Collection and researches on"the preface to the orchid pavilion"in the song dynasty

作者：  陈一梅著

出版社：中国美术学院出版社,2011

简介：陈一梅的这本《宋人关于的收藏与研究》主要由导言、正文 、结语、附录四个部分组成。导言可以看作 是历代《兰亭序》学术研究的简要综述，目的在于概括关于《兰亭序》 研究前人做了些什么，并概要说明本文将要做些什么。 正文共由四章组成，第一章宋代《兰亭序》版本，主要任务是梳理 宋代《兰亭序》版本，分存世宋前与宋临、摹、写本、《兰亭考》所录版 本、《兰 亭续考》所录版本、《南村辍耕录》所录版本、其他文献资料散见版本五 个小部分尽可能展现宋代版本全貌，对今天主要存世的十七种《兰亭序》 版本进行述要，并对宋代众多的版本进行了初步的分类与分析。第二章 主要是讨论宋人对《兰亭序》的收藏，通过对宋代收藏基础、流通方式 的讨论，阐明了宋代收藏的成因与方式，并以御府、薛绍彭、苏家、米芾 、 游似、贾似道六家为例，通过六个小点来展现宋人对《兰亭序》收藏的 具体情况。第三章讨论宋人对《兰亭序》的研究，与第二章阐述方式一样 ， 采用姜白石、桑世昌、俞松、王柏、黄庭坚、曹士衮六个范例的形式来 展现宋人对《兰亭序》研究的深度与广度。第四章主要归纳了宋人关于《 兰 亭序》收藏与研究中存在的关于《兰亭序》的流传、《兰亭序》文本、最 近原帖的版本、《定武本》作者、鉴定真伪与优劣、品鉴方式与收藏目的 ， 以及《兰亭序》书法的评论与传习七个重要问题，进行了阐述，可以看 作是对第二章、第三章的补充与深化。 结语目的在于对《宋人关于的收藏与研究》的核心思想作一 提要与概括，主要强调了两点： 1、《兰亭序》是宋代帖学研究中两大支柱之一。2、宋代帖学研究与 宋代金石学研究一样，在中国学术史上具有举足轻重的地位。 附录包括两部分内容，第一部分为正文所列宋前与宋主要《兰亭序》 版本资料补充。第二部分为本文的主要参考文献目录。

读词常识

作者：  夏承焘，吴熊和　著

出版社：中华书局 2016年06月

简介：　　夏承焘（1900—1986），字瞿禅，晚年改字瞿髯，浙江温州人，著名词学家。毕生致力于词学研究和教学，是现代词学的开拓者和奠基人。他的一系列经典著作无疑是词学史上的里程碑，被誉为“一代词宗”、“词学宗师”。主要著作有《唐宋词人年谱》《唐宋词论丛》《姜白石词编年笺校》等，同时创作了大量诗词，结集为《夏承焘词集》《天风阁诗集》等。　　吴熊和(1934-2012-)，上海人。浙江大学、杭州大学中文系教授。是“一代词宗”夏承焘的学术传人，在唐宋词学、词学文献学、明清之际词派研究、域外词学研究等方面取得了卓越的成就。在学术上以专驭博，卓然自立，构建了独具特色的词学研究体系，奠定了在当代词学史上的崇高地位。

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简介：　　目录 　　《永乐大典》考 缪荃孙 　　九旗古谊述 孙诒让 　　《论语》郑氏《子路篇》残卷跋 罗振玉 　　八卦释名 章炳麟 　　董小宛考 孟森 　　殷卜辞中所见先公先王考 王国维 　　汉唐宋起居注考 朱希祖 　　火葬考 柳诒徵 　　元也里可温教考 陈垣 　　西汉石刻文字初探 徐森玉 　　从实验上窥见汉石经之一斑 马衡 　　形而上者谓之道，形而下者谓之器义 吕思勉 　　古籍多虚数说 刘师培 　　杨家将故事考信录 余嘉锡 　　《汉书》所据史料考 杨树达 　　《春秋名字解诂》补谊 黄侃 　　“鬼”字原始意义之试探 沈兼士 　　《玉谿生年谱会笺》平质 岑仲勉 　　天师道与滨海地域之关系 陈寅恪 　　《红楼梦》考证 胡適 　　释祖妣 郭沫若 　　甘石《星经》源流考 钱宝琮 　　“夏”和“中国”——祖国古代的称号 顾颉刚 王树民 　　读《太平经》书所见 汤用彤 　　《诗总》考 郭绍虞 　　考利玛窦的世界地图 洪业 　　论《列朝诗集》与《明诗综》 容庚 　　说阿保机时代的汉城 姚从吾 　　法家流变考 蒙文通 　　论吃菜事魔与墨家者流 庞俊 　　跪坐蹲居与箕踞——殷墟石刻研究之一 李济 　　夷夏东西说 傅斯年 　　释两 于省吾 　　国风出于民间论质疑 朱东润 　　《大乘起信论》考证 吕溦 　　末耜考 徐中舒 　　九族制与《尔雅·释亲》 芮逸夫 　　吴昌龄与杂剧《西游记》——现在所见的杨东来评本 　　《西游记》杂剧不是吴昌龄作的 孙楷第 　　《明史》编纂考略 黄云眉 　　关于徐一夔《织工对》 郑天挺 　　《通志·七音略》研究——景印元至治本《通志·七音略》序 罗常培 　　说鱼 闻一多 　　驾头考 冯汉骥 　　火把节考 游国恩 　　两关杂考 向达 　　五言诗起源说评录 罗根泽 　　姜白石议大乐辨 夏承焘 　　《水浒传》与天地会 罗尔纲 　　清初东北流人考 谢国桢 　　太史公书名考 陈直 　　周王※钟考 唐兰 　　秦权使用及辨伪 商承祚 　　楚郢都考 姜亮夫 　　中国祖庙的起源 凌纯声 　　唐蕃会盟碑(821—822年)考释 李方桂 　　徐梦莘考 陈乐素 　　套版印刷法起源于徽州说 王重民 　　宋代制举考略 聂崇岐 　　爱薛之再探讨 韩儒林 　　北朝之鲜卑语 缪钺 　　花蕊夫人宫词考证 浦江清 　　释您、俺、咱、喒，附论们字 吕叔湘 　　谶纬命名及其相关之诸问题 陈槃 　　火药的发现及其传播 冯家昇 　　两宋诸史监本存佚考 赵万里 　　斡脱杂考 翁独健 　　有关“拐子马”的诸问题的考释 邓广铭 　　商鞅变法考 齐思和 　　《鲒崎亭集》谢三宾考 柴德赓 　　亭林诗文用南明唐王隆武纪年考 潘重规 　　陈衍《秋柳》诗解辨正 钱仲联 　　“何当”解 丁声树 　　郭象《庄子注》是否窃自向秀检讨 杨明照 　　成吉思汗生年问题 邵循正 　　胡惟庸党案考 吴晗 　　汉译第一首英语诗《人生颂》及有关二三事 钱锺书 　　从宣化辽墓的星图论二十八宿和黄道十二宫 夏鼐 　　论《左传》之性质及其与《国语》之关系 杨向奎 　　读《周礼正义》 洪诚 　　“左徒”与“登徒” 汤炳正 　　释殷代求年于四方和四方风的祭祀 胡厚宣 　　汉居延考 陈梦家 　　文学古训辨正 王利器 　　浮屠与佛 季羡林 　　所谓王维《江山霁雪图》原底、后摹本合考 徐邦达 　　唐修宪穆敬文四朝实录与牛李党争 唐长孺 　　秦郡界址考 谭其骧 　　新秦中考 史念海 　　山水画南北宗说辨 启功 　　“十又二公”及其相关的问题 张政娘 　　说宛 周一良 　　《唐贞观八年条举氏族事件》残卷考释 王仲荦 　　王摩诘《送綦毋潜落第还乡》诗跋 程千帆 　　陈梦雷与李光地绝交书 王锺翰 　　“龙宿郊民”解 杨联陞 　　“乡饮酒礼”与“飨礼”新探 杨宽 　　《新唐书·地理志》所载敕勒等羁縻州府与民族迁徙 王永兴 　　宋亡后仕元之儒学教授 周祖谟 　　回回一词的起源和演变 杨志玖 　　《周南》《召南》释言 朱季海 　　“分茶”小记 蒋礼鸿 　　唐人习业山林寺院之风尚 严耕望 　　《老子想尔注》考略 饶宗颐 　　王阳明与道教 柳存仁 　　关索考 周绍良 　　略论礼典的实行和《仪礼》书本的撰作 沈文倬 　　苏轼的文人画观论辨 阮璞 　　刘勰身世与士庶区别问题 王元化 　　说“屯(纯)、镇、衠” 朱德熙 　　论“入”字的音 李荣 　　朱仙镇之役与岳飞班师考辨 徐规 　　北宋汴梁雕板印刷考略 宿白 　　说张楚——关于“亡秦必楚”问题的探讨 田余庆 　　《瘗鹤铭》之谜 卞孝萱 　　张择端及其作品的时代 金维诺 　　《唐律疏议》制作年代考 杨廷福 　　《长恨歌》新解 黄永年 　　吴声西曲杂考 王运熙 　　从词汇史看《列子》的撰写时代 张永言 　　裴颇是否著有《贵无论》 汤一介 　　读贾岱宗《大狗赋》——兼论伪《古文尚书》流行北朝时间 曹道衡 　　大清国建号前的国号、族名与纪年 蔡美彪 　　《唐语林》考 周勋初 　　百炼钢刀剑与相关之问题 孙机 　　魏晋南北朝尚书左丞纠弹职掌考——兼论左丞与御史中丞的分工 祝总斌 　　王僧虔《诫子书》与南朝清谈考辨 余英时 　　中古汉人由跪坐到垂脚高坐 朱大渭 　　碎叶城今地考 张广达 　　论韩国庆州发现的印本《陀罗尼经》 潘吉星 　　“五十以学《易》”问题考辨 李学勤 　　刘长卿事迹考辨 傅璇琮 　　元岭北行省诸驿道考 陈得芝 　　百回本《西游记》是否吴承恩所作 章培恒 　　评久佚重见的施宿《东坡先生年谱》 王水照 　　《宋会要》食货类的复原 陈智超 　　洛、蜀、朔党争辨 王曾瑜 　　宋代黄河下游横陇北流诸道考 邹逸麟 　　茶传入欧洲及其欧文称谓 黄时鉴 　　寒食与改火——介子推焚死传说研究 裘锡圭 　　汉学与反汉学——江藩的《汉学师承记》、《宋学渊源记》 　　和方东树的《汉学商兑》 朱维铮 　　平仄新考 丁邦新 　　《诗序》作者考辨 陈允吉 　　“隶书”辨 鲁国尧 　　顾炎武北上抗清说考辨 王春瑜 　　《元史》纂修考 陈高华 　　唐令舞考——兼论陈寅恪先生《元白诗证史》的文化阐释 姜伯勤 　　敦煌遗书中有关王梵志三条材料的校订与解说 项楚 　　汉郡再考 周振鹤 　　关于龚自珍生平事迹中的几个问题 樊克政 　　波斯琐罗亚斯德教与中国古代的袄神崇拜 林悟殊 　　汉武帝时“户口减半”考实 葛剑雄 　　《梁书·西北诸戎传》与《梁职贡图》 余太山 　　王家台秦简“易占”为《归藏》考 李家浩 　　战国鸟书箴铭带钩考释 李零 　　“实学”考辨 姜广辉 　　关于元朝“东诸侯”的几个考释 姚大力 　　谢灵运《十四音训叙》辑考 王邦维 　　荷泽宗考 葛兆光 　　《全唐诗》误收诗考 陈尚君 　　南朝“太学”考 阎步克 　　“将无”考 朱庆之 　　《正续清经解》编纂考 虞万里 　　巨鹿之战地理新解 辛德勇 　　通颊考 荣新江 　　“蒲州刺史充关内盐池使”与景云政治 李锦绣　　

