数据分析 : 企业的贤内助 = Data analysis : the smart assistant for enterprise

作者：  陈哲著

出版社：北京 : 机械工业出版社, 2013

简介：真正的好书不在于给出答案，而在于给出思考问题的方法。本书选择人物对话的形式，通过一问一答把读者带入到思考问题的情境，耳濡目染，感同身受。思路上清晰连贯，表达上深入浅出，减少枯燥的概念，增加生动的故事和实用的案例；减少晦涩的公式推导，增加思路引导的互动情境。 本书章节逻辑清晰，从企业的一个个具化的需求出发，使读者对数据分析的了解循序渐进，将复杂的数据分析知识体系串成有机的整体；数据分析体系完整，从数据采集、数据清洗和加工，到战略数据分析、经营数据分析和投资数据分析等综合分析，最后到数据成果的精彩呈现均加以阐述，使读者完整了解到数据分析对企业各个环节的价值。书中的案例来源于企业经营的实际案例，实用性强，分析线索环环紧扣，分析方法细致严谨，数据展示简洁明了，难能可贵的是作者将自己多年在数据分析实际工作中的“解题”思路加以展现，为广大数据分析师们的实务工作提供了宝贵的借鉴。 本书在章节编排方面兼顾不同读者的需求：第1章可加强企业高管对数据分析的认识。第2章有助于想进入数据分析行业的有志之士明确发展方向和路径。第3章帮助在信息技术公司、软件公司、互联网公司、传统企业、电商企业、管理咨询公司、市场研究公司等从事数据分析工作的分析师进行自检。第4章到第8章有助于初中级数据分析师以及阅读使用数据分析报告的职业经理人提升数据分析的专业思路、方法和技能。 海报：

Business English talk show

作者：  陈振东主编

出版社：对外经济贸易大学出版社,2013

简介：    语言是沟通的桥梁，对各个阶层皆如是，对政商界人士更是如此。日渐壮大的白领大军中，有很多并非英语“科班”出身。但是在他们的工作中，跨国交流涵盖的范围越来越广，频率越来越高。那么，如何在这样“国际化”的工作背景下，提升自己的语言能力、表达得体到位、将语言作为美感载体的功能发挥至极致呢?     本书正是基于白领们亟需解决的问题——提高口语、表达得体、灵活运用而编写，旨在通过时下最“in”的话题和场景为白领提供一条提升语言能力的捷径。     本书分为3个场景，分别为“工作社交篇”、“休闲场景篇”和“行业场景篇”，每大类下有具体相关场景及案例，尽可能选取最贴近本场合的措辞，以白领日常对话的形式表现。每一章节中，“隋境重现”部分是核心，以本章主题为中心囊括了5段对话，以简洁、地道的口语体呈现；每段对话后，有“高频词汇速记”，选取对话中闪亮词汇，进行解释并造句。其次，“闪亮句型部分涵括每个对话中的出彩句型，“快问快答”部分列举相关话题的问答。再次，“替换扩展’’部分选取有共同部分的句型，可替换部分另行标出，帮助读者在学习句型的过程中融会贯通。“百宝箱”部分罗列出话题有关的各方面词汇，以便读者对章节主题进行拓展，掌握相关词汇。最后，在本章内容基础上，再添加“思维导图，，部分。思维导图是相当有效的思维模式，是用于记忆、学习、思考等的思维“地图”，利于人脑的扩散思维的展开。正是基于导图的特殊功能，本书将各对话核心词汇通过思维导图的方式串连起来，为读者加深印象、整合本章内容提供方便。     在选材方面，与以往类似商务英语书籍不同，本书贴合时事、贴合生活，尽可能选择白领们耳熟能详的话题以提高阅读兴趣。比如“经济贸易”章节，列举了如“Anti—dumpin9”(反倾销)和“Double Dip in 2013”(2013年将面临二次衰退)等时事；再比如，“运动天地，，章节，选择了“Li Na--French Open SlamWinner”(李娜——法网大满贯新晋冠军)，“The NBA Lockout，，(美国国家篮球联赛停摆)等吸引读者眼球的话题，让读者在感兴趣的前提下完成学习。

一生要读知的100场人类战争

作者：  王岳川主编

出版社：中国戏剧出版社,2004

简介：关于“站票”、“精神家园”和书…… 你和每一个地球人一样，从降临到尘世的第一天起，就开始搭乘着一列飞速行驶的生命列车，列车的终点站上，悬挂着一块画有“骷髅”的站牌……有些人一生下来就躺在了温暖舒适的软卧车厢里……而你却是一位手持“站票”登车的旅人，在嘈杂拥挤的车厢里，你还找不到那张可让你容身的“座席”……你手中的“站票”什么时候才能换成一张“坐票”？你的心中充满了茫然和无助……在这充满了苦痛的人生之途上，请为自己构筑一处飘满书香的“精神家园”吧！让书与你一生相伴！在寒雨敲窗的长夜里，枕书入眠，你会心静如水、梦魇不再……你会变得不惑、变得不惧、变得有力……关于《一生的读书计划》……一个人一生能读多少本书？假设一个生命年轮有９９个圆的人，从６岁起开始读书，而且，此人一生中每天都要用２个小时的时间来读书（据有人计算：一个具备高中文化程度的人，在略加思考的状态下，一个小时的阅读量约为２万字）。按照此法推算，这位能活９９岁的神童兼寿星，一生的阅读量也仅为４５２６本（每本书按照３０万字计算）。而且，此人还必须保证，即使在洞房花烛夜的美妙时刻，亦不能忘记尚有２个小时的读书“功课”，还在一旁等候着他（她）……截止到１９９８年底的统计，中国国家图书馆的馆藏图书为２１６０万册，并且，还以每年６０～７０万册的速度飞快地增长……如此庞大的藏书量，其在世界国家图书馆的排名也仅居第五……数字４５２６在数字２１６０００００的衬托下，就显得实在太单薄了……怎样才能在漫无边际的书海中，“打捞”出那些不可与自己的生命擦肩而过的“好”书呢？怎样才能在稍纵即逝的人生岁月里，多读几本书，多读几本有用之书？在国内一流的专家、学者指导下，制定一个《一生的读书计划》，应该是首选解决方案！关于《一生的读书计划》的五大功用……功用一：能使你用极少的资金，建立一个专属于你的“袖珍图书馆”，随时在你的枕边、在你的桌旁，“备候”你的大驾光临。功用二：能使你拥有了一张征服“书山”的作战地图，上面准确地标示着国内一流专家们为你“开列”的“读书捷径”。功用三：在国内一流专家们的合力打造下，为你搭建了一处与人类“大智慧者”对话的“平台”，使你能与他们面对面地坐下来倾心相谈……他们或许还能给你一点意外惊喜——一句“芝麻开门”的咒语，为你点燃那盏神奇无比的“阿拉丁神灯”。功用四：用你最少的时间和精力，迅速将许多你专业之外的其它学科知识了然于胸，强有力地增加你的“谈话资本”，积极有效地改善你的“美誉度”。功用五：当你读完了这套丛书，你和你的家人、友人都会突然发现：你的身上增添了许多沁人心脾的“书卷气”……关于“谈话资本”、“美誉度”和“书卷气”……许多世界名人都将人际交往视为人生的头等学问。在人际交往中，良好、顺畅的沟通是排名第一的手段……“谈资”（亦称“谈话资本”）则是人与人沟通中不可或缺的“能源”。“谈资”已充当着夺取人际交往“话语权”的独门暗器！在人生舞台中，一个缺失“话语权”的人，永远会被众人遗忘在“角落”里，更不会赢得众人的尊重（美誉度）。只有从人类经典书籍的阅读中，大力提升自己的文化品味和修养（书卷气），才是修炼“谈资”这门武功的最佳路径。关于《一生的读书计划》的主编和执笔……主编王岳川，１９８８年毕业于北京大学中文系并留校任教。１９９３年破格晋升为教授，１９９４年列为“北京大学中青年学术骨干”，１９９５年列为北京市“理论人才百人工程”专家，１９９６年列为“北京市哲学社会科学委员”评审委员，１９９７年列为北京大学博士生导师，１９９８年到日本金泽大学任客座教授两年，１９９９年成为享受国务院特殊津贴专家。现为中国中外文艺理论学会副会长，中华全国美学会高校委员会秘书长，中国文化书院研究员，并任复旦大学等六所大学的兼职教授。执行主编刘乐土，是当代著名历史小说家，曾有十余部长篇历史小说问世。《一生的读书计划》的执笔者，均为国内的知名专家和学者。关于《一生要读知的１００场战争》……在灯下／捧一本书／透过一缕轻舞的茶香／将影响世界历史进程的１００场人类战争洞悉于胸／知古而鉴今／明理而慎行……听／响在萨拉热窝天空中那一声震惊了世界的枪声／看／映在滑铁卢战壕里那一尊拿破仑疲惫的背影……不亦快哉！

