统帅军队的凭证；三日“符节”，是对外派遣使臣的凭证。大臣们上朝时手中拿的用来指画记事用的狭长板子，名日“朝笏”，有的就是用竹片制成的。 这一时期，人们不仅充分挖掘了竹的实用价值，更重要的是人们对竹的认识得到了升华，上升到了精神境界，从而推动竹文化有了一个重大发展。当时，人们爱竹入迷，乃至出现了竹崇拜，赋予竹降子延寿的神奇力量。北魏时，在今山东、浙江部分山区盛行“夏种树，冬种竹”的诞辰习俗，以祈求人的生殖力和生命力像竹一样强盛，子孙后代繁衍不息。这时的名士文人已将竹人格化，把它当作刚直不阿，高洁坚贞的象征，以竹喻人、赏竹咏竹之风日盛。据《太平御览》记载，晋代大书法家王徽之(子猷)，官至黄门待郎，性格刚直，生性爱竹，曾“暂寄人空宅住，使令种竹。或问暂住何烦尔?啸咏良久，直指竹日：何可一日无此君!”他平生爱竹，可算竹子的好知音。再如王羲之的《筇竹杖贴》、戴逵的《松竹赞》、南齐诗人谢眺的《秋竹曲》《咏竹》等作品，是留给后人的佳作名篇，开创了咏竹诗这一诗歌新门类的先河，对后人产生了深远的影响(参见附录A)。 2．4唐宋时期，竹文化空前繁荣 唐代是我国封建社会的黄金时代和鼎盛时期。随着当时政治、经济、文化的发展，我国传统竹文化也达到了空前的繁荣，并延续至宋代。 这一时期，竹在经济领域发挥了更大更全面的作用。唐宋两朝朝廷都对竹的栽培和加工高度重视，唐朝在将作监内专设了专门管理竹材的官员。司苑内设置了上林署，专门负责竹木栽培。宋时，竹作已独立为将作监的一作，规模比唐时更为庞大，每年采购用于加工的原竹就达五十万竿。 宋时，竹开始用于建造竹索桥。如在四川都江堰附近就有一座以竹子为主要材料建的竹索桥。著名诗人范成大对此桥作了详细的记述：“长百二十丈，分为五架，桥之广十二绳，相并排连，上布竹笆……挂桥于半空。”我国现在仍保存有古老的竹索桥，如灌县珠蒲桥就是约公元960年建造的。竹作为建材，在建造房屋时常被采用，特别是南方农村尤为多见。苏东坡在文章中说“(岭南人)庇者竹瓦。”就是在建房时以竹作瓦。王禹的《黄风竹楼记》记载得更加明白：“黄冈之地多竹，大者如椽，竹工破之，用代陶瓦，比屋皆是，以其廉价而工省也。”竹被打通竹节后，常用来当作引水的水管、槽道，用于农业灌溉和日常饮水，称为“竹笕”。白居易在《钱塘石记》中写道：“(钱塘湖)北有石函，南有笕，每减一寸，可溉十五余顷。”陆游的《剑南诗稿》中也提到“地炉枯叶夜煨竽，竹笕寒泉晨灌蔬”。 这一时期，竹在文化领域的作用发挥得更是淋漓尽致。一般认为，竹纸的起源在晋代的中晚期。北宋时，竹纸开始使用，到南宋时已普遍使用。北宋书法家描摹的晋王羲之的《雨后贴》和王献之的《中秋贴》就是写在竹纸上的。这两件作品现在就保存在北京故宫博物院。米芾、苏东坡等宋代著名书法家对竹纸十分欣赏，称赞竹纸“滑，发墨，宣笔锋，舒舒虽久，墨终不渝”。姚黄、学士、邵公三种竹纸是当时最有名的，受到书家喜爱。到南宋时，因为制造规模不断扩大，制作工艺不断改进，竹纸成了与楮皮纸相媲美的书写纸张，甚至逐渐取代了享誉日久的剡溪腾纸。 ……

核心素养导向的课堂教学

作者：  余文森

出版社：上海教育出版社 2017年07月

简介：
当今时代，科技进步日新月异，知识经济迅猛发展，全球化、信息化步伐明显加快，这些变化对人的素养提出了更新、更高的要求。中国学生发展核心素养的提出，明确了学生应具备的适应终身发展和社会发展需要的必备品格和关键能力，有力地回应了新时代的呼唤，也为深化课程改革和教学改革提供了方向。
本书从理论、观念、操作三个层面对核心素养导向的课堂教学进行了系统阐述，包括核心素养的意义、核心素养导向的教学观重建、核心素养导向的教学基本策略三大主题，旨在帮助教师提升专业素养和教学能力，树立立德树人的教学意识和教学观念，培养新时代需要的全面发展的人才。
【目录】
前言 基础教育改革正迈入核心素养的新时代

*篇 核心素养的意义
*章 素养与核心素养
*节 素养
第二节 核心素养
第三节 学科核心素养
第四节 核心素养与三维目标的关系
第二章 学科核心素养的形成机制
*节 学科核心素养形成的主载体----学科知识
第二节 学科核心素养形成的主路径——学科活动
第三节 学科核心素养形成的主条件----学科教师
第四节 学科核心素养形成的主保障----学科考评

第二篇 核心素养导向的教学观重建
第三章 基于立德树人的教学
*节 人是教学的对象和目的
第二节 知识的育人价值与精神意义
第三节 学科教学是立德树人的主要途径
第四章 基于课程意识和学科本质的教学
*节 课程意识
第二节 狭义教学与广义教学
第三节 教材的意义与作用
第四节 基于学科本质的教学
第五章 基于学生学习的教学
*节 重建教学关系
第二节 先学后教
第三节 完整的学习
第四节 原生态的学习

第三篇 核心素养导向的教学基本策略
第六章 整体化策略
*节 整体化的意蕴
第二节 整体化的具体策略
第七章 情境化策略
*节 情境化的意蕴
第二节 情境化的具体策略
第八章 深度化策略
*节 深度化的意蕴
第二节 深度化的具体策略
第九章 活动化策略
*节 活动化的意蕴
第二节 活动化的具体策略
第十章 自主化策略
*节 自主化的意蕴
第二节 自主化的具体策略
第十一章 意义化策略
*节 意义化的意蕴
第二节 意义化的具体策略
参考文献
后记
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　　第二节　核心素养