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简介：本书主要内容包括：姜白石文艺思想之渊源和外围纵横；姜白石的文艺思维方式和主体诗歌理论之构成；诗词创作中体现的与其诗论统一互补的审美观等。

元明清散曲选

作者：  王起主编;洪柏昭，谢伯阳选注

出版社：人民文学出版社,1988,1997重印)

简介：前 言 正如人类的物质生产在不断地变化发展一样，人类的精神生产也在不断地变化发展。我国源远流长的诗歌，就经历了从四言到五七言，从古体到近体，然后又演变为词和散曲的过程。散曲，是我国最后一种具有生命力的古典诗体，它曾经煊赫过一时，取得了与诗、词鼎立的地位。但是，长期以来，人们对它却注意得不够，以为它在元代盛开过灿烂的花朵以后，就从此凋谢萎。这种误解，可能是因为“唐诗、宋词、元曲”的提法引起的。这倒不是说这一提法有什么错误，不，问题是在于我们的理解。因为 那不等于说唐以后无诗，宋以后无词，元以后无曲。就这几种诗体而论，实际上都是贯串了以后的各个时代，繁衍不绝的。我们要加强对散曲的研究，理出它在元明清三代的发展脉络，还它个瑰丽多彩的本来面目。抱着这样的目的，我们编选了这本《元明清散曲选》，并在这里阐述一下我们的理解。 一 散曲的产生和特点 散曲可分为北曲和南曲两种。它们的出现，同特定的社会历史条件有关，同文学、音乐的发展也有关。 我国幅员辽阔，各地区由于地理环境、自然条件、居住民族的不同，表现在生活和文化上也有差异。当国内由一个统一政权管辖的时候，这些差异还不太明显；而当国内政权分立时，这些差异就越来越明显。从十二世纪前期起，女真族和蒙古族统治者先后据了淮河以北的大片土地，建立了与南宋相对峙的金和蒙古政权；到了一二七九年，元世祖忽必烈还统一了全国，建立了历史上第一个由少数民族统治的王朝。我国传统的音乐、歌舞发展到北宋时期，已经相当丰富，大曲、转踏、鼓子词、唱赚、诸宫调、曲子词等，在各地相当流行。在统一政权底下，这些艺术起源的地区虽各不相同，但大体上以统一的形式演唱；宋金对立以后，逐渐出现了变异；加上各地不断涌现出新的民间歌曲，于是就逐渐融合、发展为新的文艺样式。这新的样式，从戏剧上来说是杂剧和南戏，从音乐和诗歌上来说就是北曲和南曲。无论北曲还是南曲，其曲调的主要来源都是民间歌曲。女族和蒙古族统治北方的时期，北方的民歌创作相当兴盛，“俗谣俚曲”大量涌现。据元人燕南芝庵《唱论》载，东平、大名、南京（今河南开封）、彰德、陕西等地都有各自传唱的歌曲，少数民族的音乐也不断传入，这两部分曲调占了北曲曲调的大多数。在这基础上，北曲又吸收了大曲、唐宋词、诸宫调的部分曲调，组成了庞大的声腔系统。燕赵自古多慷慨悲歌之士，契丹、女真、蒙古人更具有慓悍粗犷的作风，他们的曲调也就具有迥异于宋词音乐的风格特点；即使是被吸收进来的词调，也是经过了改造，纳入统一的声腔系统的。配合这些曲调创作的歌词，除了受音乐风格制约以外，还要受南北人民生活、语言、审美心理等方面差异的影响，其表现出来的面貌，自然也就与宋词大不相同；简单说来，就是多用北方口语，句式灵活多变，在定格外可加衬字，韵脚平仄声通押，用韵较密，不避重字、重韵，表现手法尖新刻露；给人以生动活泼、豪迈粗犷的印象。南曲也起源于宋金对立时期，其地域则是东南沿海一带。“村坊小曲”和“里巷歌谣”（见徐渭《南词叙录》），构成它曲调的基础。在发展过程中，它又吸收了大曲、唐宋词、诸宫调、唱赚中的曲调来丰富自己；北杂剧在元代流传到南方以后，它甚至还吸收了杂剧的曲调。这样，比之北曲，南曲的曲调就更加丰富。值得注意的是，它吸收的词调，要比北曲多得多，而且基本上保持了原来的唱法。这是因为许多文人、艺人随着宋室的南迁，把词带到南方来之故。南方的文学艺术一向比较温柔婉转，南曲的曲调也带着这一特点；因此根据这些曲调谱写的歌词，也就典雅纤丽，与长短句词相差不远：它少用衬字，口语的运用也远没有北曲多，比较讲究字面的雅正和表意的含蓄。南北曲在宋金对立时期差不多同时产生以后，北曲的发展却优于南曲。这是因为北方战乱频仍，入主中原的少数民族不习儒术，思想控制有所放松，传统的诗文衰落，故文人从事这种新兴歌曲的创作较多。而南宋则在儒家思想的控制下，视民间歌曲为鄙俚，故染指的极少。等到元朝统一了中国，由于蒙古统治者的爱好，也由于艺术上的比较成熟，北曲挟杂剧的势力风行全国，南曲就更加一蹶不振，无人注意了。元末南方人民纷纷起义，南曲才开始重露头角，在散曲中也开始出现了南北合套。但直到明初为止，它还是“柔缓散戾，不若北之铿锵入耳。”（《南词叙录》）所以明初的曲坛，也仍然是北曲的天下。弘治、正德以后，南曲随着传奇的发达和经济文化重点逐步向东南地区转移，才逐渐兴盛起来，取得了与北曲并驾齐驱的地位。到了嘉靖、隆庆年间，以经过改造的旋律优美的昆山腔演唱的南曲，一下子风靡全国，北曲遂迅速衰落。此后虽然一直也还有北曲的创作 但却是经过昆山腔改造的北曲，不复是原来的样子了。到了清代乾隆以后，昆腔衰落，南北曲逐渐变为徒诗，成为文人格律诗的一种。下面，简单叙述一下散曲的体裁特点。无论北曲或南曲，都可分小令和套数两种形式。小令每支独立，一韵到底，相当于诗的一首，词的一阕。每支小令都有一个牌名，即曲调的名称。《九宫大成南北词宫谱》所收北曲曲牌有五百八十一个，南曲则有一千五百十三个。各调有不同的字数、句法、平仄、韵脚，即所谓“句式定格”。这些曲调分属于不同的宫调，北曲有十二宫调，南曲有九宫十三调。小令还有两种变体：一是北曲中的带过曲，即连用两首或三首宫调相同而旋律恰能衔接的曲调，合成一首新曲。其组合有一定规律，不能随便搭配，常见的〔雁儿落带得胜令〕、〔沽美酒带太平令〕、〔骂玉郎带感皇恩采茶歌〕等。二是南曲中的集曲，又名犯调，它的形式与北曲的带过曲相似，而内容实不相同。带过曲是取各曲的整体合成，调名仍用各曲原名相连；集曲则摘取各调的零句而合成一个新调，另外起一新名。