Prononciation : Le premier pas pour apprendre le Francais

作者：  何慧敏，王菁，秦崇慧编著

出版社：上海译文出版社,2010

简介：本书是以我社《法语语音速成》为基础的MP3版。原书主要内容不变，在作少量修改的基础上改为MP3版，并将原两张CD改为一张光盘，附在书后同时销售。本书共10课，内容包括法语语音基础知识简介,语音发音、拼读，知识扩展以及自我测试，并介绍了“联诵”、“连读”和“省音”知识点（一般的语音书不作系统介绍，实际对听力具有很大影响）。全书大多为表格形式，使读者看起来一目了然。练习围绕语音知识重点设置，减少传统的听力和模仿跟读练习，增加思辩判断练习等。书中采用的单词、例句，都从初学者必学词汇中精心挑选出来。因此，读者在学习过程中，不但能较迅速地掌握法语语音，还能积累一定的单词。

一生要读知的100本世界名书:图文本

作者：  王岳川主编

出版社：中国戏剧出版社,2004

简介：关于“站票”、“精神家园”和书…… 你和每一个地球人一样，从降临到尘世的第一天起，就开始搭乘着一列飞速行驶的生命列车，列车的终点站上，悬挂着一块画有“骷髅”的站牌……有些人一生下来就躺在了温暖舒适的软卧车厢里……而你却是一位手持“站票”登车的旅人，在嘈杂拥挤的车厢里，你还找不到那张可让你容身的“座席”……你手中的“站票”什么时候才能换成一张“坐票”？你的心中充满了茫然和无助……在这充满了苦痛的人生之途上，请为自己构筑一处飘满书香的“精神家园”吧！让书与你一生相伴！在寒雨敲窗的长夜里，枕书入眠，你会心静如水、梦魇不再……你会变得不惑、变得不惧、变得有力……关于《一生的读书计划》……一个人一生能读多少本书？假设一个生命年轮有９９个圆的人，从６岁起开始读书，而且，此人一生中每天都要用２个小时的时间来读书（据有人计算：一个具备高中文化程度的人，在略加思考的状态下，一个小时的阅读量约为２万字）。按照此法推算，这位能活９９岁的神童兼寿星，一生的阅读量也仅为４５２６本（每本书按照３０万字计算）。而且，此人还必须保证，即使在洞房花烛夜的美妙时刻，亦不能忘记尚有２个小时的读书“功课”，还在一旁等候着他（她）……截止到１９９８年底的统计，中国国家图书馆的馆藏图书为２１６０万册，并且，还以每年６０～７０万册的速度飞快地增长……如此庞大的藏书量，其在世界国家图书馆的排名也仅居第五……数字４５２６在数字２１６０００００的衬托下，就显得实在太单薄了……怎样才能在漫无边际的书海中，“打捞”出那些不可与自己的生命擦肩而过的“好”书呢？怎样才能在稍纵即逝的人生岁月里，多读几本书，多读几本有用之书？在国内一流的专家、学者指导下，制定一个《一生的读书计划》，应该是首选解决方案！