　　素养渗透于人的整个心灵，它涵盖了人的全部精神世界。它的形成是多种复杂因素相互作用的结果。从教育的角度讲，我们必须凸显素养中*重要的组成部分，即核心素养，它是学校教育的聚焦点和着力点。
　　一、核心的意蕴
　　（一）基础性
　　核心素养是其他素养发展的基础，是个人终身发展和可持续发展的基础。我们知道，基础教育就像地基，只有地基坚固，才能支撑起形态各异、风格独特的建筑。“基础教育的本质就在于它的‘基础性’，它是与处在基础教育阶段的学生特点相联系的，它的特征就像是生命科学试验的‘培养基’，其作用在于为处在本阶段的学生下一个阶段的发展和成长奠定基础。唯有坚守‘基础性’，我们的教育才不至于偏离轨道，走向或唯智，或唯才，或唯考……进而出现‘抢跑教育’。”有个关于毛竹成长的说法：毛竹在栽种后的*初 4 年中仅仅长了 3 厘米，但从第 5 年开始，它会以每天大约 30 厘米的速度疯狂生长，仅用 6周就能长到 15 米。其实，在前面的 4年中，毛竹已经将根在土壤里延伸了数百平方米。人的发展亦是如此，要在基础和根基上下足功夫，才能赢得未来。
　　（二）生长性
　　核心素养会生长出其他素养，就像受精卵一样，不断通过细胞分裂，形成一个鲜活的生命。受精卵是生命的源头，核心素养则是一个人精神的源头，是其他素养的种子，为人的素养的全面形成提供持续的动力，因此也被称为“素养的DNA”。就像一个人一旦形成了道德的、人性的、利他的思维方式，就容易形成各种其他优秀的道德品质；相反，若一个人的思维方式是不道德的、非人性的、单一利己的，就不可能形成优秀的道德品质。“对于基础教育而言，积极的学习态度、进取心、抗挫力，应该比知识教学、能力训练更重要。一个人的知识可以不丰富，一个人的能力可以不突出，只要他的进取心在，抗挫力强，这个人的未来发展依然充满美好。”这里的核心问题是：何种素养具备成为核心素养的资格呢？谢维和教授在谈及这个问题时说：“什么素养对儿童和青少年学生未来的健康发展具有一种预示力。这种预示力的基本含义是儿童和青少年学生应该具备，并且能够一直持续影响他们一生的某些素养，是若干由此能够预测儿童和青少年学生未来基本走向，并使他们终身受益的素养。中国的俗话‘三岁看大、七岁看老’反映的正是这样一种预示力。而这种预示力正是核心素养的基本资格。”
　　（三）共同性
　　核心素养是每个人必备的素养。它不只归属于特定的人群，而是人之为人的“*公约数”，是合格公民、优秀公民的共同基因，是每个人参与社会生活的必备条件；它也是人生发展、人生幸福的“*公约数”，是所有人终身发展的共同的必备要素。人是社会性动物，需要共同生活、共同发展，所以必须具备共同的素养，这强调的是人的公共性。核心素养是一种普适性素养，它不只适用于特定情境、特定学科，而且适用于一切情境、一切学科。
　　（四）关键性
　　关键性有两层意思。一是说这些素养本身是关键的，核心即关键，关键性是核心素养*显著的特性。关键即少到不能再少了，这是从量的角度来讲的；从质的角度讲，关键即精，即精华所在。它要求我们从基础性、生长性、共同性的素养中进一步筛选，*后提炼出精华。二是说这些素养形成的时间是关键的，即基础教育阶段是形成这些素养的关键时间，错过了这个时间，这些素养就很难形成了。正如有学者所说，人们在基础教育阶段读的书会进入血液和神经，会成为精神的一部分。错过了这一时段，就难以达到这样的效果了。
　　二、核心素养的内涵
　　教育部在《关于全面深化课程改革落实立德树人根本任务的意见》中，明确把核心素养的内涵界定为“学生应具备的适应终身发展和社会发展需要的必备品格和关键能力”。为什么是品格和能力？这是因为品格（必备品格）是一个人做人的根基，是幸福人生（道德人生）的基石；能力（关键能力）是一个人做事的根基，是成功人生（智慧人生）的基石。品格是人作为主体*富有人性的一种本质力量，内蕴着人的道德性、精神性与利他性；能力则是人作为主体*引以为傲的一种本质力量，内蕴着人的创造性、能动性与内发性。
　　哲学家罗素认为，智慧不足和道德缺陷是人类灾难的两大根源。无论是对于个人的发展，还是对于社会的进步，智慧（能力）和道德（品格）都是具有决定性的两种力量，缺一不可。对于这一点，我们甚至可以从“人”字本身得到启迪。“人”字一撇一捺，一撇代表品格，一捺代表能力，两者相互扶持，相互支撑，才形成一个完美的人。它告诉我们，一个真正的人必须是德与才的和谐统一。高洁的品格和卓越的才干不仅是有志者腾飞的双翼，也是其终身的奋斗目标。套用现在时髦的话来说，能力是一个人的硬实力，品格是一个人的软实力。一个人有多大的能量，能走多远，能成就多大的事业，甚至能拥有多强的幸福感，都取决于他的实力——硬实力和软实力。从心理学的角度讲，能力是人的智力因素（智商，其中*核心的因素是创造力），品格是人的非智力因素（情商，其中*核心的因素是坚毅力），智力因素（智商）和非智力因素（情商）的结合才构成一个人完整的精神世界。从文化的角度讲，能力指的是人在科学维度上的素质（科学精神），品格指的是人在人文维度上的素质（人文情怀），一个健全的人必须同时具备科学精神和人文情怀。
　　总之，能力与品格是人的两种*宝贵的精神财富，一方面，它们具有相对的独立性，表现为它们有各自的内涵、特点和形成机制。另一方面，它们又具有内在的关联性，表现为彼此在内涵上有交叉，在形成上相互促进。在核心素养的形成上，我们强调两者的互动和融合。
　　就实际表现而言，核心素养指的是个体在面对复杂的、不确定的现实生活情境时，能够综合运用特定学习方式所孕育出来的（跨）学科观念、思维模式和探究技能，结构化的（跨）学科知识和技能，以及世界观、人生观和价值观在内的动力系统，进行分析情境、提出问题、解决问题、交流结果的综合性品质。比如科学探究能力，就是个体在各种情境下持之以恒地观察现象，研究问题，形成猜想、假设或解释，通过一系列方法获取数据，对猜想或假设进行反复论证的过程中所表现出来的一种品质。

江南丝竹音乐

作者：  沈雷强

出版社：武汉理工大学出版社 2015年9月

简介：　　江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？唐代白居易的这首诗诉说了诗人对江南深深的热爱，也激发着人们对江南美丽风光深深的向往。自古江南多才俊，江南文化少不了才情的灌溉，在这片土地上，数不清的诗人、词客、曲家共同谱写了江南文化的锦绣篇章。江南丝竹音乐由来已久，有了舒缓悠扬的丝竹之音，江南才有了它那份独特的味道。江南丝竹音乐起源于明朝末年，一代代丝竹高手、名家将民间乐曲、古曲进行改编加工，逐渐形成特色。现在，江南丝竹音乐虽已成功申报非物质文化遗产，但同时也面临着诸多危机。20世纪六七十年代以来，传统江南丝竹社均自行解散，而且，当地很多老一辈的民间音乐家已相继离世，加上传统的曲目传谱很少，我们民族的特色文化——江南丝竹已日渐濒危。我们在整体上肯定江南丝竹为区域民族文化的发展发挥着重要作用的同时，还必须认清近年来“西洋音乐热”的形势。对江南丝竹的继承与发展的抢救已经迫在眉睫、势在必行。　　习近平总书记在出席中国文化艺术界座谈会时就指出：“一部好的作品，应该把社会效益放在首位，同时也应该是社会效益和经济效益相统一的作品。文艺不能当市场的奴隶，不要沾满了铜臭气。优秀的文艺作品，最好既能在思想上、艺术上取得成功，又能在市场上受到欢迎。”本书结合多个实例来说明当前社会背景下江南丝竹的境况，并提出了作者自己的想法以及一些利于江南丝竹发展方面的建议，以期让我国优秀的民族音乐发扬光大。