例如〔醉罗歌〕是摘取〔醉扶归〕、〔皂罗袍〕、〔排歌〕三调各数句而成，〔金络索〕是集〔金梧桐〕、〔东瓯令〕、〔针线箱〕、〔解三酲〕、〔懒画眉〕、〔寄生子〕各数句而成，〔七犯玲珑〕集七调〔巫山十二峰〕集十二调，还有多至集三十调的。而带过曲则连用不能超过三曲。 还有一种叫做“重头”的小令，即一再重复使用同一曲调，歌咏一件连续的或同类的事情。例如元代张可久用四首〔卖花声〕分咏春夏秋冬四景，明代无名氏以百首〔小桃红〕咏唱《西厢》故事。但这种小令每首用韵不同，所以并不能算一套。套数是较为复杂的结构，它吸收宋大曲、转踏、诸宫调等联套的方法，把同一宫调最少二支以上的曲子联缀起来，首尾一韵，并有尾声（也有少数没有尾声的）。元代末年出现的南北合套，把宫调相同的南北两种曲调，交错使用，有一定格式。 二 元代散曲 尽管蒙古人的统治结束了国家长期分裂的局面，客观上有利于历史的进程。然而强烈的民族歧视和民族压迫政策，却不能不给其统治带来野蛮的色彩。蒙古贵族和色目上层分子，倚仗权和法律的保护，肆意欺压人民。官吏贪污腐败，社会秩序混乱，是历史上少有的黑暗时代。曾经在宋代得到特别优待的汉族知识分子，这时候地位一落千丈。虽然“八娼九儒十丐”之说可能是南 宋遗民的怄气话，但是却深刻地反映了当时的现实。科举之路断绝了，读书人丧失了进身之阶；在现实生活中，他们还随时会受到突然的侵袭；即使是一些作了官的汉人，也要受上司和同僚的气，弄不好还会招来杀身之祸。在这样的社会背景下，散曲作家们唱出了愤懑的歌声。一般人喜欢把散曲作家分为豪放和清丽两派，这能否概括他们多样的风格，也很难说。事情总是相对的。要细致地区分，即使司空图的二十四诗品，也未必能尽穷其妙；但如果粗略一点，那么分成两类，也未尝不可以。这正如词的分为婉约、豪放，杂剧的分为本色、文采一样，倒是比较简单明了的方法。需要注意的是，在具体划分的时候，不能太死板。一个作家的艺术风格，往往随着生活、思想与作品题材的改变而改变，并不永远固定，此其一。大作家的作品往往具备多种风格，此其二。小作家作品太少，或者没有明显的特色，此其三。一般说来，把作品划分风格容易，作家划分流派难。因此我们下面的叙述，并不强求一律，有时接触到这个问题，有时却没有接触到。元代散曲的发展，以成宗大德末年（1307）为界，大致可分前后两期。元初染指散曲的作家，很多是位高官显的文人。如杨果、刘秉忠、胡祇遹、王恽、卢挚、姚燧等，他们都是在诗词创作之余，偶尔写点散曲。艺术上的拘束，显示出他们对这一形式还不够熟悉。内容多写个人情怀，偶尔流露一点故国沦亡的淡淡哀伤。这大概是为蒙古政权服务的文人的通例吧，元初其他居官的诗文作家，也多是这样的。这里取得较大成就的，是卢挚。他留下的散曲不但数量较多，而且写景咏史，都有可读；描写农村生活的几首，尤为隽永。稍后的居官并在散曲上取得成就的作家，却也不多。冯子一口气和了白无咎四十首〔正宫·鹦鹉曲〕，写“汴梁上都天京风景”，显示了艺术的才华。张养浩在退居林泉以后，慨叹居官的危险，确实是过来人的口吻。他尽情讴歌隐逸，讴歌自然，作品豪放洒脱；关中咏史诸作，感慨尤深。 这时期更有成就的，是在野与沉沦下僚的一群。“金之遗民”杜仁杰与白朴，都有些传诵的作品。杜仁杰的套数《庄家不识栏》，写庄家声口、神态，那通俗的口语，那幽默的趣味，在散曲史上算得上是“本色”的佳作之一。这套曲的价值还在于它保存了元代勾栏演戏的珍贵史料。白朴的作品疏放清丽，有着鲜明的诗酒优游的色彩。他兼写杂剧，所以〔中吕·喜春来〕《题情》中的抒情女主人公，也与《墙头马上》中的李千金一样，有着冲破封建礼教的要求。投身到勾栏瓦肆中，“偶倡优而不辞”，以创作杂剧为主的作家，象关汉卿、马致远等，他们都没有诗文流传下来，其散曲更与诗文作者大异其趣。关汉卿的〔南吕·一枝花〕《不伏老》，以其强烈的战斗精神闻名于世。他充分利用散曲格律自由的特点，把要说的话说到十分，表现得特别本色通俗。他善于写爱情题材，写恋人相会时是那样的大胆，写别离时又是那样的依恋，这大概得力于多与风尘女子接触，熟悉她们的生活和思想吧。作为一个饱受统治者腌臜气的下层知识分子，他唱出了“贤的是他，愚的是我，争甚么”之类的反话，其悲愤可以想象！马致远更被誉为“振鬛长鸣，万马皆瘖”（朱权《太和正音谱》）的作者，风格兼有豪放与清丽之长。他的杂剧都充满了自我的表露，散曲就更是这样。〔双调·夜行船〕《秋思》、〔南吕·金字经〕《未遂》、〔南吕·四块玉〕《恬退》、《叹世》等作品中表现出来的愤世、厌世、避世思想，和雄劲蹈厉、寄慨无端的表现方式，为后世怀才不遇、看破世情的知识分子所宗仰，一直奉为豪放之宗。他的功力还表现在景物的描摹上，其特点是把自然美的再现与强烈的感情色彩糅合在一起，显示出马致远式的忧郁与寂寥。他写男女相思之情是那样的含蕴，一点不涉色情庸俗。无怪他的声誉是那样的高了。 前期作家中还有一个王和卿，他的俳谐俚俗的作品，把大蝴蝶、大鱼、绿毛龟、长毛小狗都写上去了，而且有嘲笑讽刺意味，在散曲中别具一格。以张可久和乔吉活跃于曲坛为标志，元代散曲的发展进入了后期。张、乔二人过去被称为“曲中双璧”，目为清丽派的代表。张可久的声名又在乔吉之上。他是第一个专力写散曲的人，不写杂剧，也没有诗文留下，散曲却有八百多首，占现存元人散曲的五分之一。这里面绝大部分是小令，只有九个套数，可见他是把精力凝注到散曲的典雅化上面的。我们知道，曲中的小令近词，套数近剧，相对来说，套俗令雅，这是一般的规律。兼之可久刻意雕琢，运用诗词的字面、句法，含蓄、凝炼的表达方式，遂使其曲骚雅、蕴藉，成为清丽派的宗师，在明清两代获得了不少的崇拜者。然而他的风格也不是单一的，俊快轻盈、哀惋凄艳、刚健豪放，也同时可以在他的曲中找到；不过万变不离其宗，最后同归于雅，早期散曲（特别是民间创作）的“蒜酪风味”，渐渐的淡薄了。 张可久之所以为后代倾倒，自然同他的仕宦偃蹇、作品中多名士气和凄惋味有关。