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设计风尚.2,宣传册设计与制作
作者: 凤舞视觉编著
出版社:人民邮电出版社,2010
简介:《设计风尚2:宣传册设计与制作》根据多位设计师的实战经验编写而成,包含食品类、酒水类、IT电子类、家居类、厨卫类、保健类、化妆品类、首饰类、汽车类、俱乐部会所、酒店类、旅游类、教育机构类、商场及房地产类等共计15类宣传册设计与制作内容。伴随着市场竞争的加剧和企业自身发展的需要,产品宣传册和企业形象宣传册正快速成为向外传递产品信息和企业宣传自己的重要手段。《设计风尚2:宣传册设计与制作》不仅详细介绍了运用Photoshop设计宣传册的方法和技巧,更有众多有益于设计的各类行业知识。《设计风尚2:宣传册设计与制作》附带1张DVD多媒体教学光盘,包含45个精彩案例的视频教学,共13个小时,另外还超值赠送了46个宣传册模板,供设计人员随调随用。 《设计风尚2:宣传册设计与制作》讲解清晰,分类细致,是平面设计师、企划工作人员、网页设计师、广告设计师、多媒体设计人员不可多得的案头必备手册。
创意纹样设计与制作
简介: 伴随着设计行业竞争的激烈和企业自身快速发展的需要,与企业有关的 设计已成为传 递产品信息和企业宣传自己的一种重要手段。本书根据多位设计师的实战经 验编写而成, 包含散点纹样、块状纹样、线条纹样、墨染纹样、欧式华丽纹样、心型纹样 、飘带花结纹 样、标题边框纹样、人物形体纹样、建筑纹样、风景纹样、音乐娱乐纹样等 10多种纹样效 果的设计与制作内容。本书不仅详细介绍了运用Photoshop和Illustrator亲 手制作纹样效果的 方法和技巧,更有众多有益于设计的各类行业知识。本书附带1张DVD多媒体 教学光盘,包 含24个精彩案例的视频教学,近7个小时,另外还赠送了370多个经典纹样模 板和800多个扩 展模板,供设计人员随调随用。 本书讲解清晰,分类细致,是平面设计师、企划工作人员、网页设计师 、广告设计师、 多媒体设计人员不可多得的案头必备手册。
企业与品牌形象设计
作者: 过宏雷编著
出版社:中国建筑工业出版社,2005
简介: 市场竞争的日益加剧使企业不再仅仅作为物品与服务的供应者存在,它所提供的还包括文化和信仰的认同。企业、品牌之间的竞争逐渐从物质层面上升到精神理念。任何企业之间都是有区别的,企业应该找到自己的独特之处,并且发展出一种与众不同的个性,产品也是如此。企业理念与品牌特色不是空泛的标语,而应包涵深远的含义,同时,还应具有可视可感的直观性。信息时代的到来对视觉传播提出了更高的要求,公司的传播要素,包括广告、手册等细节都必须协调一致,能够稳定、准确地反映企业组织及其目标。所有这些都要根据传播规律进行精心设计,采取易于感知的形式。 形象识别应该成为衡量企业与品牌行为的准绳,形象识别设计可以有效地开发企业的市场潜力。本书涵盖形象建设的经营理念、企业文化、产品开发、市场营销、大众传播等方面,侧重视觉传达设计的理论与实践,以艺术设计类专业教材的形式,系统阐述了企业与品牌形象设计问题。
Package design
作者: 张立主编
出版社:中国纺织出版社,2011
简介: 今天的包装扮演着许多不同的角色:从纯粹的功能作用到支撑、美化品牌,从便于产品有效运输到对产品与品牌加以区分。这些截然不同的功能既要由设计来完成,又成为新观念发展的催化剂,包装就是以这样不断发展的动态过程呈现在人们面前。包装的保护与便利、传达与认知、销售与增益、回收与利用,其中每一环节都决定着当代包装设计新的使命。包装如何适应当今不断变化着的发展要求,这是从事包装设计的人员需要面对和思考的问题。 张立主编的《包装设计》根据教育规律和课程设置特点,从提高学生分析问题、解决问题的能力入手,教材附有课程设置指导,并于章首介绍本章知识点、重点、难点及专业技能,增加相关学科的最新研究理论、研究热点或历史背景,章后附形式多样的思考题等,提高教材的可读性,增加学生学习兴趣和自学能力,提升学生科技素养和人文素养。主要内容包括:包装设计程序与设计定位、包装容器造型设计、包装的平面视觉设计、包装材料与纸包装、包装的印刷工艺基本知识等。