红牡丹

作者：  林语堂著;张振玉译

出版社：陕西师范大学出版社,2006

简介：小说以牡丹为惟一的主角，梁孟嘉、安德年、白薇、素馨为副。全书以 牡丹婚姻不幸丧失后之祭礼始。继因性之需求，情之苦闷，交相煎迫之下， 数度追求男人。先与堂兄孟嘉相爱，继与婚前相识之情人金竹绝情。后偕妹 素馨随同堂兄孟嘉由杭赴京。嗣嫌堂兄过于斯文儒雅，乃私恋拳术家傅南涛 。南涛因伤妻致死入狱。得初恋爱人金竹病重消息，牡丹乃至堂兄不欢而别 ，南返杭州。在自津至沪轮船中，又与同船一大学生谈爱同眠。返抵杭州， 旧情人金竹已病入膏肓，牡丹虽痴情以自京带来之上等药物相救，终以药石 无灵，金竹终含恨而逝。开吊之日，牡丹亲至金宅抚棺恸哭，为金竹妻窥破 ，揪打纷乱中，牡丹逃去，此项新闻，遂传遍全城，《红牡丹》谣亦流行于 茶楼酒肆中。牡丹于失望中与杭州诗人安德年相遇，颇似文君相如，又一番 热恋，几至私奔上海。安德年旋遭子丧，妻悲痛万分。德年与牡丹不忍陷妻 于绝境，乃斩断情丝，毅然分手。牡丹芳心欲碎，胆裂神摧，乃归真返璞， 扫尽铅华，隐居小镇，教书为业，孰料竟为盐商绑架。孟嘉托青洪邦大哥探 听，知牡丹被隐匿于长江口一小岛。孟嘉又求江苏巡抚派海军前往援救。德 年孟嘉二旧情人皆随船往救，牡丹始逃离匪窟返京。牡丹历 更多>>

中国名家技法经典 刘福林写意梅谱

作者：  刘福林

出版社：北京工艺美术出版社 2016年1月

简介：画梅、兰、竹、菊远在宋代就名家辈出，尤其是墨竹已成为独立画科。其擅此道者多数是文人画家。《宣和画谱》在《墨竹叙论》中提到“有以淡墨挥扫，整整斜斜，不专于形似，而独得于象外者，往往不出于画史，而多出于文人墨卿之所作。”远在北宋时的文同、苏轼，他们不独以文章诗词著称于世，所画的墨竹亦被时人所推崇。杨无咎、僧仁仲等以画墨梅为朝野所称赞。宣和时以画菊闻名遐迩的杨宠，工写兼备，别具一格。宋亦有赵孟坚、郑所南等画墨兰更为史家所传颂。自宋以来，代不乏人。他们把梅、兰、竹、菊的铁骨冰姿、朴雅幽香、虚心高节、凌秋傲霜的品质人格化，称为“四君子”，在画史上成为别具一格的文人画。借物抒情是文人画的特点，是画家品德、学问、艺术修养在画中的表露，只要文人墨客在生活中有所感触，就往往寄情于其中。苏轼说：“文同画竹，乃是诗不能尽，溢而为书，变而为画。”文同画竹，称赞竹子“心虚异众草，节劲逾凡木。”还说“得志，遂茂而不骄，不得志，瘁瘠而不辱。群居不倚，独立不惧。”这些话，是他对自己的要求，也是给予人们立身处的世有益启迪。所以画“四君子”可以怡养人的精神，激励人们保持良好的情操，陶冶性情，健康地生活。中国画的表现特点，离不开笔、墨、章法，三者不可偏废。首先我们研究用笔的方法，必兼用墨，墨的变化之妙又全从笔出，所以统称笔墨技法。实际上笔墨功夫，就是书法功夫。书法要求“无往不复，无垂不缩”，画法也是如此，妙在含蓄。书法要求“一波三折”，波是起伏的形态，折是笔的变化方向，正是画法中徐疾、提按、顿挫、转折等勾勒线条的用笔。清代郑板桥在题画诗中说：“要知画法通书法，兰竹如同草隶然。”以书入画，书为画骨，表现出刚健中含有婀娜之致，劲力中而带苍厚之气。用墨之法《墨法要旨》称其有六：“浓墨、淡墨、破墨、积墨、焦墨、宿墨。”墨色的各种变化，重在用水的灵活，水的多少决定了笔墨中墨色的神妙效果。熟练掌握笔墨技法，就能使画面表现出“润含春雨，干裂秋风”的生动自然效果。用彩墨画“四君子”用色技法与用墨技法相同，要求色彩在画中表现出浓艳而不佻，高雅而不俗，有古朴斑斓之妙。如赵之谦、吴昌硕、齐白石、潘天寿等先生，在彩墨画中都呈现出独到之处，对后人大写意彩墨画影响极其深远。我画“四君子”，其色彩多用复色。如朱砂色调胭脂画红梅，用藤黄调赭石画菊花，用胭脂调淡墨画兰花，用花青调墨画竹等，使画面彩墨交辉、浑厚淹润。中国画的章法布局（构图）与写文章是一个道理，◎ 刘福林一篇文章有起、承、转、合，一幅画的处理也是如此，起是开头，合是结尾，承转是主题。其布局要有虚实、疏密、呼应。虚实，笔墨之有无，有笔墨处为实，无墨处为虚，老子曰“知白守黑”，意思是黑来白现，有黑才知道白。论语说“心不在焉，视而不见”就是空白，有了空白，所画的主体就更突出了，而且空白处更能发人深思与联想，这是中国画的特点。疏密，是言笔墨排比的多少与距离的远近，有疏有密就打破平均。疏密要有致，古人云“疏可走马，密不透风”，这是要求在章法处理上，该疏就疏，该密就密。呼应，言画面互相之间要有顾盼、有联系，有画内呼应，画内与画外呼应，宾主呼应，题款、钤印与笔墨呼应及墨彩的呼应等。总之，画“四君子”要熟练掌握笔法、墨法（色法）、章法，三者变化无穷，已臻化境，渲淡入雅，才能自然有意趣。庄子云“栩栩然之蝶”，蝶之变化有三个时期：为虫，化为蛹，终而成蝶。学习书画也有三个过程，初学重点是笔墨章法，继而临摹古代名家墨迹，第三步到大自然中去，师造化，终而成蝶飞去。宋元以来，画梅、兰、竹、菊多是用墨，墨梅、墨兰、墨竹、墨菊，千百年来已是众所认同的主要表现形式。用彩墨写意画法描写梅、兰、竹、菊历代有之，但真正成为一种画风，得到世人的青睐是近百年发展起来的，其代表画家有赵之谦、吴昌硕、任伯年、陈师曾、齐白石、潘天寿等。诸位前辈以他们丰富、深厚、真挚、灼热的民族文化学养和情感开创了具有时代精神的美学意趣。拜读诸家之大作，其用色特点，热而不火，艳而不俗，深厚淹润。我想这正是我们用彩墨画梅、兰、竹、菊应当继承和发扬的吧。我画梅、兰、竹、菊多用复色。在黄、红、赭、绿等色彩中调墨，有时也在颜色中调粉和胶。技法应用得当，有古厚苍润之韵味。从20 世纪90 年代起，我编著的《梅兰竹菊小品画谱》《墨梅画谱》《墨兰画谱》《墨竹画谱》《墨菊画谱》《彩墨梅谱》《彩墨兰谱》《彩墨竹谱》《彩墨菊等谱》相继在中国和平出版社出版。现应北京工艺美术出版社“中国名家技法经典”丛书之约，特邀原画谱主编任梦熊精心将上述画谱重新组合编辑为《刘福林写意梅谱》《刘福林写意兰谱》《刘福林写意竹谱》《刘福林写意菊谱》4 册。本套丛书以图文并茂的形式，翔实地展示了以墨、彩墨画“四君子”的笔墨技法、画法步骤、章法、作品，并配题诗等，是一套较为完整、系统的梅兰竹菊画谱系列丛书。在本书的编辑出版过程中，得到了好友范慈忠、吴宗鲁，我的学生姜宝宏等人的大力协助，在此表示衷心的感谢。