乔吉同他的境遇差不多，也许更为潦倒；所以曲中于啸傲山水之余，还有不少青楼调笑之作，有时也发发牢骚。如果说张小山近于词中的姜白石，那么乔梦符就是词中的柳耆卿吧。乔吉在艺术上不似张可久雕琢得厉害，时时有些“出奇”的俗语，雅俗兼该，这可能跟他兼作杂剧有关。此后的元代曲坛，仍然没有一面倒。在豪放辛辣本色方面，我们可以举出睢景臣的〔般涉调·哨遍〕《高祖还乡》、刘时中的〔正宫·端正好〕《上高监司》、钱霖的〔般涉调·哨遍〕《看钱奴》、钟嗣成的〔南吕·一枝花〕《丑斋自序》作为代表。睢、钱作品的嘻笑怒骂，俳谐滑稽，已达到登峰造极的地步，这是从前期杜仁杰的《庄家不识勾栏》和马致远的《借马》发展来的。刘作汪洋浩荡，长达三十四曲的联套，后来者少此魄力。钟作极尽形容之能事， 关汉卿的《不伏老》更见奇崛。此外如薛昂夫、贯云石、查德卿、刘庭信等，也都属于这一路。薛、贯都是维吾尔族人，他们的成就说 明了元代散曲的繁荣，是各个民族共同努力的结果。至于清丽雅正一路，作者就更多了，郑光祖、任昱、周德清、徐再思、吴西逸等，都是此中的佼佼者。他们的贡献主要在写景和抒写闺情方面更加细致圆润。 统观元代散曲创作，愤世乐闲与爱情闺怨的作品特别多，这是因为作者处民族压迫之下，反抗既无力量，屈服又不甘心，只好啸傲烟霞，寄情声色，以寻找精神上的出路。这无疑有浓厚的消极逃避与自我麻醉成分，然而却也是时代悲剧的反映。我们应该透过表面的现象，看到骨子里的血泪与抗争。 三 明代散曲 散曲经历了它在元代的兴旺时期以后，到了明代，仍然在不断地发展。由于明代立国较长，作家和作品的数量都超过了元代，内容和形式也都有自己的特点。明代散曲的发展，基本上和其他文学样式一样，是到了中叶以后才兴旺起来的。朱元璋推翻了元朝以后，加强了封建专制和思想文化的统治。永乐后又设东、西厂和锦衣卫，对人民严加控制，对功臣进行大规模的杀戮，不断地大兴文字狱；另方面又大开科举，规定以八股文取士，考试专以四书五经命题，并只能依照朱熹的注解解释。这样，知识分子在政治上有了出路，在思想上却受到程朱理学的束缚；加上慑于专制的威严，行动上谨小慎微，所以文学上并没有什么建树。散曲方面，在明初的几十年里，除了由元入明的汪元亨、汤式等几个作家，还继续唱着叹世的调子以外，就只有藩王朱有燉那平庸的赏花观景、风月闲情之作在占据着曲坛。弘、正、嘉、隆时期，城市工商业有所发展，但社会矛盾却日 加深了：农村中土地兼并加剧，水旱频仍；皇帝昏庸无道，宦官专政弄权，阁臣互相倾轧；人民发出了反抗的呼声，统治阶级内部也有所分化。这种情况反映到散曲创作中来，便是大批作家的涌现和不少有社会意义的作品的产生。康海、王九思、李开先、常伦等追步关、马，以豪放恣纵的语言，写叹世乐闲的思想，在勘破世情、隐居乐道的后面，不时的透露出对官场黑暗、人情险恶的不满，虽然也往往有故为豪放之处。祝枝山、唐寅、王磐、杨慎、黄峨、金銮、沈仕等却取法乔、张，多用清丽委婉的笔调，写闺阁风情 或山川景物。其佳者往往能荡气回肠，给人以美的享受，缺点是比较纤弱委琐。这里有几个值得特别提出的作家，是陈铎、冯惟敏和薛论道。陈铎一向被目为清丽派的名家，就他多写以闺情为题材的南曲来说，自然是这样。但是他还有一卷《滑稽余韵》，取材于形形色 的都市生活，举凡工匠、苦力、商贾、店肆、相士、巫师、稳婆、媒人、狱卒、号兵、里正、皂隶，莫不兼收并蓄。形式通俗朴素，全用市井口语，那种风趣幽默的韵味，与元人王和卿、张鸣善辈相侔而浅白过之。这可能是根据流行于城市中的小曲改编的，反映了他对民间生活和歌曲的关心。这一百三十多首作品，大大开拓了散曲材的天地，可惜的是此后继响者绝少。冯惟敏对农村的生活比 关心，《海浮山堂词稿》中反映农民在水旱频仍的年头，挣扎在死亡线上的酸辛情景，是比其他作家都要多的，象《刈麦有感》、《谷有感》，以及以“苦雨”、“苦风”之类为题的作品，都是很好的证明。他一向被视为豪放派的巨匠，甚至被誉为“曲中的辛弃疾”。的确，他的作品数量多，题材广，对社会的弊端和官场的丑恶也多所揭露，风格刚劲朴直，豪爽奔放，充分发扬了元人的优良传统。薛论道一向不为人注意，无论明清或近代的曲选、曲论，几乎都没有怎么提到他，这大概与他曲中多抨击封建社会之语与他的《石逸兴》久湮不彰有关吧？他的散曲题材有个值得注意之处，就是多写塞上风光与军旅生活。在《塞上即事》、《边城秋况》、《 战场》、《宿将》、《寄征衣》等题目下表现出来的，是将士们为国立功的豪情壮志，久戍不归的思乡心情，以及苍凉辽阔的边塞气象。这些作品风格慷慨苍凉，颇有唐人边塞诗的风味。其他作品亦挥斥遒劲，广泛地抨击了社会中的不平现象。应该给以较高的评价。从这几个人的情况来看，散曲到了他们手上，题材和思想都已经突破了传统的范畴，艺术上也同明初那些机械模仿元人格调的大不相同了。南曲在明初就有所抬头但是在嘉靖、隆庆以前，北曲还是占着优势。嘉、隆年间，昆曲勃兴，梁辰鱼继戏曲音乐家魏良辅之后，在戏曲和散曲两方面都有所创作，《江东白苎》一出，以昆腔演唱的南曲大盛，北曲迅速衰落。这时东南地区资本主义萌芽，城市经济繁荣，散曲作家大多数集中在这一地区活动。由于城市物质生活的刺激，以及统治阶级的日趋没落，他们或多或少都沾染上沉溺声色的风气，很多人都蓄有歌姬，或经常出入青楼，因此作品大半喜欢用华美纤丽的词藻，写缠绵绮腻的艳情。梁辰鱼的《江东白苎》，和前一时期沈仕的《唾窗绒》，可说是这种风气的代表。他们所开创的“白苎派”和“青门体”，风靡一时。沈璟虽注重本色，但又过分的强调音律，而内容则仍然是香艳的。追求音乐上悠扬动听的风气，使集曲、犯调和翻谱的作品大量出现。散发展至此，已偏向满足耳目感官的享受要求，形式浮艳，内容苍白，走下坡路了。这时期著名的曲家，除梁辰鱼、沈璟以外，还有郑若庸、张凤翼、王骥德、冯梦龙、施绍莘等。内中只有冯梦龙的作品较有真情实感，因为他接受了当时流行的民间小曲的影响。