Florence:interviews with 16 Florence artists and designers
作者: 果果(Sophie Guo)著
出版社:江苏美术出版社,2009
简介:《创意城市?佛罗伦萨》:根据城市的特点和风格选择最具代表性的设计师、艺术家,每个城市选择15~20位左右设计师、艺术家:如佛罗伦萨的特点是男装、当代艺术生活方式,因而选择相关的服装设计师和当代艺术家、设计师;巴黎的特点是时装、建筑和当代艺术家、世界时尚中心,因而选择相关的服装设计师和建筑设计师以及当代艺术家,并以巴黎为中心涉及世界众多城市的新锐;北京的当代艺术圈已成为世界关注的焦点,根据特点甄选出约18位当代艺术家; 《创意城市》系列是一套视觉艺术和时尚领域的前沿性图书。它提供了一种从视觉艺术角度读解城市品性的新视角。 《创意城市》系列图书关注的是生活在欧洲的欧美当代视觉艺术和时尚领域的著名艺术家、设计师以及他们的艺术思想和艺术活动。现代欧美的城市发展史是一部现代欧美艺术的艺术发展史。绘画、工艺、时尚品设计、摄影、景观、装置、雕塑、橱窗等艺术是现代城市之所以成为“现代”的不可或缺的元素。艺术不仅有效地丰富了作为政治、经济、文化、教育中心的城市多样化生态,而且艺术也是一座城市最富有活力、激情和创造力的部分。 《创意-佛罗伦萨》根据特点分为两部分 a时尚创意(时尚服饰设计师专访、以Pitti Immagine Uomo为主线进入世界首屈一指的男装展的集市) b艺术生活(综合当代艺术家、建筑设计师、产品设计师等专访)
Signs:lettering in the environment
作者: (英)菲尔·贝恩斯(Phil Baines),(英)凯瑟琳·狄克逊(Catherine Dixon)著;柳沙译
出版社:中国建筑工业出版社,2006
简介:标识围绕着我们:例如建筑物上的题字和名称,道路网络或建筑物内外的导向标识等。本书着重介绍存在于公共环境中的那些为城镇、都市、乡村号航,并影响环境氛围的标识和标识语言。书中具有代表特征的案例来自世界各地。书中讨论了标识的功能,它如何发挥作用,并且更注重介绍设计的意图,而非其偶然性或临时性。 本书以图片为线索,包括了700多张标识的彩色图片,它们根据不同主题加以划分,并配以持续的文字介绍,将最优秀的现代实例与历史材料一起展现出来。这是一本详细介绍该领域标识概况以及最新发展的图书.图文并茂,荟萃了平面设计师、字体艺术家,建筑师等所有关注城市形象和功能的专业人士感兴趣的此类材料。 本书配有约700张彩色图片。
商品包装设计构成
作者: 黄志雄,洪歆慧编著
出版社:西南师范大学出版社,2006
简介: 商品生产是以交换为目的的生产。交换的过程是生产者与消费者互通的过程。当商品被摆放在开放的货架上任人选购时,包装就成为了一种无声的诱惑。在对产品品质没有把握的情况下,大多数的消费者会把对包装的感觉转移到产品上,从而影响购买决策。正如美国杜邦公司的营销人员在进行市场调查后得出的著名的“杜邦定律”那样,即63%的消费者是根据产品的包装来选购商品的;而英国的一家市场调查公司也报道,一般到超级市场购物的妇女,受到精美包装吸引,所购物品通常超出她们出门时打算购物数量的45%。 本书为包装设计教材《商品包装设计构成》,书中图文并茂,印刷精美,是高等院校艺术设计专业教材。
设计透视
作者: 赵慧宁著
出版社:广西美术出版社,2003
简介: 现代设计步入了一个新的阶段,它在不断发展、创新。现代社会对设计的要求也越来越趋于个性的完美追求,在今天这个市场经济繁荣的时代,设计包含了许多新的观念与文化,阐述了当今的人们已不再满足于物质生活的简单重复与消费,在追求物质丰富的同时,也不放弃对深层文化内涵的渴求。 说到设计,人们往往误以为这只是设计师们独有的特权,其实不然,设计应是人类生活中一个不可或缺的组成部分,生活中的每一件物质产品都是根据人们的生活需要来进行设计和生产的。当然它也融合了人们的精神和价值取向。人们都有参与设计的权利与开赋,每一件成功的产品设计,都表达的是设计师与大众相共有的创意与默契。