F1+2004

作者：  潘湧湧著

出版社：上海人民出版社,2004

简介：与近期充斥市面的F1“宝典”、“速查手册”不同，本书既不是枯燥乏味，且能从网上任意下载的那些二手资料的堆砌，也不仅是一本从车迷角度吐露，甚至是渲泄个人好恶的蹩脚作品。本书作者潘湧湧对F1的痴迷已经有20年的时间，在F1网站上担任斑竹已经有5年，在上海电视台讲解F1也已经有快2年了，他的网名“北极虾”比他真名更有名，是标准的资深车迷。但他并不满足于这个身份，并时他就蓄意积累跟赛车有关的一切资料，在《新民晚报》、《东方体育日报》、《运动休闲》等媒体上小试“虾”刀，发表过大量关于F1的文章。此书是他集数年之积累，从大量专业书籍和难得的一手技术资料中去粗取精，收拾出的一本详实客观兼备个人见地的F1专著。

陆遥知他意

作者：  竹已

出版社：百花洲文艺出版社 2017年11月

简介：

小卖部外的惊鸿一瞥，让苏在在对张陆让彻底上了心，从此两人人生的轨迹像是被捆绑在了一起。

她开朗的像是阳光，在不知不觉中将他从自卑的深渊中拉扯出来，也因为他，收起自己的散漫心思，不断的奋进向上。

张陆让因为家庭的原因，变得不擅长也不喜欢与人交往，却从不抗拒她的陪伴。他的性格孤僻寡言，不懂得如何表达自己的情绪和爱，却因为她不断努力说出自己。

他们都在为了彼此，成为更好的人。

——“遇见你，是注定，但也是上天的赏赐。”

陆遥知他意2

作者：  竹已

出版社：百花洲文艺出版社 2019年01月

简介：

某日，午休过后，安静的教室内。

还没午睡醒来的沈渝被周徐引叫醒。

她回头一看。

周徐引的黑眸清亮，挂着吊儿郎当的痞气：“同学，睡个觉就认不出我了？”

沈渝的脑子还迷迷糊糊的，下意识点点头。

他突然凑近她，眉眼低垂，鸦羽般的睫毛卷起。随后又靠回椅背，弯起唇，像是逗弄似的呵笑一声，懒洋洋道：“我是你班班草。”

*厚颜无耻x一句话噎死人

国画入门训练新编,写意花鸟篇,竹

作者：  霍岩编著

出版社：安徽美术出版社,2010

简介：《国画入门训练新编·写意花鸟篇:竹》内容简介：在我国传统绘画艺术中，画竹艺术具有重要的地位。因为竹子特殊的审美价值和高尚的精神风貌，激发了艺术家的创作灵感。唐朝，竹已形成专门的绘画题材；北宋文同开创了“湖州竹派”，被后人尊为墨竹绘画的鼻祖；元代的柯九思、高克恭、倪瓒，明代的王绂、夏昶、徐渭，清代的石涛、郑板桥、蒲华、吴昌硕，在画竹方面都留下了许多杰作，他们对画竹理论和技法的发展以及完善作出了重要的贡献。直到现在，中国的画竹艺术仍然长盛不衰，可称为中国特有的文化现象。 竹的描绘与书法结合得最为紧密，所谓“写干用篆法，枝用草书法，写叶用八分或鲁公撇笔法”，这对于日夕惯用毛笔书写交流的古代文人来说，确实是最便于涉笔的题材。 《国画入门训练新编·写意花鸟篇:竹》专门为国画初学者量身定做，从局部到整体，深入浅出，循序渐进地讲解与示范竹子的画法。书中附有大量的资料性图片，并配有国画基本理论常识，更有助于读者提高绘画水平。

奶油味暗恋

作者：  竹已

出版社：青岛出版社 2018年12月

简介：
林兮迟从小就爱气他，气完他再甜着嗓子哄个两句，他自己气着气着也乐了。
两人谈恋爱的那会儿，他要收拾行李，她还是按耐不住地凑过去戳他的腰。
他不为所动，她就朝他的嘴唇亲了上去。随后露出一个狡黠的笑容，把他刚刚收拾好的东西弄乱，起身想逃跑。
可她还没起身，许放就喊了句：“过来。”
见他的嘴角抿的绷直，林兮迟立刻开口求饶：“你别生气，我帮你收拾……”
许放突然把脸凑了过来，声音低沉：
“刚刚没亲到。”

她看着一团糟的行李箱，怯怯问道：““捣乱了会怎样？”
“没怎样。”
许放将她往怀里揉，“能怎样，命都想给你了。”