Art Criticism in the 20th Century

作者：  沈语冰著

出版社：中国美术学院出版社,2003

简介：　　理论界流行着这样的见解：20世纪乃“批评的世纪”。单从一波接一波风起云涌的批评理论[critical theories]而言，这种说法似乎并不夸张。从上世纪初的英美新批评、俄国形式主义、精神分析学派，到上世纪中叶的结构主义、新结构主义、女权主义、新马克思主义，再到世纪末的新历史主义与后殖民文化批评，批评理论在20世纪的人文学科中确乎风光无限。即就视觉艺术批评来说，与上个世纪潮流迭起的艺术运动一样，艺术批评同样充满了精彩纷呈的景观：阿波利奈尔[Apollinaire]、罗杰·弗莱[Roger Fry]、本雅明[Walter Benjamin]、赫伯特·里德[Herbe rt Read]、克莱门特·格林伯格[ClemenlGreenberg]、阿尔法雷德·巴尔[Alfred Barr]、哈罗德·罗森伯格[Harold Rosenberg]、约翰·伯格[John Berger]、波普艺术批评家群体、查尔斯·詹克斯[Charles Jencks]、奥利瓦EOliwa]、阿瑟·邓托[Arthur Danto]、汉斯·贝尔廷[Hans Belting]、罗莎琳·克劳斯[Rosalind Krauss]、彼得·贝格尔[Peter Burger]、加布利克[Suzi Gablik]、胡伊森[Huyssen]、T．J．克拉克[T．J．Clark]、麦克尔·弗莱德[Michael Fried]、西尔盖·吉博[Serge Guibaut]、唐纳德·库斯比特[Danald Kusbit]、希尔顿·克莱默[Hilton Kramer]、斯蒂芬·莫拉夫斯基[Stefan Morawski]以及，或许是上世纪最伟大的批评家泰奥多·阿多诺[Theodor Adorno]。 　　　　然而，这些批评家及其理论在中国的命运却大不相同。当国内支学批评界对上世纪的各种文学批评理论如数家珍的时候，上述艺术批评家当中的许多人在国内艺术批评界甚至闻所未闻。艺术史向来被认为是本国史学中最弱的学科之一，而艺术批评理论的匮乏无疑加剧了它的不堪。上世纪最著名的艺术批评史家文丘利[Venturi]曾经断言：一切艺术史都是批评史，因为艺术史中对作品的描述、解释与评价无不涉及艺术批评，或者不妨说就是批评的任务。20世纪下半叶对西方艺术史的不满程度，可以从欧美各国质疑艺术史的方法论基础的出版物的持续升温这一事实中见出。可以这样说，批评理论的迅速发展已经改变了艺才史的方向。相应地，它的缺失也就成了国内艺术史学科的重灾区。 　　 批评家作为现代艺术潮流的孵化者、报导者、仲裁者甚至制造者，早已被公认为当代艺术动力机制中的关键。试想一下这些批评家在催化与帮助人们理解那些艺术运动中的角色：弗莱之于后印象派、阿波利奈尔之于立体派、格林伯格之于抽象表现主义。也许，我们可以援引美国艺术批评家库斯比特的观点作为我们对艺术批评的一般性质的初步认知。他认为，艺术批评家的角色经常是悖谬的。因为当艺术品还很新鲜和怪异时，他就率先，常常是最鲜活地做出反应，并且初步向我们解释它的意义。然而，他的反应又常常不很全面，因为这样的艺术品还没有被广泛地体验过：作品尚未有一个历史，一个据此可以解释“文本”的语境。当批评家将艺术品当作一个当下产品来遭遇时，它还缺乏历史“负载”。事实上，批评家的部分工作就是要在历史的法庭上赢得胜诉。这就是为什么，正如波德莱尔所说，批评家经常是一个对艺术品“充满激情和党派性的观察家”，而不是对其价值做出无翻害的判断的裁判员的原因。正因为它的当代性，他扮演着鼓动家的角色，只能从作品本身的角度来处理整个案子。对敏感的批评家来说，作品始终让他感到惊异，而他则始终对它保持热度。他会让未来的历史家们去处理诸如解剖艺术品——到那时，它通常已被假定有一个公认的意义一一之类的事情。 　　　　然而，批评家当下的观点常常成为有关该作品的本质特征的基本评价。批评家的反应，如果说不是所有未来解释的范型，至少是所有未来解释的条件。他的关注是作品进入历史的门票。现代批评家权力的标志，就是他对新艺术的命名。比如，路易斯·沃塞尔[LouisVauxcelles]的标签“野兽派”和“立体派”就曾大大地影响了人们对这些风格的理解。通过命名，这些艺术品对未来的人们来说就被赋予了某种本质特征。而且，只不过以“符号圈地运动”[Semioticenclave]——借用乌贝托·埃科[Unberto Eco]的术语一一作为开端的理解，成了话语构型的一整套语言，并且开创了各种观点的全部氛围。说白了，其责任是重大的。格林伯格有一回曾写道，批判性地趋近艺术品的最佳时机是当它的新颖性已经逝去而它自身却尚未成为历史之时。然而，正是在这一时刻，艺术品的阐释最是未曾得到解决，最是易受攻击的时候；也是在这样的时刻，批评家以即席命名的形式所作的当机立断，能够一劳永逸地封存它的命运。因此，正如奥斯卡·王尔德[Oscar Wilde]在《作为艺术家的批评家》[Critics as Artists]当中所说的那样，批评对艺术至关重要；批评把握、保存、培育、提升艺术。 　　　　由于对批评的效验估计不足，也由于对欧美上百年的现代艺术批评缺乏起码的参照，国内艺术批评多少尚处于黑暗中摸索阶段。最近10年来，虽有不少西方当代艺术材料被介绍进来，但是，令人遗憾的是，甚至介绍者本人对这些材料也不甚了了(国内乱轰轰的后现代主义理论研究即是明证)，或者以一种绕口令般的伶牙利齿在美术界捣浆糊，使本来严肃的学术工作往往成为一场混仗。于是，甚至出现了——据说流行于美术学院——“西方艺术没有什么，他们要等到塞尚以后才有文人画”之类的荒谬绝伦的观点。如果说本书有什么主题的话，那么其中之一肯定是对这种观点的批评。正当我们奋力抵抗所谓的“西方中心主义”的时候，曾几何时，中国中心主义早已偷偷地从后门溜回来了。事实上，它又何曾从我们泱泱大国五千年文明的“中国”血液中离开过?将艺术界(包括艺术教育界)观念的混淆单纯地归结为缺乏真正意义上的艺术批评(因为批评的原义之一就是“辨析”，亦即使观念尽可能清晰地得到表达)，可能失之简单。但是，对西方艺术批评的漠视与无知，已经让我们的学生吃足了苦头。 　　　　后果之一便是今日中国艺术走向了两个——至少在我看来——毫无希望的极端。在一极，艺术成了一种单纯的笔墨游戏与自娱自乐，一群与当下感性毫不相关的文人雅玩或匠人的玩意见。这类所谓的画家像龟缩在洞穴中的爬行类动物，固执而有耐心地蛰伏在他们的弹丸之地，他们坚固的硬壳足以抵挡任何来自外界的风雨的骚扰，社会的转型、生活的演化、感受性的变迁、审美观念的变化，在他们看来都是毫无意义的东西，或者干脆是不存在的。其理论依据据说来自丹尼尔·贝尔[Daniel Bell]的文化矛盾学说，一种认为在经济一技术、政治一社会与审美一文化之间有着不同步的结构的观点。问题在于，在贝尔那里只是一种“事实”[fact]的描述(还是相互“矛盾”的事实)，到了中国的文化保守主义者那里却成了一种可以遵照无误的“规范”[norm]。另一种理论据说是波普尔[Karl Popper]的“问题情境”，学说与贡布里希[E．Gombrich]的“图式理论”，一利认为艺术史的风格是艺术家在一定的情境中解决艺术问题的结果的思想。在这儿，波普尔的多样性的“问题情境”被许多人还原为单纯的“形式问题”，而在贡布里希那里是如此丰富而多层次的“趣味逻辑”则被简化为纯粹的“程式与匹配”的“形式课题”(好像贡布里希从来没有关心过趣味的变化似的)。 　　 文化保守主义者的另一个理由据说来自“对20世纪中国艺术史逻辑的观照”。在他们的观照中，20世纪的所谓“三大艺术思潮”，即主张水墨画西化的徐悲鸿与主张中西融合的林风眠都或多或少地失败了，唯独主张“拉开中西绘画距离、各自迈向各自高峰”的潘天寿取得了伟大的成功，并与吴昌硕、黄宾虹、齐白石一道，成为20世纪中国艺术史上最伟岸的大师。本书作者无意否定上述诸人的成就，对诸大师之间(包括徐、林在内)的排队问题也丝毫不感兴趣。我想指出的只是这样一个从未或很少处在人们反思范围中的事实：即20世纪30至40年代的中国现代艺术(特别是在上海)是如何在上世纪中叶的政治运动与保守主义分子的群起而攻之之下渐渐消亡的。所谓“三大思潮”，不管是西化派、融合派还是距离派，在我看来，只是文化保守主义阵营内部的争吵。而20世纪中国艺术史真正的三大思潮中，只有文化保守主义获得了空前成功，来自苏联的社会主义现实主义”过去在国内就没有得到过心悦诚服的承认，如今则早已成为新左派批评家反刍的草料，而现代主义的罂粟却像昙花一样烟消云散。但是，它顽固的毒素在被压抑了整整30年以后，终于在80年代中期悄悄绽放。 　　 第二个极端——在我看来是一个更阴险也是更恶毒的极端——就是在90年代以后以发烧似的热度迅速传播的流行性病毒：后现代主义。