在现实社会里,设计师们参与的设计实践不胜枚举,如环境艺术设计、装潢设计、服装艺术设计、广告设计等,有时他们也会介入到各类社会及文化活动中,如文艺演出、公益宣传等活动的设计与策划。其中有集体的行为,也有人体的行为,这表明设计的思想已深入到我们生活的方方面面。 为了提高全民的设计意识与素质,设计教育的任务更显得任重而道远。艺术院校中设计教育的不断创新与改革是当前非常重要的工作课题,而其中教材的编写与研究成为重中之重,没有完善的教材体系,将会制约设计教育的发展,影响到设计人才的教育与培养。 同时,由于近年来报考艺术类院校设计专业的考生不断增多,他们非常需要一套针对性强、质量高、有特色的辅导教材。本次由我院设计系教师主导及部分外省市艺术院校教师、设计专业人员配合编写的《设计基础入门丛书》的重新出版,是一件非常值得庆贺的大事,对设计教育的发展和普及有着深远的影响和意义。希望本套丛书的出版与发行,对促进设计专业教学质量的提高,满足广大设计爱好者的需求,提高人民群众的设计意识与素质发挥良好的作用。 本书是广西美术出版社出版的“现代设计基础教材丛书”中的《设计透视》分册。
设计路线图
作者: 李新君编著
出版社:重庆大学出版社,2009
简介:POP广告设计一书,则是根据POP广告设计发展现状、基本特征和运作规律,从整体系统设计的角度出发,确定本课程主要目标和任务,从实际应用着手,根据课程内容制定有关教学方法和编排整个教学程序。其中包含着POP广告设计教学和设计应用两个层面的含义。首先,正确理解现代POP广告的基本特征和作用,掌握POP广告设计的程序与方法,尽量多的了解与学习优秀的POP广告设计案例,在设计中积极借鉴和运用相关的知识内容。同时根据POP广告的特点,以设计创意为主导,从设计程序入手,理论联系实际,积极的开展阶段性探讨,在不断解决实际问题的过程中将整体设计逐渐引向深入,并通过实际的操作过程进一步达到整体教学目标和应该具有的实际操作能力。
情调花生活
作者: 柳维媛编著
出版社:农村读物出版社,2005
简介: 人会说话,动物会说话,花也会“说话”。不过,这种语言不是花卉自身的情感与反映,而是人们根据某种花卉的特征,认定其不同的语言,借以表达人的某种情感与心绪 。 创作的灵感,源于日常生活中的点点滴滴。“爱”与“了解”是自然界花草展现美的句点,无论花卉的根、茎、叶、果实,还是枯木及落叶,不需精美的花器,只要运用那来自你心底的智慧灵感,皆能化平凡为神奇,让花艺之美盛开于你的生活中。
中国元素设计
作者: 陈原川编著
出版社:中国建筑工业出版社,2010
简介: 《中国元素设计》主要内容包括中国元素概述;中国元素设计考察;中国元素设计造型原理;中国元素再设计的审美取向。书中除相关理论的介绍之外,提出了一条考察线路,在对考察点的民族艺术进行挖掘整理的基础上,根据所整理资料,结合前沿设计观念,用最新设计语言进行再设计,设计内容涵盖现代生活的方方面面。 《中国元素设计》适用于大专院校相关专业师生。
手绘POP人物插图
作者: 王少华编著
出版社:北京大学出版社,2010
简介: 本书是国家商业美工师资格考试商业类命题教材,根据作者多年来的实 践POP创意设计和教学中积累的经验,精心编写而成。本书通过对具体的教 学与创作案例的讲解,注重培养学生通过行业特色来进行创作定位,使学生 能够根据行业特色掌握具体的人物插图创作手法,创作出更符合行业需求的 作品。本书包括写实类美女插图、写意类美女插图、服饰类美女插图、卡通 类美女插图、线描写意类、美女插图欣赏六部分内容。 本书可作为高等 学校设计专业和初学者的教科书,又可作为商业手绘POP设计从业人员的参 考用书和工具书。
品牌形象设计
作者: 席涛,戴文澜,胡茜编著
出版社:清华大学出版社,2013
简介:《高等院校艺术设计"十二五"规划教材?高等教育艺术设计精编教材:品牌形象设计》是指基于正确品牌定义下的符号沟通,它包括品牌解读及定义、晶牌符号化、品牌符号的导人和品牌符号沟通系统的管理及适应调整四个过程,它的任务就是通过完善的符号沟通帮助受众储存和提取晶牌印记。品牌形象设计的原则是根据消费者的感觉,以及企业自身的审美和追求来进行设计。品牌的形象设计要结合消费者的心理需求,力图使品牌设计呈现统一、稳定的视觉形象,具备简洁、易记的特点,达到良好的情结联想效果。