风土小记

作者：  文载道著

出版社：辽宁教育出版社,1998

简介：我们在日常生活中，不妨需要一点变化，一份享受，如行云流水，有纹彩，有波澜，有光，也有声。然而同时还有一个条件，即应该有节制。那种“今朝有酒今朝醉”的放纵恣肆，就决非健康的生活方式。那末，还是让我们结束历史上的哀乐，而正视现实，认真做人吧。 年来因限于环境，爆竹已干禁例，倘在从前，则一夜间就遍地是不绝的哔啪之声。这时千家列炬，双烛高张，人们恭敬而严肃的来迎接初到人间的春!举头看火星在夜色中闪烁飞舞，真有一团高兴之致。然鲁迅先生以为中国人发明了火药，作用却止于祀神，而欧洲人则用以制枪炮，两相比较，就看出我们的堕落而无用。但我却觉得火药的最理想，最崇高的用途，实在 还是回到放花炮上面去。在新年或节日，让小孩们快乐而大胆的当作玩具来放，让小民于哔啪声中添点振奋和愉快的生趣。无论祀神娱乐或点缀，无论是平空的耗费，总胜于作杀人的武器。如果问我在民国卅二年元旦中有什么愿望，那回答该是：愿望有畅畅快快的放爆竹的一天，像小孩那样的，虽灼伤也所甘心。 下了一阵雨，天色显得有点阴沉，或许是欲雪的先兆，晚饭后在一檠寒灯之下，不禁记起昔人“雪夜闭门读禁书”之句。由此复联带的想到“高斋风雨记论文”一语，更引起我对于夜读的向往。可惜我所记得的都是片言只句，近乎断章取义——。然而反过来说，或者好的文字，本来无须冗烦满纸。如杜少陵所谓“语不惊人死不休”，而惊人的警句又岂能多得?例如古之策论，今之宣言，虽气势堂皇，音节铿锵，但总不免有“虽多亦奚以为”之感。 闲话休得拉扯，这里且谈夜读。 自苦雨翁《夜读抄》一出，遂令人于夜读有深切的怀慕。尤其这篇素雅的小引，读之益对夜读悠然而不能自己。但夜读论理须跟书斋有点毗连，如苦雨翁所说，“因为据我的成见，夜读须得与书室相连的，我们这种穷忙的人哪里有此福分，不过还是随时偷闲看一点罢了。”他又说其尊人在日，“住故乡老屋中，隔窗望邻家竹园，常为言其志愿，欲得一小楼，清闲幽寂，可以读书”，但终于侘傺不得意而未能如愿。尤使人觉得文士生涯的清苦。一个人想做官发财，或揽辔澄清，这须得视各人的命运而定。至于得一斗室或小楼，以为朝夕流连之所，进而修点自己的“业”，却是非常朴素的愿望。然不幸生而为中国文人，却变成奢望或梦想了；特别是在上海，素有“寸金地”之称，能够温饱已经大大不易。不过说到鄙人自己呢，则以袭先人之馀荫，总算较为幸运，得有一小室以偿夜读之愿。寒斋初名屠嚼斋，旋改星屋，今又易为辱斋，盖自乱战以还，聊以志感而已。室中除书架十数具，披霞娜一座外，馀即放桌椅几件。又以书架中略有空闲，别放小摆设数事，近于所谓骨董之流亚。然品质低劣，不足当鉴赏家一顾，盖得之街头的冷摊者。窗外略有一线隙地，有时可抬头望见浮游的云絮，本来也可种些“幽篁”之类，如白杨则更佳，迎风听萧萧之声，尤令人沉醉在诗境中，或者正符合两当轩的“愁多思买白杨栽”之感。但锄土荷泥，未免煞费手足，鄙人亦懒惰无心学雅趣了。 既有书斋，最好还要多设一点灯火，而灯之中最不可少的，自然是台灯。感谢它的澄明而清澈的光，使我们在夜读中添了意外亲切的低徊。昔东坡居士《答毛维瞻书》云：“岁行尽矣。风雨凄然，纸窗竹屋，灯火青荧，时于此间，得少佳趣，无由持献，独享为愧，相当一笑也。”可谓文情并茂，至今犹觉潇潇中有此凄清一境。而且夜读最适宜还是在秋冬之间，盖春夜太浓艳绚烂，夏则苦于蚊蚋之相扰，如秋天却于苍凉中得潇洒之味，至冬夜多风雨，而霜雪尤为他季所无，遂觉别有自然情致。昔时煤价低廉，斗室中着一炉子，不惟可以取暖，而且还能烹茶。宋人诗云，“寒夜客来茶当酒，竹垆汤沸火初红。”少时读之今尚依依于熊熊炉火之间。迨至夜深腹馁，即取简易的杂食加以煨煮，益觉身心两温了。早年在故乡的舍下，陪家父议《汉书》，或讲《聊斋》，至亥子之交即取羊肉汁佐粥啖之，食毕躺榻椅作少憩，时或弄到东方之既白，自以为也是人生一乐，惜十馀年来久不得尝了。不过这种佳趣，也只能于意会中得之，最多也只为知者道吧。 刘禹锡《陋室铭》云：“山不在高，有仙则名，水不在深，有龙则灵，斯是陋室，惟吾德馨。”可见虽是“陋室”，只要苔痕上阶，草色入帘，以及来往有鸿儒而无白丁，在寒士看来，也颇得盘桓徜徉之胜了，后读五柳先生诗，有“众鸟欣有托，吾亦爱吾庐”之句，不禁欢喜赞叹。窃意吾辈之于书斋，其爱惜之心亦正复相同耳。 中国历来的文人，不管事实上有无正式的书室，阵名称却不可无，甚至积久而成很多的名目。近人陈乃乾氏编《室名索引》，其数量之繁殊确是可观。如清季李莼客的日记，除越缦堂 外，尚有几种室名，且每易一名，书前还有小引以说明。如日记第十二册，名曰《桃花圣解庵》，自谓“秉生于冬，冬气冷，故性冷，得气于秋，秋令肃，故性傲。惟冷惟傲，故所值多阻而命穷，穷则思通。冬者春所孕也。先生生冬之末，春气融结，胚于灵根，故其才肆，其情深，其发为文章花叶布濩，烂然若春桃者……。”并“取东坡若见桃花生圣解之语，以名其庵”云。而其一生学问，亦得力于夜读者为尤多，至其对于书籍之爱护，搜藏，也真有苦心孤诣之感，甚至贫到典衣告贷之际，于书之买和读，还依然旦莫不废，今日偶一展阅，虽怃然而更感钦敬。同治十年七月二十九日日记，有自述晚庭读书之乐云： 二十九日丁巳。晴，凉。(上略)傍晚夕映在檐，凉飔拂地，槐叶时坠，驯鹊弄声，移几庭中，啜茗看阮仪徵《四库未收书提要》及张月霄《爱日精庐藏书志》，几旁有瓦盆种秋海棠数本，作花正妍。窃谓此时之乐，较六街车马征逐歌舞者奚啻仙凡耶?虽索米质农而折除福分，薇裀槐鼎，不足偿矣。 这才是真正的，超越一切的在寻求书中的乐趣，在答沈晓湖的书中（光绪四年十二月)，他还想在故乡西跨湖桥湖畔买地三亩，筑屋数楹，中高楼三间，以储藏图书，“临窗设几，按左右二间，窗皆可开以俯视园圃，东西壁列架插书，中间经，左间史，右间子集，刚经柔史，又一日阅子集。窗嵌颇黎，每朝睡足，一攓幔则旭日满窗，隔岸之山，浮青泼翠，贡媚送妍，光满一室”。浙东川壑秀媚，而越中又具荇水荷风之胜。无论作短时的小休，或终年的优游，心灵中自能获得一种轻快和畅适。读王右军《兰亭》一序，和张宗子的《陶庵梦忆》，犹能见到当时的流风馀韵，可惜李君也同样的落拓不得志，正所谓“所值多阻而命穷”。其次，人们对早年游钓之乡，不免特别易于憧憬。于乡情之外复加童心，可以说是人类感情中最珍贵的一角，正如大海潮汐，起伏而富变化也。 夜读的另一种胜处，即在午夜中可以听到各种声响。有天籁的，如风雨，有人工的，如车马。此时如摈除哀乐，起视中庭，即感到大自然的离奇惝怳，真有耳得之而为声，目遇之而成色之概。明张大复《梅花草堂笔谈》卷一独坐云： 月是何色?水是何味?无触之风何声?既炉之香何气?独坐息庵下，默然念之，觉胸中活活欲舞而不能言者，是何解? “万物静观皆自得”，世上有许多事情，往往在静观中，在无意中，会得到人生的哲理的启示。如《论语》“子在川上”一章，即表现出生命的无常的意义。我时常在读到书上的或一问题时，即掩卷冥索，或闻远处啼叫之声，则辄涉遐想。至声音中之最凄厉难堪者，在我的印象中，当推深宵老妪卖长锭之声，于寂静寥廓的夜气中，忽然聆此悠长的一串，不啻对此身作当头一棒。于是由此复联带的想起乡间的招魂，一人呼之在前，一人应之在后，且多数又是出诸女性尖锐的喉咙，虽寥寥数言，而声声“归来”，摄入当时稚弱的耳膜中，尤觉得沉重的迫压，使空气顿时的严重而恐怖，这时也只有跑到慈母身前才释重负。 我在前年病中曾作一首七绝，末二句云，“终是童心忘不得，小窗对月读诗时。”这所说的正是实情。而且当还不止区区一人。幼年从塾中放学归家，因明天要还生书，故须于晚上诵 熟。有时逢诘屈聱牙的书，如《禹贡》等，真要读到“痛哭流涕”。惟书室适朝东，举头正对天际明月。然当时根本不解“夜读”的趣味，何况在生书未诵熟前，更有“良辰美景奈何天”之感了。待背出，即先向母亲前试诵，实则家慈哪里识得这许多字，不过充一下数，试一试明天先生前的效果而已。待从记忆中努力挤出后，母亲即向紫铜的火缽中，取驴皮胶数匙，冲沸水给我饮下，味甜而腻，医云“冬令大补品”，这也是童年的小小甘辛。现在呢，恕我说得暮气一点，却稍有“去者日以疏”之憾了； 自离乡后，儿时的旧情虽不可得，然夜读则未尝中辍。现在却分一部分时间于写作了——说到写作，我记起李笠翁《间情偶寄》的居室部中，在“藏垢纳污”项下，有一段很妙的设计： 欲营精洁之房，先设藏垢纳污之地，何也?爱精喜洁之士，一物不齐，即如目中生刺，势必去之而后已。然一人之身，百工之所为备，能保物物皆精乎……?至于溺之为数，一日不知凡几，若不择地而遗，则净土皆成粪壤，如或避洁就污，则往来仆仆，是率天下而路也。此为寻常好洁者言之。若夫文人运腕，每至得意疾书之际，机锋一阻，则断不可续。然而寝食可废，便溺不可废也。官急不如私急，俗不云乎。当有得句将书，而阻于溺；及溺后而觅之，杳不可得者，予往往验之，故营此最急。 然则又怎么办呢?曰：“当于书室之傍，穴墙为孔，篏以小竹，使遗在内而流于外，秽气罔闻，有若未尝溺者，无论阴晴寒暑，可以不出户庭。”这说出来或者将成笑柄，然而却是写作的甘苦之谈；真实的经验。以鄙人而论，固不欲使室中“秽德彰闻”，然每到所谓灵感踊跃，思绪集中时，倘一面又迫于“溺急”，就只得将“人中白”倾注在室内铜盂中了。于此又记起嵇中散《致山涛书》有云，“每常小便，而忍不起，令泡中略转乃起耳”，则其忍耐之力，也足以可惊的了。掷笔为之呵呵。 ……