正如在欧美，后现代主义是无法挑战现存资本主义的情况下左派激进冲动的一种替代性选择(特别参见法国少壮派理论家费里与雷诺[LucFerry and Alain Renaut]对后现代老大师们的反击之作《60年代的法国哲学》[French Philosophy of the Sixties]，以及伊格尔顿[Eagleton]的《后现代主义的幻象》[The Illusions of Postmodernism])，中国式后现代主义的盛行也是80年代末中国激进知识分子新启蒙运动受挫的结果，从此，后现代主义立刻成为文化保守主义与新左派的最佳救命稻草，并加速了文化保守主义与新左派在反对现代主义这一点上的同盟，再次完成了对80年代中国现代主义的扼杀(情形与40年代末有着惊人的相似)。 　　　　后现代主义是兴起于西方60年代，在70年代达到猖獗的哲学、社会文化与艺术思潮。80年代初，主要由于哈贝马斯[Habermas]的分水岭之作《现代性：一项未完成的方案》[Modernity：An UnfinishedProject]的宣读，西方思想界开始了对后现代主义的强大的批判运动。80与90年代西方人文学科与社会科学的一个主题，可以被归结为现代主义／后现代主义之争。这在思想界表现在伽达默尔／德里达[Gadamer／Derrida]之争、哈贝马斯／福柯[Habermas／Foucault]之争这样的大师级理论交锋中，表现在法国新生代思想家费里与雷诺等对前此20年中拉康[Lacon]、福柯、德里达、布尔迪厄[Bourdieu]、博德利亚尔[Baudrillard]、德勒兹[Deleuxe]与利奥塔[Lyotard]的压倒性后现代思潮的直接对抗上，体现在德国中生代思想家魏尔默[A．Wellmer]、霍内特[A．Honneth]与法兰克[M．Frank]对法国思想的全面挑战中。在批评界体现在希尔顿·克莱默对后现代主义“庸人的报复”(参同名批评文集The Revenge of the Philistines)所作的反击上，体现在哈贝马斯与魏尔默对詹克斯的“后现代主义建筑理论”所作的驳正上，也体现在艺术批评界持久的“沃霍尔[wlarh01]还是博伊斯[Beuys]”的争论中。在艺术运动中，它不仅体现在德国“新表现主义”对美国波普艺术的宣战中，体现在98－99年美国现代艺术博物馆所举办的波洛克EPollock]大型回顾展中(并比较80年代批评波洛克及其高度现代主义的著名论文集《波洛克之后》[Pollocck andAfte门，以及99年出版的“批判之批判”论文集《波洛克：新的取向》[Pollock：New Approaches])，还体现在人们对晚期德朗[Derain]、巴尔蒂斯[Balthus]与莫兰迪[Morandi]的具象绘画的那种持久高涨的热情中。 　　　　90年代以来，几个特殊的案例事实上已经宣判了作为一种持续的哲学、思想文化与艺术思潮的后现代主义的死亡，尽管它的某些假设还将产生持久的影响。这也是拙著《透支的想象：现代性哲学引论》(学林出版社2003年版)的结论之一。在这些案例中，“海德格尔[Heidegger]事件”、“保罗·德·曼[Paul de Man]事件”与“索卡尔[Sokal]事件”具备足够的典型性。据说海德格尔是20世纪最具原创性的思想家，只有维特根斯坦EWittgenstein]一人堪与媲美。但是，海氏将希腊的存在本体论、中世纪的神学本体论与现代的逻辑本体论，一视同仁地概念化为“存在一神一逻辑学”[Onto-Theo-Logik]是一种典型的削平论。相应地，他将苏格拉底以后的整个西方历史一律视为“远离神的黑暗”，并于20世纪来到“黑夜之夜将达夜半”的最黑暗时期，也是对西方历史的过分简化的图解(显然是尼采的反启蒙思想“人类历史不是一部进步史，而是一部退化史”的翻版)。由于海德格尔戴上了这样一副哲学墨镜，他就不可能对20世纪现实中的色彩与层次做出区分，从而将国家社会主义、极权主义与自由民主制一律视为“现代性的产物”。在他看来，德国纳粹主义、苏联共产主义与美国自由主义，统统都是“同一回事”。这在某种程度上解释了他在德国纳粹运动中以及在其后的“非纳粹化”运动中的所作所为。“海德格尔事件”的复杂之处固然不容许人们在一个思想家的思想与他的在世行动中做简单的彼此类推，亦即，说海德格尔的思想直接导致了他的纳粹行为，或者说海德格尔一度的行为证明了他的思想是纳粹主义的，这都是不明智的。但是，如果说海德格尔的思想，再宽泛一点讲，德国20-30年代右翼知识分子(海德格尔、容格尔[Ernst Junger]、舍勒尔[Max Scheler]、卡尔·施米特[Karl SChmitt]，“汉语学界”右翼知识分子最为心仪的“四尔”)叫嚣着大地、鲜血、战争、种族的非理性主义思潮，与纳粹意识形态之间没有一点关联，那也委实太天真了! 　　 上世纪60年代，基本上由尼采与海德格尔培育出来的法国后结构主义思潮，漂洋过海去到美国后，在美国获得了更为露骨的后现代主义动机。正当美国陷于越战的泥潭而遭致自由民主价值的最大的合法性危机之时，由德里达打头，所谓的“耶鲁四人帮”为后盾的美国后现代主义思潮迅速地在全球漫延开来。其中最著名者，叫保罗·德·曼。此人极其聪明，文笔流畅，思路清晰。其基本观点是，一切文本都是作者袒露与隐瞒的运作，记忆与遗忘的策略。一切阅读都是误读。而写作与阅读则构成作者与读者之间一种揭露与掩盖、设访与投射的游戏。80年代末，从他年轻时期的某些档案材料中，人们发现了他原来是纳粹时期一个积极的反犹主义者。于是，美国大学特别是英文系里那些天真的解构主义信奉者们，突然惊讶地意识到了某个事实：解构主义与罪恶意识的压抑(遗忘)之间的不经意流露的关联。 　　　　90年代初，美国的“索卡尔事件”使后现代主义的最后一点美丽幻象也破灭了。索卡尔是一位美国物理学家，他花费了差不多整整两年的时间，处心积虑地炮制了一篇题为《超越界线：走向量子引力的超形式的解释学》[Transgressing the Boundaries．"Toward a Transformative Hermeneutics of Quantum Gravity]的诈文，其中充满了常识性科学错误同时却充斥了后现代主义者最喜爱的奇思妙想与时髦术语，并把它投给了美国最著名的后现代主义刊物之一《社会文本》[SocialContext](中国社会科学院的座上宾詹明信[F．Jameson]是该刊的主编之一)，结果是，此文被登了出来。尽管这一事件的深远意义远未为人们充分意识到，但是，人们普遍认为，此举表明了后现代主义者的学术水准已经下降到了何种荒唐的地步。 　　 可以并不夸张地说，上述三个事件事实上已经宣告了哲学、文学艺术与社会文化三个层次上的后现代主义思潮的破产。“事件”之所以为“事件”，乃是因为人们在其中倾注了大量热情，因而卷入了无数文献。围绕着这些事件，人们能够组织起纷纭的思绪，从而给予一个时代的精神状况以实体表现的形式。而这个时代精神状况则是：人们对于后现代主义应当被理解为20世纪下半叶西方社会的一种病理症状对一点已经获得了清楚的自我意识。后现代主义以其智性上的反理性主义、道德上的犬儒主义与感性上的快乐主义，即便在最为流行的时候，也没有逃脱西方有识之士的尖锐批判。本书多次提及的哈贝马斯就是这样一位思想家。而另外一些学者，则将后现代主义看成西方高度现代主义[high modernism]的一个反题。现在，走向终点的反题已经失去了昔日的锋芒，一种新的综合开始到来。那就是“后现代之后”：魏尔默与霍内特之坚持现代主义与后现代主义的辩证观，当作如是解。然而，本书作者宁愿坚持一种拓展了内涵的现代主义立场，并认为哈贝马斯的“未完成的现代性”，或贝格尔的“后前卫艺术”的提法更为可取。因为，如果说现代主义是西方现代艺术的正题，那么，贝格尔所说的旨在摧毁现代主义自主原则的“历史前卫艺术”[historicalavant－garde，指达达主义、早期超现实主义与苏俄前卫艺术]才是现代主义的反题。而后现代主义，某种意义上只是欧洲历史前卫艺术(以杜桑[Duchamp]为代表)的延续，某种意义上则是欧洲历史前卫艺术的一个搞笑的美国版(以沃霍尔为代表，参本书所述胡伊森精彩的分析)。因此，导源于对现代性的敏感意识的现代主义，其潜力远未穷尽，而它在遭遇历史前卫艺术与后现代主义的挑战后，反而显出了更顽强的生命力。这就是本书结论中所说的“无边的现代主义”的基本意思。 　　　　然而，正当后现代主义在它的原发地已经走向终结的时候，它在中国却获得了始料未及的繁衍契机。与某些论者不同，本书作者并没有简单地将中国式后现代主义归结为学术界与艺术界鹦鹉学舌的结果(所谓“话语的平移”)。后现代主义在中国的传播有着深层次的历史原因，也有着更为具体可感的现实动机。后现代主义的反基础主义、反总体性、反主体性、强调动态过程胜于静态结构，与中国前现代性思维是如此合拍，以至于人们稍加思索就不难从后现代主义当中辨别出中国保守主义者的弦外之音。而它所宣扬的后现代主义视觉美学：非线性几何、不对称、反崇高、散点透视乃至中国园林式“后现代空间”……也与中国前现代性美学如出一辙。不是偶然的是，西方鼓吹后现代主义建筑最起劲的查尔斯·詹克斯先生的太太就是一位研究中国园林的专家。