包装艺术设计
作者: 黄吉淳,陈琏年编著
出版社:重庆大学出版社,2002
简介: 随着我国改革开放的逐步深入及经济的迅猛发展,社会对设计的需求不断增长,艺术设计院系如雨后春笋般地遍布全国各地。设计教育如何顺应社会的发展,如何确立完善的设计教学体系,如何突出自己的办学特色,如何完善学科建设,如何提高教学质量等问题,成为大家关注的重点。教材,是这些重点的关键。 这是一套面向艺术院系设计专业教学的丛书,参与写作者均是一些艺术院系设计教学的中坚和骨干,他们不仅具有丰富的教学经验,严谨的治学态度,更重要的是具有强烈的使命感和责任心。编写前由重庆大学出版社组织了多次讨论,使大家取得了共误用,形成了本套丛书以下特点: 根据21世纪艺术设计教育的发展走向及就业趋势、课程设置等实际,确定本系列教材的总体构架。 在研判目前较为成熟的同类教参、教材的基础上,扬长避短,以各门课程本科教育必须掌握的基本知识、基本技能为写作核心;同时考虑到艺术教育的特点,为教师根据自己的实践经验和理论倾向贸有讲授空间。 作为艺术设计专业的教材,在编写时注意了从美术向设计的引导和转换,凸显艺术设计的特点;注意教材的师教关系,即体现教的特点和学的因素。 避免滥用图例,所用图例是对知识技能的视觉说明和效果展示。 设计应是国家创新体系的一部分,设计在各行各业的发展中将发挥着新的和更重要的作用。随着经济的全球化,我们的设计必须创建新的知识领域和技能以适应日渐残酷和竞争。作为人文学科的艺术设计教育需要不断地检测教学目的和调整发展方向,教材的编写应对艺术设计的现代性的研究,反映艺术设计的当代特征,反映对艺术设计发展走向的探索等,本教材在这方面尽量进行了不同程序的探索。我们知道,对教材的不断“完善”将是一个永恒的话题。
作者:
出版社:
简介:本书以产品分类为标准,根据不同行业的广告创意特征,挑选了中国广告30多年发展历史中具有代表意义和经典价值的作品,内容涉及80多个品牌,100篇广告作品。本书的案例选择中国广告发展史中的诸多闪光点。在时间发展的整体线路下,以作品为横轴、品牌为纵轴,选择的依据是或策略谋篇精彩,或创意表现出众,或媒介投放精准,或市场影响广泛,或受众接受良好,从作品的背景研究到品牌背后的故事,全面完整地展现了广告作品的细节,深入浅出地剖析了创意的亮点。本书既可以作为大专院校广告学及相关专业进行案例教学的教材,也可以作为广告从业人员的阅读参考书。
图案设计1分钟秘笈
作者: Sun I 视觉设计编著
出版社:电子工业出版社,2012
简介: 书籍 文学书籍 图案艺术的发展有着非常悠久的历史,早在几千年前,在新石器时代的各种彩陶上就有很多图案的表现,在通过运用图案来装饰器物的同时也表现了古代人民对美的追求和向往。不同历史时代的器物均利用图案来反映当时人们的生活水平、生活背景及历史文化等,由此不仅显示了艺术水平,更丰富了人们的生活。 在当今社会,图案的运用是相当广泛的,不管是具有民族艺术色彩的传统工艺品,还是现代时尚流行的数码产品等,随处都可见图案的身影,通过图案来美化商品,加强了商品、产品的价值。为了使人们更深入地认识与了解图案的表现方式及应用,本书安排了15章,根据其内容的不同分为3大部分,它们分别是图案设计的基础理论、图案设计的经典理论和图案设计的实用解决方案。《图案设计1分钟秘笈(全彩)》从图案的基本理念、表现形式到图案的应用,通过理论与实际相结合的教学方式,向广大读者解析了图案的作用和应用范围,使读者通过学习真正认识并了解图案的设计。
展示道具设计
作者: 李继春, 黄群编著
简介:《展示设计基础理论通用教材?普通高等教育"十二五"规划教材:展示道具设计》重点强调理论和实践相结合,使读者全面了解展示道具设计的相关理论知识和实际应用成果,并培养学生的独立思考能力和创造能力、运用展示道具设计语言的能力和综合的整体分析问题的能力。通过大量应用实例,对展示设计中不同的展示对象需要使用的不同道具和辅助设施等进行了阐述。如服装的展示,有各种服装专用的模特、胸架、衣架等;书籍展示,可用大型的书架及阅览架;还有一些展品的陈列也需要用一些特制的支撑和固定器械,这些辅助设施或器械除了采用部分标准化的配件组合件外,有些还应该根据展示的实际需要,专门设计制作。《展示设计基础理论通用教材?普通高等教育"十二五"规划教材:展示道具设计》由李继春、黄群编著。