多宠着我点

作者：  竹已

出版社：青岛出版社 2018年12月

简介：
安糯有一个讨厌的人，极其挑三拣四与事多，隔着屏幕硬是驳回了几十次她的画稿。
安糯有一个青梅冤家，儿时他喊她“臭矮子”，她回敬他一句“死胖子。”
安糯有一个暗恋对象，是位冷静自持富有涵养的牙医，她想做这位温柔先生*的公主。

当有一天，她得知这三人都是一个人的时候—

她正躺在牙科室的手术台上瑟瑟发抖，而他，正温柔地对她笑，无情地拔她的牙。

红牡丹

作者：  林语堂著;张振玉译

出版社：群言出版社,2010

简介：　　 《红牡丹》则人物极少，其中以牡丹为惟一之主角，梁孟嘉、安德年、 　　白薇、素馨为副。故全书笔墨百分之九十以上，几尽集中于牡丹一人之描绘 　　。全书以牡丹婚姻不幸丧失后之祭礼始。继因性之需求，情之苦闷，交相煎 　　迫之下，数度追求男人。先与堂兄孟嘉相爱，继与婚前相识之情人金竹绝情 　　。后偕妹素馨随同堂兄孟嘉由杭赴京。嗣嫌堂兄过于斯文儒雅，乃私恋拳术 　　家傅南涛。南涛因伤妻致死入狱。得初恋爱人金竹病重消息，牡丹乃至堂兄 　　不欢而别，南返杭州。在自津至沪轮船中，又与同船一大学生谈爱同眠。返 　　抵杭州，旧情人金竹已病入膏肓，牡丹虽痴情以自京带来之上等药物相救， 　　终以药石无灵，金竹终含恨而逝。开吊之日，牡丹亲至金宅抚棺恸哭，为金 　　竹妻窥破，揪打纷乱中，牡丹逃去，此项新闻，遂传遍全城，《红牡丹》谣 　　亦流行于茶楼酒肆中。牡丹于失望中与杭州诗人安德年相遇，颇似文君相如 　　，又一番热恋，几至私奔上海。安德年旋遭子丧，妻悲痛万分。德年与牡丹 　　不忍陷妻于绝境，乃斩断情丝，毅然分手。牡丹芳心欲碎，胆裂神摧，乃归 　　真返璞，扫尽铅华，隐居小镇，教书为业，孰料竟为盐商绑架。孟嘉托青洪 　　邦大哥探听，知牡丹被隐匿于长江口一小岛。孟嘉又求江苏巡抚派海军前往 　　援救。德年孟嘉二旧情人皆随船往救，牡丹始逃离匪窟返京。牡丹历经风险 　　，厌倦人生。时妹素馨已嫁堂兄孟嘉，乃随孟嘉返京。时南涛已刑满出狱， 　　与牡丹又相见，遂约定成婚。本书以牡丹修书邀至友白薇夫妇北上观礼作结 　　。 　　

深牢大狱

作者：  海岩[著]

出版社：现代出版社,2005

简介：时间是什么？命运如何演示它的无常？爱情又是怎样绽放它的美丽？——《深牢大狱》延续了海岩以往小说畅销的所有元素， 塑造了一个在苦难的历练中成长起来的年轻人……在这本书中，残酷的现实与美丽的向往、丑恶的犯罪与绝美的爱情依然相伴相生，小说中三个女性对爱情绝然不同的态度令人扼腕叹息——爱，毁灭着爱；爱，也创造着爱…… 与以往海岩小说不同的是，《深牢大狱》突破了海岩一贯的浪漫诗话风格，强化了社会现实氛围，无论在内容还是笔法上均有所创新。书的后半部分以北京天河监狱为背景，以监狱系统的真人真事为基础，细致地描写了主人公在监狱里经历的身体与心灵的双重磨练。监狱内部的管理机能、犯人的改造分级、日常生活以及为犯人改造而进行的人性化管理等大量信息，为读者认识监狱提供了一个全新的视角，具有独特的社会认知价值。 走进海岩的深牢大狱，认识一个叫刘川的年轻人，与他一起，体验一种诡谲变幻的命运，一段铭心刻骨的时间，一场欲罢不能的爱情……这一回，海岩给你的，不只是柔软的抚慰，与心灵的撞击，更给你强烈的震撼，与别样的思考。 故事梗概： ·年轻狱警退役当老板 几个刚从大学毕业的年轻狱警，同时分配到了北京天河监狱，其中一个叫刘川的自小与奶奶一起生活，奶奶原是某国有企业的工会主席，思想较为传统。刘川的父亲下海做生意，如日中天之时，突然患病去世了。奶奶让刘川辞职去公司当老板。 就在刘川辞职前夕，正好外地某公安部门需要他所在的监狱配合破获一个案件，监狱局便让刘川去协助调查，经过一段时间，刘川完成了任务。而此时公司许多事都由奶奶处理，她因错签了一份为一家公司担保的文件，自己的公司也跟着被拖进债务陷阱，刘川刚前去任职公司便被查封。 正好这时刘川一个叫庞建东的同事过生日，在生日聚会上刘川认识并喜欢上了庞的女友季文竹，季看刘川不仅外貌英俊，还是个老板，便也见异思迁喜欢上了他。为此，庞刘二人反目成仇。 ·失手伤人成为阶下囚 不久季文竹过生日，她想要一台手提电脑作为礼物，但刘川手头非常紧，找财务经理问哪个公司还欠他们的钱，为给季文竹买礼物他只得四处追债。 刘川那次破获的案件中，案犯的母亲带着女儿和同伙一起进京找刘川进行报复，不仅划他的车、剪断电话线，搞得刘自己的家里不得安生，还在季文竹门口挂破鞋，甚至给她剃了秃头后又动手打了她。 刘川找公安部门求援，几个人被传讯后遣送回了原籍，不久又回来继续如法炮制。刘川气愤不过，亲自找上门去较量，他用热粥泼在案犯母亲身上，老太太被重度烫伤而残废了。刘川因此被起诉，后被判刑五年。 ·认小麻雀“刘翔”当弟弟 刚入狱的刘川被处以二级严管，要求“明身份、习规范、学养成、吐余罪”，他为自己的命运感叹，更为自己的境遇感到不平。开始服刑时他几乎不同别人说话，同号的人们认为他没放下自以为是的架子，都不理他。 一天一只受伤的小麻雀飞进了他的监号，他给它取名叫“刘翔”，并把它当作弟弟。尽管每天悉心照料，“刘翔”还是死了。监狱领导认为养花养鱼可以激励人们的爱心，于是提倡每人养一盆花养一条鱼。刘川思念着女友文竹，他报的花是文竹，钟队长专门上街帮他买回来了。 ·文竹离开了，小珂出现了 入狱前女友文竹就经常与刘川吵架，后来无辜地跟着遭人报复，女友开始恨他，不想再和他交往下去。钟队长派人去文竹家说服她去探监，文竹在劝说下去探过一次，后来就再也不去了。但刘川在监狱里还是以为文竹会等他。因为虽然文竹未再来探视，但他经常收到她寄来的钱和书，原来这一切都是刘川在监狱工作时的女同事小珂做的，小珂本就喜欢他，只是知道他与文竹谈恋爱了便从未表白过。 当年的同事庞建东初见刘川入狱，开始是回避不见，他难忘刘川的横刀夺爱，一次刘川装病想保外就医，被庞建东发现制止了。后来庞成了刘川的管号队长，虽然明知季文竹已经不爱刘川了，但他还是没告诉他。一次季文竹过生日，刘川穷得买不起任何礼物，刚好小珂又冒文竹之名给他寄了五百块钱，他便托庞建东帮忙买23朵花送给季，庞尽管非常生气，但最后还是买了和小珂一起送去了。 刘川因日常表现好，又协助干警制止了暴狱脱逃行动，受到奖励提前两年获释。 三年后刘川从狱中获释了。奶奶早已住进了养老院，刘川要重新落户口，却没一点着落，没有单位和朋友接收他，小珂主动提出可把户口落在自己家。在小珂家，刘川发现了那些三年间多次寄东西给他的收据，小珂的善良让他感动不已，俩人相爱了。