而欧美某些后现代主义“建筑大师”到中国来兜了一圈后欣快地大叫“后现代建筑在中国”，也就不难理解。于是，贫困时代的灾难性混乱、粗野的地方性崇拜与不加克制的复活主义立刻被宣布为后现代性的前卫性。而近年所谓“经济起飞年代”的那些拙劣的伪现代建筑与陈词滥调的现代主义当然不加区分地被宣布为“现代主义的垃圾”。 　　 后现代主义在中国落脚的时候，正是80年代尚未分化的中国知识分子群体的“新启蒙”遭到重创的时候。这赋予了后现代主义在中国的传播以干载难逢的大好机会。由90年代初的北京大学出版的《走向后现代主义》开路，北大与中国社科院一路高歌走向“后现代主义”的文化出版事业大游行：《后现代主义文化研究》、《后现代主义文化与美学》、《后殖民文化批评》，直到蔚为大观的“知识分子图书馆”(似乎只有后现代主义分子才配称得上“知识分子”的称号)。显然，除了迎合文化保守主义的心态，后现代主义太切合新左派的胃口了。在中国的文化保守主义者与新左派眼里，难道还有比批判形而上学的恐怖主义、理性社会的大监狱、西方中心主义的险恶用心、自由民主的乌托邦、全球化的谎言，宣扬身份与差异、文化与价值相对主义的后现代主义更好的东西吗? 　　　　与保守主义者忽然从后现代主义中找到了中国前现代性的新的合法性一样，中国的后现代主义者则从西方后现代主义“没有底盘的游戏”(德里达)、“一切皆可”(邓托)、“快乐的虚无主义”(奥利瓦)以及“正经不起来”(苏姗·桑塔格[Susan Sontag])那里，发明了“政治波普”、“泼皮现实主义”、“新文人画”、“玩得就是心跳”、“一点正经没有”，以及各式各样假冒的观念艺术。但是，与保守主义的危险不同，中国式后现代主义的危险并不在于它成了与当下感性全然无关的形式玩物与装饰，而是走到了另一个极端；即不顾一切形式法则与视觉质量的纯粹的观念。西方“历史前卫艺术”的合理因素在于：他们的反形式[anti－form]与反艺术[anti－art]是建立在西方现代艺术史特别是经典现代主义的高度形式主义的正题之上的。这样，前卫艺术的反题才拥有了一定的合法性。而中国式后现代主义在没有任何语境的前提下，一下子走到了反形式的前卫艺术，因此它除了孤零零的个别事件之外，不可能产生真正的文化政治[cultural politics]效应。不仅如此，它的真正危险在于，它以貌似激进的观念掩盖了这样一个基本事实：即中国现代性的先天不健全；并以这种思想的短路形式扼杀了中国当代艺术的现代性诉求。 　　　 在本书即将完成之际，我读到了英国著名批评理论家伊格尔顿的如下一段话：“今天在北京大学设有一个后现代研究的机构，中国在进口减肥可乐的同时一起进口德里达。一种需要深入探讨的时间扭曲。殖民主义的进程有助于在好坏两方面剥夺第三世界社会的发达的现代性，现在这个进程让位于新殖民主义的进程，由于这个新的进程，那些部分地是前现代性的结构被吸入了西方后现代性的旋涡。这样，没有继承一种成熟的现代性的岳现代性日益戒为它们的命运，好像落伍造成了一种形式的早熟。一个进一步的矛盾是，在古老与先锋的痛苦张力中，在文化的领域里，再造了一种现代主义艺术的某些经典条件。”(伊格尔顿：《后现代主义的幻象》，第139页)中国是否已经具备了现代主义艺术的经典条件，本书暂且不论。这里能说的是，从意识到我们的参照系的情形——西方现代主义事业的未竟使命及其后现代主义的幻觉——的那一刻起，这种条件就已经在形成之中了。因为，意识的照亮之处，正是救赎的开始之时。本书作者并不自命为这一救赎的努力当中的一部分。我只能满足于在四处弥漫着的文化保守主义与后现代主义大雾中保持清醒的尝试，并且坚信，正如文化保守主义一后现代主义同盟曾经欢呼雀跃地宣布中国可以并且应当绕过现代性直接跃入岳现代性是一场白日梦一样，那种认为后现代主义乃是中国艺术的命运的说法也只不过是一纸谎言。曾几何时，人们是那么醉心于中国可以避开工业化、城市化与社会化的现代性命题直奔信息化、乡土化与社群化的“后工业社会”的美梦，然而，一个越来越被认可的事实却是：中国一向试图绕过去的工业化进程、市场法则、理性化管理、程序合理性、法治原则，乃至于统治的正当性基础，却原来是绕不过去的现代性的硬核!而我们在走向社会的现代化与文化的现代性过程中所遭遇的种种挫折，无不可以追溯到这样一个事实：即我们没有从思想意识到行为习惯上真正确立主体性——黑格尔认为的现代性的本质——的基础地位。回顾中国式后现代主义狂热对“主体性”的嘲笑与“解构”，难道还不让人感到啼笑皆非吗!事实上，文化的中断与意义的失落(我们在处理传统与现代性问题上的曲折与反复)、社会的未分化和并非建立在真正的个体主体性基础之上的社会的虚假团结，以及个性的匮乏，解释了以下社会现实：由于我们在处理传统与现代性的关系问题上的笨拙，以至于“创新”需要被当作一种政治口号由政府来加以提倡；由于我们并没有真正确立起一种自我选择、自我负责的现代性的自律道德的基础，以至于“诚信”居然成为一个“拥有五千年文化的文明礼仪之邦”在遭遇现代市场法则与新型人际关系时的最大问题；由于强大的儒家传统与20世纪极左派集体主义意识形态对个体主义的压抑，以至于“个性”的不健全始终成为中国各种社会现象最有解释力的终极原因：由于缺乏个性，整个社会才循环地陷于各种“群众运动”之中；由于没有个性，整个社会才经常承受着未分化(在某种意义上就是没有多元的价值体系及其相应的多元的生活方式)所带来的巨大压力。以至于，人们可以说，一个庞大的无边无际的来分化社会的海洋(特鄹是农村)，为顽固的文亿保守主义提供了源源不断的社会资源；雨一个尚来形成自我意识中心、自我价值定位与自我道德承担的“无中心的”[non－centered]个人。恰恰成了“去中心的”[de－centered]、啕醉迷狂的、“一切皆可的”和不负责任的后现代主义的最佳温床。 　　 本书出版之际，我感到更加有必要感谢徐岱、高力克、毛丹、孙周兴、刘翔诸位先生，他们把我从结束学生生涯不久后的那种心智懈怠与无所事事中挽救了出来。回顾近十年的学术道路，我所取得的每一次转机都与他们在浙大玉泉校区所营造的智性氛围有关。对老浙大的怀念已成为一种珍贵的人生体验。没有一种氛围，一个人什么也干不来。因为你不可能在毫无氛围的情况下凝聚起纷乱的思绪。 　　 在本书的写作过程中，我还有幸前往剑桥大学从事为期一年的访学研究。在此要特别感谢剑桥大学艺术史系主任Dr．Binsky，他的热情好客使我得以自由地使用他们丰富完备的系图书馆和幻灯资料室。而Dr．Alice Mahon的现代艺术史专家与三一学院Fellow的双重身份，不仅给予了我直接的专业指导，而且还让我领略了最古老学院的日常生活气氛。我在剑桥的东道主哲学系则使我第一次感受到了“剑桥名士”们的风采。Dr．Raymond Geuss令人惊叹的慷慨博达与逸情雅致，常常令人如沐春风、豁然开朗。他的个人背景(出身于美国、长期就学与就勃于德国)及其德国思想史的学术背景，让我在一个视哲学基本为数理逻辑的剑桥环境中找到了“知音”。本书的最后体例就是在与他的无数次讨论之后才确定下来的。 　　其后去欧陆的游历虽然短暂，但至少部分地实现了我从少年时代就开始编织的梦想。艺术在这里　　见证了天地人神四方际会、供奉与馈增的游戏(巴台农神庙)，见证了古典时代的英雄精神(万神殿)，见证了中古时期神明与圣明的在场(“欧洲大教堂”)，也见证了文艺复兴时期人性与神性的卓越平衡。置身于欧洲就是徜徉于艺术。置身于欧洲意味着要回答如下问题：艺术之为美的形式如何与艺术之为真理的在场以及艺术之为道德的进盼相互关联?[How an art as the beau tiful form is related to an art as the present of truth and the stageto morality?]置身于欧洲还意味要回答这样的问题：一种伟大的文明如何屹立于地表，以及在这种伟大的文明中，艺术能够扮演何种伟大的角色?欧洲是真理的声音战胜虚无主义的历史本身，是道德的力量战胜犬儒主义的历史本身，是艺术的激情战胜猥琐无聊的历史本身。而这一历史本身又是如此直观地凝固在欧洲的城市建筑、广场、雕塑以及各大博物馆中!我在欧洲的经历使我懂得，一种伟大的艺术如何可能，以及一种伟大的文明最终怎样结晶于伟大的艺术之中!这一信念已经深深地沉淀于本书的血脉中了。 　　 在我感到有必要感谢的人当中，范景中先生的位置绝对位于前列。我深受其思想影响的人当中至少有两人(波普尔与贡布里希)与他的出色工作有关。因此，当范先生询问我可否将此书交给中国美院出版社出版时，我毫不犹豫地答应了。 　　 对写书的人来说，没有比遇到一位好编辑更幸运的事了。周书田女士热情而又高度负责的态度使本书得以最快的速度与读者见面。她不厌其烦地编选与调整大量插图，也使本书严肃的理论面孔变得可忍受了。 　　 最后，但不是最不重要的，我要感谢一直陪伴我左右的两位女士。她们对我的爱怜与纵容是我生活中的永恒慰藉。刚到欧洲时的单身生活使我更加刻骨铭心地感受到了她们在我生命中的位置。她俩的到来使我的生活得以恢复，并着手此书的写作，因此，把它献给她们，理所当然。　　