宋词通论

作者：  薛砺若著

出版社：江苏文艺出版社,2008

简介：　　《薛砺若宋词通论》以论述宋词的发展轨迹、评述宋代各名家得失为主要内容，倡“龙头论”重视大词人作用，并以此化分了宋词的分期，作者认定的宋词龙头为：柳永、苏东坡、姜白石。其作笔调优美，颇有学术功力。

作者：  

出版社：

简介：     孟斜阳编著的《与你相遇在素锦华年(宋词四公子的词与情)》讲述了：宋朝是个文治辉煌的朝代，诗人词客风流蕴藉，笔下生花；翩翩少年花前侧帽，柳边系马。而那些美丽的宋词，就如同活色生香的女子，在歌扇轻摇间回眸一笑，就使大宋王朝满堂花醉。     晏小山，秦少游，柳三变，姜白石，每一个名字背后，都有一段旖旎而销魂的温存故事。这世间最温柔的男子，用最美丽的词，在《与你相遇在素锦华年(宋词四公子的词与情)》中写尽了大宋王朝的华丽与颓伤，温柔与缱绻，深情与哀愁。

姜白石词笺注

作者：  （宋）姜夔　校注，陈书良

出版社：中华书局 2015年11月

简介：　　姜夔所*，陈书良笺注的《姜白石词笺注（精）/中国古典文学基本丛书》以夏承焘校定本为底本，并参稽明清以来各种版本及相关文献，仔细比堪，认真考证，对白石词作深入的整理，分校记、笺注、辑评和评析四部分。书后还附录了《版本考》及各本序跋等。校勘严谨，资料详备，为研究白石词提供了*大便利。

三峡记

作者：  于坚，孙敏，章东磐著

出版社：北京大学出版社,2011

简介：　　《三峡记》是已经淹没的三峡的最后的身影。由著名诗人于坚，著名田野调查学者孙敏，著名作家章东磐共同执笔完成。三人花费一年时间采访调查三峡，终成此心血之书。 　　三峡，是需要英雄和诞生英雄的地方。 　　自古以来，所有认识三峡的人，几乎都是从诗人笔下开始的。李白、杜甫、白居易和苏东坡等诗人出入三峡，不仅只为了旅游和写诗，他们都是当时的探险家，是能攀岩爬壁、往来峡谷的真英雄，像柳永、吴文英、姜白石这些“杨柳岸，晓风残月”的诗人，想必是一辈子去不了三峡的。 　　获华文文学年度诗人奖的于坚，是当今中国诗坛中的翘楚。同样身为诗人的他，以壬午年的三峡亲历为主线，剔脂除肉地融入诗歌和典籍，化为贯穿千百年的文学三峡。 　　忠勇精神，是三峡精神的另一种体现。屈原、巴蔓子是英雄，三国的刘关张也是英雄，胡琏、张自忠及许多不知名的将士们，更是名不虚传的抗日英雄，是流着英雄血的三峡，成就了他们的忠勇。 　　当我们在抗日阵亡将士的墓地遗址上，艰难地辨识国民党第六军军长留下的碑文，悼念游荡在峡江上空的忠魂与英灵，章东磐以他敏锐又深刻的笔触，为这忠勇长河写下涕泪吶喊的铿锵史话。 　　“沿着大江走一定有路”的通则，在艰险的三峡破了例，这条贯穿中国东西部的唯一通道，自古只能以舟船渡。长期在云南少数民族地区进行田野调查的孙敏，这回深入川江的乡野闾阎，寻找民间话语里的三峡。

中国碑帖经典,吴琚墨迹选

作者：  本社编

出版社：上海书画出版社,2000

简介：　　我国的楷书经过六朝的蜕变，至唐代已达到了鼎盛的时期。迄至宋代，一些有识的书家在唐人理法的基础上，各自标新立异，试图在行草中开辟出新的天地，特别是北宋庆历至熙宁元丰之间，出现了以苏、黄、米、蔡为代表的书家，由唐溯晋，转得晋意，于是书坛为之一振。迄至宋室南渡之后，书道渐衰，模仿之风颇盛，但其中亦不乏姣姣者，如吴说、范石湖、朱熹、陆游、姜白石、张即之等人，这些书家的书法作品逐渐受到当今书人的重视，其中吴琚便是一个值得研究的人物。 　　 吴琚，生卒年不详，约生于南宋绍兴年间，卒于南宋宁宗庆元年间，字居父，号云睿，河南开封人。其父吴益为宋高宗赵构宪圣皇后之弟。宪圣皇后善书法，其书能与高宗乱真，人莫能辨，吴益师法其姐，亦有书名，故吴琚自小就生活在这环境中，日临锤、王法帖以自娱。又善词翰，深得孝宗赵眘赞赏，常诏之论诗作画。琚虽为皇室贵胄然从不以此自骄，宁宗庆元间以镇安节度留守健康，迁少保之了。卒后谥忠惠，世称『吴七郡王』、『汴王』。 　　 吴琚学书，在锤、王的基础上专攻米芾之书，以一点突破，这正是他的奇特之处。董其昌《画禅室随笔》谓：『琚书自米南宫外，一步不窥。』这种亦步亦趋的创作方法蹈古人所忌，唐代亚栖《论书》曾谓：『凡书通即变，王变白云体，欧变右军体……若执法不变的，纵能入木三分，亦被号为书奴，不足称书。』而吴琚却化了毕生的精力，沉酣于米书之中，几可达到维妙维肖、神形皆备的地步。清安岐《墨缘汇观》中记载，有一次他看到了吴琚写的《寿父帖》后，『初视之以为米书，见款始知为云睿得意书。』可见他学米芾的字是非常认真的，对米芾的折服和痴迷程序决定了他的审美和创作观。不可否认，历代有许多人学米字，但真能得米字真传的只有吴琚一人。正如明代的吴寞学苏轼一样，尽管在形式和风格上并无什么突破，但只要能学得神形兼备，仍不失为一代名字。何况吴琚学米亦能『稍益已意』，致使他的书法与与米芾的字拉开一定的距离。如果我们仔细分析吴琚的行为，似乎觉得他舍去了米芾那种『风樯阵马，沉着痛快』的刷笔和气焰烁人的桀骜之态，而将方笔运用得更温润、更峻峭、更圆熟。董其昌《画禅室随笔》谓：『琚书似米元章，而峻峭过之。』这种不似之似，稍益已意的创作方法正是他的难能可贵之处。然而在主体风格上他始终未能跳出米字的窠臼，致使他不能成为一个独领风骚的大家，并受到历代评论家的冷落。今天我们研究吴琚的书法或许能开辟出一个新的天地。