想爱

作者：  果园著

出版社：花城出版社,2012

简介：　　这是一部以抗日战争为背景的长篇小说。1937年春，留日学习绘画的中国青年丝竹与他的老师西功的妹妹樱子想爱。丝竹的同学、日本青年吉次和知木也喜欢樱子，而樱子只爱丝竹。    抗日战争爆发前夕，丝竹完成学业回国，樱子因怀上了丝竹的孩子被父母留在日本。     抗日战争爆发后，丝竹留学美国和与樱子团聚的愿望遥遥无期。东北女孩红秀在逃难中流落惠州，被丝竹父母收留，并做主让红秀与丝竹成婚。丝竹目睹了母亲被日军轰炸广州的飞机炸死的一幕，悲愤之情油然而生，决心参加抗战，成为国军66军160师（独九旅）的军官和第14航空队情报官。南京大屠杀时，丝竹被已成为日军第18军团军官的知木追杀，知木在追杀途中捡到了丝竹与樱子的定情物，便回国向樱子出示该物及中国阵亡名单，证明丝竹已死，并向樱子求爱，遭到樱子拒绝。樱子在极度痛苦之中生下了她与丝竹的女儿白梅。1938年5月，丝竹在武汉加入了中国共产党。因爱上中国人并生下中国人的孩子的樱子备受邻居歧视，樱子无奈嫁给了吉次。 　　战乱之时，红秀与丝竹的儿子木棉出生了。之后不久，上海、武汉相继沦陷，已升为日军中佐的知木在进攻惠州时杀死了丝竹的父亲。红秀和木棉被土匪海上飞所救。知木再次登陆大亚湾后，对丝竹的家乡黄村进行了毁灭性的杀戮，红秀和土匪武装救出了丝竹哥哥的女儿香雪儿，海上飞战死，红秀和木棉被俘。日军侵占惠州时，知木欲玷污红秀，却发现红秀就是几年前他在大连生活时救过他性命的中国女孩，而此时，木棉已经被作为细菌试验而死。知木退出惠州。红秀未死，跟随地下党唐寒松远赴江西，参加抗日。 　　樱子的丈夫吉次也被日军征兵到中国战场，原本善良、温和的吉次到了中国后也被日军腐蚀，成了一个疯狂杀害中国百姓、到处玷污中国妇女的兽兵。 　　吉次到中国后不久，樱子被自己的国家所害，作为日军慰安妇来到了她梦寐以求的中国，而她却屡遭日本高级军官木乃花及知木的侮辱。 　　在一次战役中，丝竹受伤被俘虏，知木特意安排樱子与他相见，诱使吉次亲手刺杀丝竹。樱子不堪丈夫的羞辱，自杀。 　　吉次战败回家，因饥饿而生病的白梅听到母亲死去的消息后也死在了吉次的怀里。 　　丝竹被吉次刺杀后被一位医生所救。而他的父母、儿子、女儿、恋人都已经不在人间。 　　战争毁了他的家园，让他失去了亲人……

贪殇

作者：  丹钰著

出版社：二十一世纪出版社,2011

简介：　　 学识渊博且仕途顺畅的省级银行副行长穆平，在一次对家庭矛盾痛苦 　　的逃离中，偶遇谜一般的养蚕女石竹。 　　 开始穆平只是对这小姑娘好奇，她的善，她的纯，她那挥之不去的淡 　　淡的忧郁，还有那不同于一般山野女子的气质……在一次次的交往中，穆 　　平惊奇地发现，石竹不但对很多国外合唱曲目熟悉，还有着很好的舞蹈基 　　本功。她到底是谁？年轻轻的一个小女子，为什么安于在山野里采桑养蚕 　　？ 　　 …… 　　 直到石竹已病人膏肓之时，才向穆平揭开了她跌宕起伏的身世之谜。 　　在她清纯娇弱的外表下，隐藏着一段不为人知的辛酸故事…… 　　 丹钰编著的《贪殇》这部小说，给热衷于描写权谋倾轧的“官场小说 　　”吹来了一股清新的风。《贪殇》将笔触对准贪官的心灵挣扎和“出事” 　　后给父母子女等亲人带来的灾难和伤害，给人以深刻的警示和启迪，对浮 　　躁贪婪的人性起到了净化安顿的作用。石竹花般淡淡的笔调，寄寓了作者 　　对社会理想状态和真善美人际关系的向往。 　　

镜花水月

作者：  梁秉奇著

出版社：中央民族学院出版社,1994

简介：镜 花 水 月 有妇之夫，名牌大学的学生林疏竹与邂逅相遇的“意中美人”叶元 音耳鬓厮磨，恋情日深；千里之外贤良妻子的殷殷家书，情真意切；他挚 爱元音，又愧对发妻。无数个难眠之夜，使他心力交瘁。由于疏竹的悉 心辅导，元音考取大学。而此时的疏竹已是油枯灯竭，卧病不起，一场催 人泪下的情恋变成了镜中之花，水中之月。

千竹已陌情未央

作者：  止戈义信著

出版社：国际文化出版公司,2012

简介：《千竹已陌情未央》讲述的是发生在日本战国时期，一段关于伦理和道德，信念与欲望，纠结到解脱的凄美爱情故事。 故事以女主人公千叶竹子短暂一生中跌宕挣扎的情感历程为主线，通过描述千叶竹子和男主人公伊藤胜雄之间十几年的情爱纠葛，离合悲欢，期盼读者朋友能够从中体会曾经的爱情滋味。 文章笔法流畅优美，耐人寻味，缠绵悱恻爱情故事架构在烽火硝烟的战国时期，让整个画面充满了荡气回肠的感觉。此外，作者又将日本的竹文化与感情元素完美结合，营造出动人青翠的唯美味道。