AutoCAD 2004中文版三维制图百例

作者：  王章全编著

出版社：清华大学出版社,2004

简介：《AutoCAD2004中文版三维制图百例(附光盘)》集中了作者多年的教学和绘图实践的经验，精选了100个典型实例，介绍了八utoCAD三维制图的方法。《AutoCAD2004中文版三维制图百例(附光盘)》内容包括立体作图概述，基本体、截切体的制作，实体的交、并、差和扫描体等实体编辑方法，实体的修改，标准件的制作，图形的编程实现，轴测图、曲面模型、典型零件、齿轮泵、滑动轴承和曲轴连杆机构的绘制等。 《AutoCAD2004中文版三维制图百例(附光盘)》实例由浅入深，由简单到复杂，由基础到应用，对每一实例的作图过程都给出了详细的说明，可操作性很强。读者只要遵循《AutoCAD2004中文版三维制图百例(附光盘)》实例逐步练习，多加思考，举一反三，就一定能在三维造型的殿堂中自由翱翔。 《AutoCAD2004中文版三维制图百例(附光盘)》可作为工程技术人员和大中专学生学习立体作图的参考书。

Cisco Networking Academy Program,Fundamentals of Network Security Companion Guide

作者：  (美)Cisco Systems公司，(美)Cisco Networking Academy Program著;李涤非，欧岩亮，秦华译

出版社：人民邮电出版社,2005

简介：　　 本书是"思科网络技术学院教程 网络安全基础"课程的官方指定教材，是对该课程的课堂教学的补充。全书共分为15章，分别介绍了网络安全概览、基础路由器与交换机安全、路由器 acl 和cbac、路由器 aaa 安全、路由器入侵检测、监测和管理、路由器端到端的vpn、路由器远程访问 vpn、pix防火墙、pix防火墙的地址转换和连接、pix防火墙的访问控制列表（ acl）、pix防火墙的aaa、pix高级协议与入侵检测、pix故障切换与系统维护、pix防火墙vpn、pix防火墙管理等内容。 　　 本书适合参加思科网络技术学院网络安全基础课程的读者使用，对于参加ccsp和ccie安全考试的读者也有较大的帮助。 　　 本书与配套实验手册和相应的在线课程一起，对网络安全内容提供了全面的介绍。 　　 本书的内容集中在基于安全策略基础上的全面的安全过程，强调了边界安全、安全连接．安全管理、身份服务和入侵检测等领域的内容。与思科网络学院的在线课程相配合，本书包括了使用思科命令行界面(cli)和基干web设备管理器方式下的安装、配置、监视和维护思科ios防火墙和pix security appliance设备的内容。另外，本书还包括如何： 　　 ．配置网络地址翻译。访问列表、基于状态的流量检测、应用程序过滤； 　　 ．实现基于特征的入侵检测； 　　 ．使用验证。授权和记账功能配置身份管理； 　　 ．使用基干工业标准的ipsec配置站点到站点和远程访问的虚拟专用网。 　　 本书的附录中还包括几种硬件和软件产品的安装教程。 　　 本书和课程的内容都与思科防火墙专家认证的大纲内容紧密联系。思科防火墙专家认证包括secur(以前称为mcns)和cspfa考试。读者可以通过本书和课程准备认证考试。

Cisco networking academy program,Network security (1 and 2 companion guide)

作者：  (美)Antoon W. Rufi著;北京邮电大学，思科网络技术学院译

出版社：人民邮电出版社,2008

简介：　　思科网络技术学院项目(Cisco Networking Academy Program)是Cisco公司在全球范围推出的一个主要面向初级网络工程技术人员的培训项目。作为它的课程之一，本书介绍了如何在Cisco的网络设备中实施IP网络的安全。 　　 本书包括两个学期的课程内容。第一学期课程内容侧重于网络中的总体安全进程，并特别关注以下领域的实际操作技巧：安全策略设计和管理，安全技术、产品、解决方案，防火墙和安全路由器设计、安装、配置、维护，使用路由器和防火墙实现AAA，在OSI模型的第二层和第三层保护网络等。第二学期课程内容侧重于安全策略设计和管理，安全技术、产品、解决方案，防火墙和安全路由器设计、安装、配置、维护，使用路由器和防火墙实现入侵预防系统(IPS)，使用路由器和防火墙实现虚拟专用网(VPN)等。 　　 本书作为思科网络技术学院网络安全的指定教材，适合具备CCNA水平的读者学习。另外，将要参加思科公司的CCSP认证考试的人员也可以把本书作为考试指南。

西藏度亡经

作者：  莲华生著;徐进夫译

出版社：宗教文化出版社,2003,2008重印)

简介：本书是一部藏传佛教密宗名著，原名《中阴得度》，中文译者参考西方人士熟知的古代《埃及度亡经》书名而译为《西藏度亡经》，中阴得度，顾名思义，就是人在已离人世之后，尚未投生之前这个名为“中阴”的阶段之间听到有人呼唤他的名字，对他读诵这部经典，即可使身在“中阴”境中的亡灵，解除种种“中阴险难”的恐怖，乃至证入不生不灭的法身境界或得报身佛果，以了生死轮回之苦，至少亦可得到上品的化生或转生，以免落入饿鬼、畜生、地狱等三恶道中---但所有这些，皆系亡羊补牢之法，不仅事非得已，且到时有没有人呼唤、读诵，亦颇成问题！因此，最好的办法，莫如提前尽早在死前读诵并加思维忆念，以免仰赖他人而得有备无患，以免失之交臂！

Art of racing in the rain

作者：  (美)加思·斯坦著;林说俐译

出版社：南海出版公司,2011

简介：　　我叫恩佐。 　　我老以为自己是人，也一直觉得我和其他狗不一样。 　　我只是被塞进狗的身体， 　　里面的灵魂才是真实的我。 　　这里记录着我和主人丹尼相依度过的风雨悲欢： 　　当妻子凄凉死去， 　　当岳父母和他反目成仇， 　　当他镣铐加身被突然逮捕， 　　唯有我知道真相。 　　可是，我只是一只狗， 　　我无法发音，不能说话…… 　　现在我老了，即将离开这个世界。 　　我想与你分享我的故事， 　　如果你愿意，就翻开书，我在故事里等你……

What is Philosophy?