断鸿声远长天暮：回到宋词现场

作者：  李晓润

出版社：上海社会科学院出版社 2017年06月

简介：

【目录】
自 序
第一回　　林和靖曾经沧海　潘梦空逍遥法外
第二回　　一曲新词酒一杯　无数杨花过无影
第三回　　衣带渐宽终不悔　为伊消得人憔悴
第四回　　范仲淹从军塞下　欧阳修泪眼问花
第五回　　王安石偶露雄才　晏小山痴心不改
第六回　　二陆初来俱少年　一蓑烟雨任平生
第七回　　　苏东坡唱大江东去　黄庭坚问春归何处
第八回　　　碧野朱桥当日事　两情若是长久时
第九回　　　李之仪家住长江头　贺梅子惊艳横塘路
第十回　　　看朱成碧心迷乱　十分斟酒敛芳颜
第十一回　　周邦彦色胆包天　李师师倾国倾城
第十二回　　魏夫人为谁凝望　朱敦儒天教疏狂
第十三回　　陈与义吹笛到天明　岳武穆弦断有谁听
第十四回　　花自飘零水自流　此情无计可消除
第十五回　　小楼一夜听春雨　深巷明朝卖杏花
第十六回　　张元干捍卫汴京　范成大不辱使命
第十七回　　杨万里山川怕见　张孝祥天外飞仙
第十八回　　辛弃疾勇冠三军　李好古一鸣惊人
第十九回　　胡邦衡名扬千古　陈同甫不可一世
第二十回　　十二阑干闲倚遍　一春长费买花钱
第二十一回　　姜白石商略黄昏雨　刘改之难忘少年游
第二十二回　　史达祖少年得志　刘克庄晚节不保
第二十三回　　听风听雨过清明　故国故园来梦境
第二十四回　　刘辰翁含恨归隐　王沂孙怀羞出山
第二十五回　　玉关踏雪事清游　流光容易把人抛
附 录　 宋代职官简述



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第六回二陆初来俱少年一蓑烟雨任平生
　　宋仁宗嘉祐二年（1057）进士考试结束后，主考欧阳修和阅卷官梅尧臣等人对着一份试卷不知如何是好。试题是《刑赏忠厚之至论》，这位考生引用了一个大家都没见过的典故，他说“当尧之时，皋陶为士，将杀人。皋陶曰杀之，三。尧曰宥之，三。”皋陶是尧舜时的法官，后世尊为律法和监狱之神。
　　欧阳修问梅尧臣等人：“你们真的没有见过这个典故？”
　　梅尧臣等摇头。
　　梅尧臣字圣俞，欧阳修开玩笑说：“圣俞兄，你和皋陶同为‘尧臣’，连你也没听过这个典故，说明这位考生可能是自己杜撰。”
　　梅尧臣说：“这可不一定。进士考试如此重要，我认为没人会拿自己的前程开玩笑，胡编乱造典故。这位考生学问渊博，雄辩滔滔，他很可能看过一些我们都没注意的古书。”
　　欧阳修自言自语：“要是有一台过目不忘的机器，可以把所有的古书都装进去，查询典故的时候只需搜索几个关键词就能找到原始出处，那该有多好。”说者无心听者有意，在场的一位李姓考官牢牢记住这件事，回去赶紧立下遗嘱，千年之后他的子孙依靠开发中文搜索引擎一度成为中国首富。
　　如果不考虑那个大家都没印象的典故，这篇文章肯定是所有考生作文的翘楚。欧阳修接着问：“我想把这位考生定为状元，你们什么意见？”
　　梅圣俞说：“这个考生才气纵横，完全可以定为状元。”
　　另一位考官不赞成，他说：“万一这个典故真是由他杜撰，我们作为考官不能分辨反而把他录为状元，只怕会成为千古笑谈。”
　　宋朝进士考试为了防范舞弊，所有试卷在评阅前都请书吏重抄一遍，所以谁也不知道这份试卷的真正主人。欧阳修最后同意把这位考生录取为第二名。除了担心考生杜撰典故，他还怀疑这篇文章出自南丰曾巩之手。曾巩是他的门生，他必须避嫌。
　　考试结果公布之后，大家才知道这篇文章的作者是来自四川眉山的苏轼。苏轼的弟弟苏辙同时考中进士。嘉祐二年进士考试的主考是欧阳修，考生除了曾巩和大苏小苏，还有苏氏兄弟的父亲苏洵。也就是说这次考试唐宋八大家有五位参与，绝对是科举史上空前绝后的盛事。
　　三苏父子一夜成名之后，带着自己的文集分别拜访欧阳修、梅尧臣等考官。到了梅尧臣家，梅尧臣悄悄把苏轼叫到一边。
　　“老弟，你策论中那个皋陶杀人的典故出自什么书？我和欧阳大人都没见过。”
　　苏轼说：“不是典故，是我自己临时杜撰，想当然也。”
　　梅尧臣哑然，改天和欧阳修一说。欧阳修放声大笑。敢在如此重要的考试场合忽悠全体考官，说明苏轼极度自信并且不走寻常路，这正是成为一代宗师的基本条件。欧阳修后来在给梅尧臣写信的时候承认“读轼书，不觉汗出。快哉快哉，老夫当避路，放他出一头地也。”他还对自己的儿子欧阳棐说，你记住我的话，有苏轼在，三十年后世人就不会再提起我了。
　　嘉祐六年苏轼兄弟又双双通过制科考试。宋朝的进士考试比唐朝简单，但制科考试却堪称史上最严。参加制科考试的人必须由朝中大臣推荐，经过初试筛选，皇帝亲自出题并监督整个过程。南北两宋总共三百多年的历史，进士考试录取了超过四万名进士，而制科考试只进行过22次，成功通过的人不过41人，正好是进士的千分之一。
　　苏氏兄弟的同年进士一共有九百人，其中曾巩、曾布兄弟后来也鼎鼎大名，曾巩名列唐宋八大家，曾布官至宰相位极人臣，但是因为制科考试甄选太严录取太难，他们根本没有报名。
　　宋朝制科取士和进士及第同样分为五等，不过制科考试的第一和第二等是虚设的荣誉等级，所以苏东坡虽然被考官定为第三等，但已经是王朝建立以来最好的成绩。此时距离北宋开国正好一百年，所以人称“百年第一”。苏辙也被考官之一的司马光定为三等，但其他考官认为他出言不逊，最后由皇帝钦定为四等。宋仁宗回到后宫对曹皇后说今天为后世子孙得到了两个可以做宰相的人才。曹皇后的祖父是宋朝开国大将曹彬。
　　苏洵虽然没有考中进士，但欧阳修把他的《权书》、《衡论》等二十二篇文章进献朝廷，士大夫争相传诵。三苏父子一夜之间天下知名。
　　苏轼十九岁和王弗结婚，二十二岁金榜题名，二十六岁通过制科考试。正当他春风得意的时候，他的母亲程夫人、年仅二十七岁的爱妻王弗和父亲苏洵在几年之内相继病故。苏轼兄弟为了奔丧守灵，在故乡眉山和京城开封之间疲于奔命。
　　王弗的堂妹王闰之长得和姐姐一模一样，苏轼忍不住频频张望，于是在苏氏兄弟回京之前，当年那个负责传递情书的小姑娘自己做了新娘。
　　苏轼通过制科考试后被任命为大理评事、签书凤翔府判官。宋英宗治平二年（1065）召试学士院，通过考试后以殿中丞直史馆，也就是以殿中丞的身份在史馆值班。久闻大名的宋英宗认为让苏轼参加考试是多此一举，考试是为了判断能否胜任，“如轼有不能邪”？后来苏东坡做中书舍人知制诰的时候，终于得到免试的待遇。
　　宋英宗在位仅四年就去世了。宋神宗继位后开始支持王安石变法。后世习惯把司马光、欧阳修和苏氏兄弟划为旧党和保守派，其实当时差不多所有知名官员都是保守派，不信请看元祐党人碑。苏轼对王安石变法的态度还是比较客观的，他也认为当时的北宋王朝需要变革，但是不宜操之过急，因为“法相应则事易成，事有渐则民不惊”。但在王安石及其门徒看来，只要不和他们站在一起就非我族类。苏轼此时人微言轻，对政治斗争也不感兴趣，所以请求外放离京。
　　熙宁四年（1071），三十四岁的苏轼做了杭州通判。通判名义上可以和知州“同判”政务，实际上就是一闲职。他当时就想要疏浚西湖，可是没人把他的建议当回事。闲暇时苏轼常去西湖漫游，他那几首和西湖有关的著名诗词就写在做通判期间。“故乡无此好湖山”，他开始有了归隐江南的打算。
　　在所有歌咏西湖的诗词中，苏轼的《饮湖上初晴后雨》超越白居易的《钱塘湖春行》和柳永的《望海潮》后来居上。柳永的《望海潮》曾经引发战争，苏轼的这首诗却让西湖定名定性。现在大家都以为西湖的名字和西施有关，杭州也被称为美女之城，其实春秋战国时西湖根本没有形成。
　　水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。
　　欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。
　　......