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简介：考城巧遇明远、梦竹夫妇，孝城的已负盛名，使明远自渐形秽。明远因不得志而心态不平衡，常借故向梦竹发泄，梦竹都容忍了。孝城告诉梦竹慕天也在台北令他们夫妇非常震惊。 女儿晓彤带男友如峰见父母，当梦竹夫妇知道慕天是如峰的叔叔时，决反对二人来往。慕天之霜霜深爱如峰，因嫉妒晓彤而行为乖张，为了泄愤竟结交了晓彤的弟弟晓白，两人经常旷课玩耍。慕天发现晓彤是梦竹之女时，激动万分，孝城告诉晓彤是其亲生女儿时，更令他惊讶。 抗战时，梦竹、明远、孝城读艺专，慕天读中大、梦竹、慕天皆出和身富人有家，梦竹家教森严，两人深深相爱。梦竹因早有婚约，被母亲软禁不许与慕天往来，梦竹在奶妈帮助下逃出家门与慕天订婚，但关不知慕天早有妻子，慕天欲回昆明，梦竹想同行，被慕天阻止。慕天回家不料妻子蕴文难产，一时无法启齿。后提出离婚遭到家庭的强烈反对。梦竹发现有了身孕，去昆明找慕天，谁知慕天外出，却遇到蕴文，蕴文阴毒的离间使梦竹痛不欲身。明远一直爱着梦竹，此时向梦竹求婚，当慕天终于妻离婚回到重庆时，梦竹已嫁给了明远。孝城告诉慕天，梦竹曾去昆明找他，慕天始知真相。 时隔多年，误会终于冰释，但回首已晚。梦竹答应晓彤与如锋往来，明远不能谅解，与梦竹爆发激烈冲突，并将梦竹赶出家门，慕天热烈追求梦竹，梦竹内心充满矛盾。明远失去梦竹异常痛苦，在遗书中表达了对梦竹的无限的情意，梦竹大为感动，决心回到明远身边。 霜霜妒恨晓彤夺去如锋，气愤慕天对晓彤的关爱，她告诉晓白自己爱的是如峰，晓白十分愤怒误杀如锋入狱。如峰生命垂危但终度过难关。霜霜和晓白也在惨痛的教训中翻然悔悟。

中国名家技法经典 刘福林写意菊谱

作者：  刘福林

出版社：北京工艺美术出版社 2016年01月

简介：
画梅、兰、竹、菊远在宋代就名家辈出，尤其是
墨竹已成为独立画科。其擅此道者多数是文人画家。
《宣和画谱》在《墨竹叙论》中提到“有以淡墨挥扫，
整整斜斜，不专于形似，而独得于象外者，往往不出
于画史，而多出于文人墨卿之所作。”远在北宋时的
文同、苏轼，他们不独以文章诗词著称于世，所画的
墨竹亦被时人所推崇。杨无咎、僧仁仲等以画墨梅为
朝野所称赞。宣和时以画菊闻名遐迩的杨宠，工写兼
备，别具一格。宋亦有赵孟坚、郑所南等画墨兰更为
史家所传颂。自宋以来，代不乏人。他们把梅、兰、竹、
菊的铁骨冰姿、朴雅幽香、虚心高节、凌秋傲霜的品
质人格化，称为“四君子”，在画史上成为别具一格
的文人画。
借物抒情是文人画的特点，是画家品德、学问、
艺术修养在画中的表露，只要文人墨客在生活中有所
感触，就往往寄情于其中。苏轼说：“文同画竹，乃
是诗不能尽，溢而为书，变而为画。”文同画竹，称
赞竹子“心虚异众草，节劲逾凡木。”还说“得志，
遂茂而不骄，不得志，瘁瘠而不辱。群居不倚，独立
不惧。”这些话，是他对自己的要求，也是给予人们
立身处的世有益启迪。所以画“四君子”可以怡养人
的精神，激励人们保持良好的情操，陶冶性情，健康
地生活。
中国画的表现特点，离不开笔、墨、章法，三者
不可偏废。首先我们研究用笔的方法，必兼用墨，墨
的变化之妙又全从笔出，所以统称笔墨技法。实际上
笔墨功夫，就是书法功夫。书法要求“无往不复，无
垂不缩”，画法也是如此，妙在含蓄。书法要求“一
波三折”，波是起伏的形态，折是笔的变化方向，正
是画法中徐疾、提按、顿挫、转折等勾勒线条的用笔。
清代郑板桥在题画诗中说：“要知画法通书法，兰竹
如同草隶然。”以书入画，书为画骨，表现出刚健中
含有婀娜之致，劲力中而带苍厚之气。
用墨之法《墨法要旨》称其有六：“浓墨、淡墨、
破墨、积墨、焦墨、宿墨。”墨色的各种变化，重在
用水的灵活，水的多少决定了笔墨中墨色的神妙效果。
熟练掌握笔墨技法，就能使画面表现出“润含春雨，
干裂秋风”的生动自然效果。用彩墨画“四君子”用
色技法与用墨技法相同，要求色彩在画中表现出浓艳
而不佻，高雅而不俗，有古朴斑斓之妙。如赵之谦、
吴昌硕、齐白石、潘天寿等先生，在彩墨画中都呈现
出独到之处，对后人大写意彩墨画影响极其深远。我
画“四君子”，其色彩多用复色。如朱砂色调胭脂画
红梅，用藤黄调赭石画菊花，用胭脂调淡墨画兰花，
用花青调墨画竹等，使画面彩墨交辉、浑厚淹润。
中国画的章法布局（构图）与写文章是一个道理，
◎ 刘福林
一篇文章有起、承、转、合，一幅画的处理也是如此，
起是开头，合是结尾，承转是主题。其布局要有虚实、
疏密、呼应。虚实，笔墨之有无，有笔墨处为实，无
墨处为虚，老子曰“知白守黑”，意思是黑来白现，
有黑才知道白。论语说“心不在焉，视而不见”就是
空白，有了空白，所画的主体就更突出了，而且空白
处更能发人深思与联想，这是中国画的特点。疏密，
是言笔墨排比的多少与距离的远近，有疏有密就打破
平均。疏密要有致，古人云“疏可走马，密不透风”，
这是要求在章法处理上，该疏就疏，该密就密。呼应，
言画面互相之间要有顾盼、有联系，有画内呼应，画
内与画外呼应，宾主呼应，题款、钤印与笔墨呼应及
墨彩的呼应等。
总之，画“四君子”要熟练掌握笔法、墨法（色法）、
章法，三者变化无穷，已臻化境，渲淡入雅，才能自
然有意趣。庄子云“栩栩然之蝶”，蝶之变化有三个
时期：为虫，化为蛹，终而成蝶。学习书画也有三个
过程，初学重点是笔墨章法，继而临摹古代名家墨迹，
第三步到大自然中去，师造化，终而成蝶飞去。
宋元以来，画梅、兰、竹、菊多是用墨，墨梅、
墨兰、墨竹、墨菊，千百年来已是众所认同的主要表
现形式。用彩墨写意画法描写梅、兰、竹、菊历代有
之，但真正成为一种画风，得到世人的青睐是近百年
发展起来的，其代表画家有赵之谦、吴昌硕、任伯年、
陈师曾、齐白石、潘天寿等。诸位前辈以他们丰富、
深厚、真挚、灼热的民族文化学养和情感开创了具有
时代精神的美学意趣。拜读诸家之大作，其用色特点，
热而不火，艳而不俗，深厚淹润。我想这正是我们用
彩墨画梅、兰、竹、菊应当继承和发扬的吧。我画梅、
兰、竹、菊多用复色。在黄、红、赭、绿等色彩中调
墨，有时也在颜色中调粉和胶。技法应用得当，有古
厚苍润之韵味。
从20 世纪90 年代起，我编著的《梅兰竹菊小品
画谱》《墨梅画谱》《墨兰画谱》《墨竹画谱》《墨
菊画谱》《彩墨梅谱》《彩墨兰谱》《彩墨竹谱》《彩
墨菊等谱》相继在中国和平出版社出版。现应北京工
艺美术出版社“中国名家技法经典”丛书之约，特邀
原画谱主编任梦熊精心将上述画谱重新组合编辑为
《刘福林写意梅谱》《刘福林写意兰谱》《刘福林写
意竹谱》《刘福林写意菊谱》4 册。本套丛书以图文
并茂的形式，翔实地展示了以墨、彩墨画“四君子”
的笔墨技法、画法步骤、章法、作品，并配题诗等，
是一套较为完整、系统的梅兰竹菊画谱系列丛书。
在本书的编辑出版过程中，得到了好友范慈忠、
吴宗鲁，我的学生姜宝宏等人的大力协助，在此表示
衷心的感谢。