作者：  胡军著

出版社：北京大学出版社,2002

简介： 虽然学习研究哲学多年，但从未考虑过有朝一日要写《哲学是什么》的普及性读物。但由于北京大学出版社杨书澜女士的邀请，我没有多加思考，也就半推半就地接受下来。这是因为我开始还真没有考虑到这一任务的艰巨，认为写普及性读物虽然不能说容易，但也不能说是一件十分艰巨的任务。因为自己毕竟是学习哲学的，虽然没有形成自己的系统的哲学思想，但随感还是有的嘛。所以还是比较自信。 　　　　　　　　　　　―胡军（北京大学哲学系教授）　 ------------------------------------------------------------------

作者：  

出版社：

简介：本书通过一些比较常见的建筑与装饰实例，讲解了运用Autodesk VIZ 4软件进行多种设计的方法与技巧。全书包括室内装饰设计、室外设计、酒店大厅设计、办公楼走廊设计、写字楼设计和科技楼设计等。本书的附赠光盘中有每一章所用的原始文件、贴图以及最终效果图。 本书旨在帮助读者解决运用Autodesk VIZ 4设计过程中出现的一些问题。建议读者在阅读时，将这些实例制作一遍，并在制作的过程中举一反三，多加思考。本书适合于使用Autodesk VIZ 4软件的广大中高级用户，也适合一般的初学者

金融企业会计实务（第2版）

作者：  李刚　编著

出版社：首都经济贸易大学出版社 2013-9-1

简介：　　《金融企业会计实务》第一版教材是在2007年1月为适应当时发布的企业会计准则编写，由首都经济贸易大学出版社出版的。至今已印刷11000册，得到许多院校师生和金融业实务工作者的认可。　　一本好的教材最重要的是“与时俱进”，会计教材尤其如此。根据我国金融企业会计理论研究、教学研究及实务的发展，结合近年来发布的一系列会计准则解释公告，我们对《金融企业会计实务》进行了全面修订和完善。　　修订的主要内容有：一是充实相应内容，以适应会计准则的有关变化，特别是规范会计科目的使用，在第一章后增加“金融企业主要会计科目一览表”；二是在每章后面增加思考题和练习题，并且附有部分答案，让读者更牢固地掌握每章的重点与难点。　　本书由首都经济贸易大学会计学院副教授李刚担任主编。各章编写情况为：第一、九、十、十一章由李刚编写；第二、六章由首都经济贸易大学会计学院李春燕老师编写；第三章由首都经济贸易大学会计学院副教授张凤环老师编写；第四、五章由北京经济管理职业学院副教授王小松编写；第七、八章由王凤军编写。修订版增加的各章思考题和练习题及答案由李刚编写，李刚对本教材的编写大纲及各章内容进行了大量的修改、补充，并负责全书的总纂。

孤独读书术

作者：  亚瑟·叔本华

出版社：台海出版社 2017年09月

简介：
孤独读书术是著名哲学家叔本华关于“为什么读书？”与“如何读书？”的思想精华。
孤独读书术是叔本华高效读书的核心，叔本华反对死读书和读死书，他认为读书必须思考，如果不思考，只一味地读，和经常骑马坐车而步行能力必定减弱的人一样，将会失去独立思考的能力。而且他认为在不思考的前提下读很多书，脑海就像一块密密麻麻、重重叠叠、涂抹再涂抹的黑板一样。读书而不加思考，决不会有心得，即使稍有印象，也浅薄而不生根，大抵在不久后又会淡忘丧失。
孤独读书术核心的点就是要学会在孤独的心境中阅读一本书，孤独让人变得更冷静，也不会被更多事项所干扰，让自己变成一杯清水，这个时候你的内心是透彻的，若此时捧起你珍藏许久的书，便能从书里更清晰地看待自己和这个世界。

中国起名学实用大全

作者：  金志文编著

出版社：世界知识出版社,2011

简介：2006年6月24日《新京报》上一条新闻，湖北男子马超俊两年间6次外出打工，均在途中被警方误认为是网上逃犯而被抓审讯。即使马超俊随身带着警方证明仍不被相信，外出时仍频频被抓。马超俊至今窝在家里，不敢外出。后经民警上网查询后称，与他同村同组的男子马超军涉嫌抢窃杀人，被警方通缉，警方误将他的照片、名字及相关资料上了网。 　　有两对男女青年的名字分别是：杜鹏程、张富贵、梁婉如、王菊花，在各种条件大致相同的情况下，让别人根据名字挑选对象，那么，男性首先被选中的肯定是杜鹏程。女性肯定是梁婉如，其原因当然是因为他(她)有一个典雅的名字。 　　一个叫董茜的小朋友，入学时老师将她的名字念成“董西”，因此让同学起了绰号，常常闷闷不乐。 　　一个叫张长行的人在求职过程中因主考官读不准他的名字而屡屡失去就业机会。 　　 　　由此可见名字的重要性。在我国，有一个传统的说法：“赐子千斤，不如教子一艺；教子一艺，不如赐子好名”。名字能折射出不同家庭、个人的文化素养、思想观念和情趣追求。名字不单纯只是“称谓”、“符号”或“ 代号”，好的名字不但有利于与人沟通和交流，同时还能起引导、激励和推动作用。不加思考地随意起名(改名)，容易使个人或子女在人生道路上失去许多机会，甚至会产生许多麻烦。 　　父母为孩子起好名希望子女成龙成凤：成人为自己改名希望自己在今后的人生旅途中一帆风顺：企业希望好的企业名称、产品名称、商标名称能为企业带来利润，赢得财富。名字背后隐藏着深刻的寓意和文化底蕴。其中有人与人文化背景及理想的比较，有公司企业之间实力的较量。 　　如何为自己的孩子起一个好的名字?当感觉名字对自己的人生命运有所阻碍时，如何去改名?当你打算筹建一个公司或企业时，又如何为它起一个响当当的名字?这是令许多个人、家长及公司老板们犯愁的问题。 　　一个好的人名，寓含着一种期望；一个好的商品名，给人以极大的诱惑；一个好的企业名称，可以树立一个良好的企业外部形象。 　　本书兼顾了科学性和民间起名的传统习俗，介绍了给孩子起名、成人改名、公司企业命名的基本原则和构思方法，深入浅出，通俗易懂，具有较强的可操作性。希望本书能给你很好的启迪，成为你为自己或他人起名的得力帮手!

思科网络实验室路由、交换实验指南

作者：  梁广民，王隆杰编著

出版社：电子工业出版社,2013

简介：作者梁广民、王隆杰以企业实际需要来组织和编写《思科网络实验室路由、交换实验指南(第2版2013新版)》，并把自己对网络技术的热情以及从事第一线教学工作的经验和专业知识倾注于本书，书中所阐述的网络原理深入浅出，案例充足、实用，实验结果和分析说明详尽，与从国外引进的原版翻译教材相比，更适合中国人的阅读思维和习惯，有助于快速理解和掌握知识，提高网络技能。相信本书对于加入思科网络技术学院的学生、计划参加思科认证考试的人员，以及网络工程技术人员都是非常有帮助的。