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简介：汉冶萍铁煤，先生亦股东之一，而不能不仰盛宣怀鼻息，生平持论，以富中国当自营绵铁始，故于二者尤孜孜云。 《梵天庐丛录》谓先生殿试时，试卷挖补错误后，忘填空白，遽以缴卷，收卷黄思永，乃取怀中笔墨，为之补书一字。又先生卷抬头错误，恩字误作单抬，黄复于恩字上补一“圣”字。补成后，送翁叔平相国阅之，盖知先生为翁所极赏之门生也。先生终以此而魁居天下，苟此卷不遇黄君，则将置三甲之末矣。 世衰道微，必有一二笃行君子，淡利禄，谋教养，为民生绵一日之命，而家食之吉，胜于乘时得位万万者，证诸历史，代有其人。若先生者，实业教育，名满天下，盖非偶然幸得之也。兹就其家庭模范言之，先生固笃为桑梓者。通州一隅，无异田子春之无终山中，一切礼法，皆所手缔，后类于欧美之实行自治，其居乡时既久，故其家范亦最为完密，较之其他驰驱仕途者固有间也。 樊山虽诋实甫，然舆论谓樊不如易，易遇事畅言不讳，且不轻于谤人，而樊则往往今日责人，明日辄自蹈之。实甫于民国时代出任时，樊尚以遗老居海上，其寄易诗，自诩高尚，有：“知否故人沧海上，斜簪散发伴闲人。”“润色庚郎枯树槁，忏除李主见花羞。”等句，求几应召出山，并作长歌劝遗老出山，谓民国时代，无所谓贰臣云云。 先生善为诗，诗多豪放，其《寄萍堂》一首，颇足代表其个性：“凄风吹袂异人间，久住浑忙心胆寒，马面牛头都见惯，寄萍堂外鬼门关。”（《白石诗草》二集，卷二）），因为人少鬼多，所以处世对人，总不放心。即家中一切琐务，亦由其自己处理，甚至对油盐酱醋，茶叶米面，自己经营，菜蔬，劈柴，笔墨纸张，自己购买，门窗箱柜钥匙，自己管理。此种生活之烦苦，在他人以为可厌恶，在先生以为有趣味。 有《白石山翁印存》上下两函，《白石画集》四册，《借山吟馆诗草》一册（自抄本），《白石诗草》八卷行世。 庚子之后，国人多惕腐政，革命党之勃兴如萌草，黄克强先进，在湘图乱，破密，亡于桂林，投郭葆生处，与先生比屋而居，进谋起义，计划辄多连夜。众拟请先生加入，先生默审清廷大势已去，倾覆在即，回念当时彦俊，谁能收拾残局，日后内閧未艾，生民必无宁日，自度无纵横捭阖之志，不如为艺林中之革命家也。越年至京师，候樊山不至，乃返家园，南岳山下，借山馆中，青灯玉案，卖画刻印为计，读书吟诗为乐。民元丁巳，湘中兵乱，刁斗遍地，复游京华，冬初湘中乱平，燕子又归旧巢矣。戊午匪气绕湘，鸡犬不宁，先生窜邑之紫荆山畔，魂梦时惊，邻与野狐穴鼠，吞声草间，与黑蚁绿蝇共食，瘦骨柴立。己未乱稍平，仍还京华，居宣南法源寺。日惟把笔握刀，夜则不能安眠，笃念父母妻子离别，戚友不得相见，忧郁之气，凝而为诗矣。日后纳姬胡宝珠，复生子女六人，处理琐屑，必自躬与，人多笑其吝，殊不知俭为美德。况先生来自田间，一生清苦，血汗之钱，安能浪费乎。曹仲珊执政，延先生为顾问，当时胁于势，终仍辞去。二十年秋，音乐家杨仲子，长国立艺院，聘先生为中画教授，院中风波常起，先生愤世态之伎俩，又坚决辞去。 二十四年秋间，闻老友夏寿田先生逝世，哭泣三日，不欢逾月。待人接物，具侠士风，深居简出，门常锁键，非悉见者，常峻拒。独处斗室，日事渲染，如尧舜之为仁，文武成康之为贤也。年登耄耄，杖履犹健。门弟子遍南北，与近代画师徐悲鸿先生尤莫逆，悲鸿常履故都，西窗剪烛之余，辄合作巨幅，画毕，相与莞尔，如宇宙之大，止有吾与使君耳。岂若他人，竟毕生之力，专依古人门户，终以石涛、龚半千作蓝本者，为可羞也。 近来禁谈国事，心常忧郁，闭门作画，不闻人言。法德奥美各国，闻先生名，市贾辇金易画，以致衣丰食阜，仍不愿庸俗纠扰，自求多食多眠，以摄天年耳。 先生为艺坛之俊杰，其所绘画，独穷古代之英光，天下识与不识，莫不以存有先生画为最大之光荣，（先生客室中悬有重订书画篆刻规例，旁有朱章曰：“余画满天下，伪造居多。”今遍走故都厂肆，庙会书摊，几无一家一处无先生之画者，概属赝品，而却能出售，可知影响之普遍矣。）近代中国艺坛，有蓬勃兴发之创作品出现，实以先生为规范也。 先生不苟言笑，语多精辟，发人所未发。盖以文人之意趣，含育美之胚胎，借外物之形，以发泄之，只求其共通之神采，不斤斤于一叶一脉，故其画之形式单纯，色彩沉厚，其笔气墨韵间，有生命力，富创造欲，深合于时代之精神。学之者仅能得其形似，苟无先生之学识、修养、人格，虽能摹习，又安能得其万一哉。后生小子，不学无术之流，初本性之所嗜，数数习之，略能知其甘苦，形未能工，神安能入？竟尔目空一切，忘其所何从出，甚至以白石弟子之名，炫耀一时，借资号召同好，攀附艺林枝干，能卖钱，足有所立，则又妒其师之技，忌其师之能，遂侮谩低毁，用其所极，必欲倒之而后快，死之而方生，怒起激湍，秉钧失冲，诚非 先生所及料也。世态炎凉，人心不古，有如此者，可胜浩叹！ 乙亥岁末，薛君雏凤来京。薛博学善画，相见甚得，一日余偕往拜先生，为题画五幅，既赠我字幅题曰：“百梅祠外塘头眺，十字坡前牛背眠，往事重寻无再梦，心随鸿雁渡湘烟。”余爱如异宝。 北京艺专西画教授曾一橹，与先生时相过从，曾为先生绘一像，须眉逼肖。先生题云：“曾君一橹，工于画，此头颅，能得衰老之神，见者必日，此不合时宜之齐白石也。余曰，是矣！先生真能识人。白石记。”曾一橹自题云：“白石老人，现代闻人也，所作篆刻书画，独具风格，在艺术价值上，别开生面，宜乎世之真爱其作者，踵相接也。年逾古稀，犹孜孜不倦，其精神矍铄，可以概见。余年来旅居燕京，课余时相过从，每谈及画理，互有同点，可见人种有东西，而画固无显分东西之必要也。余爱先生之画，余尤爱先生之为人，惜区区拙笔，不足肖老人之思想于万一也。乙亥春一橹。” （白石诗草）二集卷首，有自序云： 前清光绪壬寅（一九0一，予年四十，友人相招始远游。至宣统己酉（一九0九），五出五归，行半天下，游兴尽矣。乃造借山吟馆于南岳山下，借补少时旷废之功，青灯玉案，味似儿时，昼夜读书，刻不离手，如渴不离饮，饥不离食。民国丁巳（一九一七），湘中军乱，草木疑兵，复乃游京华，以避其乱。是冬兵退，乃复归来。明年戊午（一九一八），民乱较兵尤甚，四园烟氛，无路逃窜；幸有戚人，居邑之紫荆山下，其地稍僻，招予分居，然风声鹤唳，魂梦时惊，遂吞声草莽之中，夜宿于露草之上，朝餐于苍松之阴。时值炎夏，浃背汗流，绿蚁苍蝇共食，野狐穴鼠为邻。殆及一年，骨如柴瘦，所稍胜于枯柴者，尚多两目，而能四顾，目睛莹莹然，而能动也，越己未（一九一九），乱风稍息，仍窜京华。临行时，家人外，为予垂泪者，尚有春雨梨花。过黄河时，乃幻想曰：安得手有赢氏赶山鞭，将一家草木，过此桥耶？及至都门，重居法源寺僧舍，以卖画刻印为活计。朝则握笔把刀，日不暇给。惟夜不安眠。百感交集，谁使垂暮之年，父母妻子别离，戚友不得相见，枕上愁余，或作绝句数首，觉忧愤之气，一时都从舌端涌出矣。平时题画，亦多类斯。故集中所存，大半直抒胸臆，何暇下笔千言，苦心锤炼，翻书搜典，学作獭祭鱼也。庚午（一九三0）国难，几欲迁移，陆知草间偷活，不独家山，万方一概，吾道何之？诗兴从此挫矣。然结习难除，复将丁巳前后之诗，付之锓木；非矜风雅，不过同寒鸟哀蛩，亦各自鸣其所不容已云尔。癸酉（一九三三），买镫日，时居旧京西城鬼门关外。 湘潭王训（仲言）先生有（白石诗草题词》云：“抛却乡山十五年，人山人海作游仙，画师声价时无两，尺幅能售百万钱。遗臣清室老樊山，听雨燕京独闭关，旧事欲谈时折简，一灯对坐泪痕潸。尘根清尽方成佛，凡骨犹存敢论诗，学到此翁真不易，征吟捻断几根髭。一代相知心夙许，数行遥寄手亲书，故人厚意殊惭负，年至形衰气更虚。佛头著粪奚为者，纸尾书名愿效之，况有题诗老崔灏，孤裘苦爱口羊皮。（此首因作序故云）妍媸可任人相说，得失由来心自知，天外孤云云外鹤，空中来去总无羁。”天津赵元礼幼梅题云：“故都万人海，齐叟足声名，光怪新书画，沈酣古性情，黄花霜信紧，白发梦魂惊；想象耽奇句，天花照眼明。绝似冬心笔，樊山品骘真，高吟动寥阔，情话写酸辛；身世一杯酒，年华双转轮；诗人能老寿，慎勿厌劳尘。”桐城吴闿生北江题云：“诗画一道而兼之实难，自古画家以诗自鸣者，右丞外未有所闻，岂其游神乎浩渺之天，有异趣邪？抑其神力之所至，固有不能兼得者邪？白石翁画名满天下，而其题画之作，纵笔所之亦复超妙自如，询其才有独到者。翁画知者甚多，而其诗则知者尚少，余故表而出之，以告世之读斯集者。”常熟宗威子威题云：“稿藏五处香山老，省得搜遗到后人，定本能完天亦靳，晚年自在气常春。诗工礼物先穷理，笔可通灵使入神，偶仿玉溪聊写意，却添情绪着闲身。画名竟把诗名掩，此事知君是作家。白鹤朱霞好标格，笔床砚匣旧生涯。早探妙悟先成竹，却道清思在饮茶，读罢借山吟馆序，老人意兴到梅花。多忧伤老亦寻常，除却求名有主张，生世不谐凭寄托，中年以后耐思量。安排营圹王官谷，消散题诗辋水庄，忆着天琴同感喟，一般丹墨费平章。”江东杨圻云史题云：“粗枝大叶诗如画，天趣流行水涤肠，不食人间烟火气，乱山深雪菜根香。与尔销愁但苦吟，输君书画似冬心，携诗朗咏翠微里，不觉松根秋露深。（昨游香山携君诗坐松下读之。）尽收苍莽上诗楼，赤日青天江海流。为谢潇湘齐白石，泼翻云水画沧沧。（君告次溪许绘江山万里楼图见赠。）”湘潭黎培銮松厂题云：“名满瀛寰老画师，笔端风骨自权奇。寿门嫡派云门语，曾读山翁手写诗。不是逢人苦誉君（定庵句），年来造诣本超群，待君续集重编日，我亦商量作跋人。”（鲁潍王筼生蟫斋题云：“超妙能争造化功，老来诗格更沉雄。画师何让蓝田叔，词客重逢白石翁。共抑清才同立鹤，敢将小技陋雕虫。天琴殁后谁知己，多分名流拜下风。诗瓢画幰足千秋，漫笑先生雪满头；梅影新词姜白石，筠廊偶笔宋黄州；百嫌妙尽南田法，九日豪陪北海游；博物张华真隽逸，拼将吟稿几寻搜。”古吴汪荣宝衮甫题云：“当代论三绝，于君惬素衿，风流接湘绮，名字满鸡林；动墨成奇趣，安弦即雅音；艺舟看独往，何止似冬心。” ……