标志设计[电子资源.图书]
作者: 陈楠编著
出版社:中国青年出版社,2006
简介:本书强调标志设计中的格律和骨骼。在灵活的排列元素的背后体现出某种理性秩序,这是一种在预先设计中不能完全看到的秩序。 强化了不合常规的标志设计,如100个标准色的标志、推演出的标志、可以改变组合外形的标志、立体光影的标志、层次复杂的标志组合、没有固定外形的标志等。这些标志的产生是由于当下品牌进化的观点:品牌经过一定周期要进行微妙的调整,以适应社会人文环境、审美标准、价值趋向改变的规律。 书中大部分作品是作者本人创作的。作者在进行过程讲解时有充分的信息分析,并且这些作品都是成熟的商业作品或文化作品,对学生有较强的实践指导价值。 标志设计教学既要留存传统经典教学体系中的优秀部分,又必须根据新世纪设计教学重组新的内容,这也是作者在编写本书过程中考虑与以往其他同类教材的差异之处。具体体现在对标志历史脉络的重新梳理、剖析标志大概念的元素组成、标志设计常规与特殊的设计手法、标志设计分类的重新整合确立,标志在三维应用环节中的制作推广,标志设计色彩问题等部分,尤其强调标志是处于系统联系中的核心角色,尽可能使之完整清晰并便于操作。书中除了这种新的结构设计,还使用了大量图形案例对理论加以说明,更多>>
Brand image & design
作者: 魏中龙,郭小强编著
出版社:机械工业出版社,2008
简介:品牌形象的识别是一个系统工程,《品牌形象与设计》从品牌的角度看待识别,综合分析了品牌形象的建立和传达。品牌形象的建立包括内在的精神和理念建设,也需要外在的视觉识别。《品牌形象与设计》从品牌形象的角度阐述了品牌形象建立的多方面因素。同时,将品牌形象和视觉识别结合,探索了品牌形象塑造中形象识别的方方面面。 在识别要素中,从品牌的基础识别入手,对标志、色彩、辅助图形、象征物等方面进行了品牌基础识别分析,归纳了品牌形象的视觉识别系统的基础形态。 识别中的重要部分还在于应用。品牌视觉识别应用是视觉识别的关键部分,书中对品牌形象的应用载体和媒介进行了分析。根据品牌特点分别分析了品牌事务用品的应用、服装应用、交通形态的应用、空间环境中的应用。根据现代媒介的发展,网络日益成为重要的媒介,对于这一新兴媒介在品牌形象识别中的作用,《品牌形象与设计》也进行了分析。 《品牌形象与设计》适合广告、营销专业师生和从业人员阅读参考。更多>>
图形设计1分钟秘笈
作者: Sun I视觉设计编著
简介: 书籍 文学书籍 近几年来,随着世界各国之间交流的不断扩大,图形设计这门学科在其发展上已取得了显著的突破,此外,这也给了我国的设计者们更多的学习空间。在如今这个电子业高度发达的时代,由于制图软件已解决了我们在图形设计中遇到的技术问题,因此人们更加关注如何培养自身的设计素质与思维能力。 在平面设计的教学领域中,图形设计已成为其中最重要的学习环节之一。图形在设计中扮演着记录、标识或装饰的角色,大部分时间图形都是以组合的方式来对单一或多个元素进行阐述的,以此使人们能够直观地理解主题信息。为了使人们更加深入地学习图形设计这门学科,编者将本书分为3个部分,分别为基础知识、设计理论和设计鉴赏。除此之外,又根据其教学内容的不同将该书细分为17个章节,而每个章节下又包含多个小知识点。利用这些章节与知识点来帮助读者解决设计问题,同时凭借种类丰富的艺术鉴赏来提升读者的审美能力,使其得到一定的帮助与启发。
人民邮电出版社,2010
中国建筑工业出版社,2005
中国纺织出版社,2011
江苏美术出版社,2009
中国建筑工业出版社,2006
西南师范大学出版社,2006
广西美术出版社,2003
重庆大学出版社,2009
农村读物出版社,2005
中国建筑工业出版社,2010
北京大学出版社,2010
清华大学出版社,2013
重庆大学出版社,2002