The Hours

作者：  (美)迈克尔·坎宁安(Michael Cunningham)著;刘新民译

出版社：译林出版社,2002

简介：　　复杂而不凡之美 　　(代译序) 　　程　栎 　　当1998年迈克尔·坎宁安(Michael Cunningham)的小说《时时刻刻》(The Hours)出现在美国的书店时,许多评论家都大吃了一惊,谁也没有想到坎宁安这位文坛的后起之秀竟然写了这样一本无论题材还是风格都有别于其以往作品的书。然而,更出乎他们意料的是,这本书不仅取得了空前的商业成功,更获得了1999年度的普利策小说奖。在2002年末,同名电影也被好莱坞搬上银幕,由影星梅丽尔·斯特里普、朱莉安娜·摩尔和妮科尔·基德曼联袂主演,旋即获得了当年的金球奖,并获多项奥斯卡提名。 　　作家迈克尔·坎宁安生于1952年,因其1989年的处女作《末世之家》蜚声美国文坛,《时时刻刻》是其第三本小说。和他前两本作品不同的是,《时时刻刻》竟然是关于英国著名意识流小说作家弗吉尼亚·伍尔夫及其小说代表作《达洛维夫人》(亦作《达洛维太太》)的一本实验性小说。虽然伍尔夫夫人在现代文坛上的地位已经毋庸置疑,但其以杂乱无序的思维活动为线索的创作理念,即使在今天看来,仍然十分难以理解,无论在国外,还是在中国,都无法为大多数读者所接受。坎宁安身为一个美国作家,采用这样一个选题,无疑是个大胆的创新之举。《时时刻刻》中共有三条主线,叙述了三个女人的一天:20世纪20年代,作家弗吉尼亚·伍尔夫正在伦敦市郊的里士满休养,在治疗自己神经衰弱的同时开始构思创作其作品《达洛维夫人》,但对生活的恐慌时刻伴随着敏感的她;20世纪50年代,布朗夫人,一个家庭主妇,怀孕在身,正在阅读《达洛维夫人》。生活使其绝望,在没有从索然无味的生活中逃离后,试图自杀;20世纪末,克拉丽莎,一个中年女编辑,在为其好友筹备举办一个晚会,却意外目睹了他的自杀。从名字到经历种种的巧合使她和达洛维夫人有了丝丝缕缕的联系。三个女人的一生看似彼此没有任何关系,却因为一本《达洛维夫人》而联系在一起,在全书的最后,作者笔锋一转,让人发现布朗夫人正是自杀的理查德的母亲,两条主线逐渐并成了一条,逐渐映入人们眼帘的是一部现代女性生存状态的文字交响曲。 　　分角色叙述可以说是坎宁安的特长,从《末世之家》起这种类似柯林斯的《白衣女人》中的叙事手法就为他所采用。但在《末世之家》中,作者仅仅是将故事分给了四个主人公,从各自的角度来推动故事发展,并吸引读者参加思考。总的来看,《末世之家》还是一种顺叙结构。而在《时时刻刻》中,三个故事的描述者生活在不同的时代和地点,讲述着各自的故事。其联系仅仅是伍尔夫的小说《达洛维夫人》,可以看出,坎宁安在发展自己独特的分角色叙述小说中又进行了新的探索。当然,仅仅拥有内在的联系,难免使小说显得支离破碎,有失完整性。因此在小说的结尾,作者峰回路转,让布朗夫人和达洛维夫人两个部分变成了一条主线,使得小说取得了形式和思想上的双重统一,这一点确实十分高明。小说中作者提到了莱辛的《金色笔记》,我们也可以看出在本书的处理上,作者也从这本名著中得到了不少的启迪。《末世之家》中的结局是三个赤裸的男人站在早春冰冷的湖水中,使封闭的故事变得开放;而《时时刻刻》的结局则让开放的故事回归于封闭。一来一回,坎宁安小说的结局的确耐人寻味。 　　尽管《时时刻刻》和英国作家伍尔夫夫人息息相关,但作者对于现代美国人生存状态的关心依旧。关于人们对于同性恋的态度和艾滋病这种世纪之症这两个主题在《时时刻刻》中依然被坎宁安继续探讨着,尤其是达洛维夫人这个篇幅最重的部分。在这个部分中,我们看到每个人物不是同性恋就是双性恋,他们都没有正常的性取向。其中位于中心的克拉丽莎、理查德、路易斯(萨莉)和朱莉亚四个人的关系可以看作是《末世之家》中乔纳森、博比、克莱尔和丽贝卡的一种再现和延续。作者不仅对同性恋者给予了同情,而且还从心理学角度剖析了同性恋的心理起源。布朗夫人中对她年幼儿子里奇(即理查德)的描写使得读者可以理解理查德为什么会成为双性恋和作家奠定了基础。而同《末世之家》中的博比一样,正是美国社会草率的性关系、单亲家庭或缺少父母的关爱才使得越来越多的人心理畸形,没有一个正确的爱情观。而同性恋和“性解放”带来的艾滋病这个世纪之症也是其间接的产物。和以往作品一样,作者对艾滋病始终是一种暗示或忌讳的写法,但相信每一个美国人都会明白文章中所说的是什么,而作为中国的读者,倒是应该对这种手法加以注意。至于笔者的用意,我不敢妄加揣测,但无论如何,这也形成了本书与众不同的风格之一。 　　除此之外,本书给我印象最为深刻的要数对于死亡的描写。书中直接描写了伍尔夫和理查德的自杀,还有布朗夫人的未遂自杀,间接提到了理查德妹妹的死亡以及基蒂的癌症。另外还有小鸟的死和伍尔夫构思其小说人物的死。如同福斯特的作品《最长的旅程》一般,死亡的阴影始终笼罩着书中的每一个人。如果说《末世之家》中作者用一个象征意义的结局还给了读者几分希望的话,那么《时时刻刻》则是彻底地让人感到死亡的不可避免。小说所笼罩的死亡阴影让人感觉到了世纪末美国社会中的种种痼疾,然而同时作者又塑造了克拉丽莎这样热爱生命,乐于助人的现代女性形象,给我们的心中注入了几分希望。 　　正如《洛杉矶时报》的书评所述:“(坎宁安)形成了一种充满了复杂而不凡之美的小说风格。它是一个万花筒,包含了四个闪亮而彼此绝对不相似的部分——两个虚构角色的生活,一个真实的作家和她的小说——合并、分离并镶嵌于不断变化着并富有启示性的图案之中。”我想关于这本小说,还有许多东西值得我们去探讨研究,每个读者读了这本书之后,自然又会有自己的一番体会。　　在这里,我要对于此书的译名再谈谈自己的看法,原书名The Hours直译应为“那些小时”,原译《丽影萍踪》虽然表达出了书的意境,但多少和书名原意有差距,而有些媒体译作《岁月如歌》或《时光》,我想读过此书的读者都会认同这两个译名有些大了,因为毕竟只写了三个女人的一天。至于《每时每刻》的译法,我想既然原书题目为复数,那么《时时刻刻》更为准确传神。关于这个问题,还希望各位专家和广大读者批评赐教。 　　最后,我要感谢译林出版社为中国广大读者译介并发行了坎宁安的两本作品。同时也要感谢《末世之家》的译者韦清琦和本书译者刘新民两位给我们带来的生动传神的译文。

紫川全本.第2部,血战帕伊城

作者：  老猪著

出版社：天津人民出版社,2003

简介：中国奇幻小说巅峰之作，紫川的惟一全本。“紫川”自从在“龙的天空”、“幻剑书盟”等网站刊出后，即旋出风暴，激起读者强烈反响。后转载于十多家文学网站，点击数超1000万，几千网友自发在“爬爬e站”成立“紫川俱乐部”，热衷于追捧人物，倾情于揣测结局。此次推出的“紫川”1-6部为“紫川”在华语世界的惟一全本。 老猪，并非大家想象中那又矮又胖，嘟着长嘴“哼哼”叫唤的家伙。该人年轻又高大，只是个性懒散，对某种动物吃了睡，不加思考的幸福生活羡慕至极，逐起笔名——老?怼?

近代十一位国学大师讲国史

作者：  王国维　等著

出版社：中国华侨出版社 2015年10月

简介：就人类社会而言，人是创造历史的主体，然而在时间的长河中，历史由近到远，模糊了它的真实面孔。还原历史真相、正确解读历史，是每一位历史学家最基本的治学态度。中国历史源远流长，精彩纷呈，是人类历史的重要组成部分。梁启超说：“欲知历史真相，决不能单看台面上几个大人物几桩大事件便算完结，重要的是看出整个社会的变化活动。”本书集中了十一位国学大师智慧的结晶，将中国的五千年历史讲述得跌宕起伏。近代最受欢迎的历史学家吕思勉告诉我们，学历史不是为了可以做前车之鉴，我们从历史中得到的是分析问题的能力。其实，略加思考，任何事物都是如此。所以，我们读这些国学大师所讲的历史，不仅能够增加历史知识，更重要的是能够提升我们的判断力。