宋词管窥

作者：  高明泉著

出版社：宁夏人民出版社,2000,2004印)

简介：本书是一部关于宋词研究的专著。全书共由五个部分组成：通论篇；作家篇；风格篇；附录一；附录二。具体内容包括：宋词的发展与流变；姜白石与清雅词派等。

作者：  

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简介：姜夔，字尧章，南宋著名词人，姜夔以江西诗法入词，通音律，能自度曲，其词在艺术上独辟蹊径，具有鲜明的个性丰神，其骚雅清空的词风对南宋和清代影响极大，在中国词史上做出了重要贡献。 本书依据瞿禅《姜白石词编年笺校》收录白石词，并按写作年代编排，逐首注释、讲解、辑评，后附白石现存版本录要、研究白石词论著要目辑存、姜尧章白叙，夏承焘先生《白石辑传》。供广大读者欣赏、学习、研究姜词之用。

辛稼轩姜白石词选注

作者：  高海夫选注

出版社：陕西师范大学出版社,2005

简介：

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简介：　　《姜白石词编年笺校》是作者多年研究成果的积累，内容包括二大部分：第一部份是作品的编年笺校。这是根据各种版本和有关文献，将姜词作了编年，校勘异文和笺释词语。第二部份是《辑传》、《辑评》、《版本考》、《各本序跋》、《行实考》、《集事》、《酬赠》等，特别是《行实考》，对研究姜氏生平、交游及其著述有参考价值。最后所附《承教录》，是对书中有关资料和论点的补充。这是一本广征博引、考证详明的著作，为研究姜白石作品及其生平提供了较为全面的资料。

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简介：《山中白云词》为宋人词别集，张炎撰。张炎词属周邦彦、姜白石一派，重格律，以婉丽为宗。声韵和谐、语句清畅。部分作品反映悲凉凄楚的亡国之音和身世之感，具有较高的社会意义。清人江昱对之做疏证。

姜白石词编年笺校

作者：  夏承焘笺校辑著

出版社：中华书局,1958(上海

简介：

宋姜白石创作歌曲研究

作者：  杨荫浏,阴法鲁合著

出版社：音乐出版社,1957

简介：

中国古代十大音乐家

作者：  刘蓝

出版社：云南大学出版社 2017年12月

简介：
书稿从音乐成就和贡献的角度给孔子、师旷、荀子、嵇康、万宝常、段善本、白居易、姜白石、魏良辅、朱载堉等十位对音乐发展做出贡献的人物作传。作者通过搜集和挖掘史书、文学作品、笔记中关于十位音乐家在音乐方面相关的记载，给我们展示了十位音乐家学习音乐、创造音乐、传播音乐的历程和相关的有趣知识，视角独特，观点新颖。书稿弥补了我国音乐目前多谈乐律、乐制、乐器、乐名却鲜少谈及音乐家的缺憾，丰富了中国音乐史的内容。
【目录】
一孔子——音乐教育家
二师旷——审音大师、演奏家
三荀子——音乐美学家
四嵇康——理论家、作曲家、演奏家
五万宝常——理论家、作曲家、演奏家
六段善本——演奏家、教师
七白居易——音乐诗人、评论家
八姜白石——歌曲歌词作家
九魏良辅——戏曲音乐家
十朱载堉——乐律学家、十二平均律之祖