装饰造型基础

　　丛书序
　　前言
　　基础篇
　　 第1章　装饰概述
　　 1.1 装饰――一种抽象观念
　　 1.2 装饰“图案”的定义
　　 1.3 装饰之源――一种副产品
　　 1.4 装饰艺术的特征
　　 1.5 装饰造型与其他造型艺术的关系
　　 1.5.1 装饰与写实绘画
　　 1.5.2 装饰与构成艺术
　　 1.5.3 装饰与文字艺术
　　 1.5.4 装饰与民间艺术
　　 1.5.5 装饰与应用设计
　　 作品欣赏
　　 本章小结
　　 思考与练习题
　　 第2章　中西方装饰艺术的演变
　　 2.1 原始时期的图案艺术
　　 2.2 中国传统装饰艺术
　　 2.3 中国民间装饰艺术
　　 2.4 欧洲传统装饰艺术
　　 2.5 古埃及装饰艺术
　　 2.6 非洲传统装饰艺术
　　 2.7 美洲传统装饰艺术
　　 2.8 大洋洲传统装饰艺术
　　 2.9 日本传统装饰艺术
　　 2.10 印度传统装饰艺术
　　 作品欣赏
　　 本章小结
　　 思考与练习题
　　 第3章　装饰艺术在现代设计中的应用
　　 3.1 装饰图形在设计中的应用
　　 3.1.1 装饰图形在视觉传达设计中的应用
　　 3.1.2 装饰图形在工业产品设计中的应用
　　 3.1.3 装饰图形在建筑环境设计中的应用
　　 3.1.4 装饰图形在服装设计中的应用
　　 3.1.5 其他形式的装饰图形应用
　　 3.2 现代装饰图形的发展变化
　　 作品欣赏
　　 本章小结
　　 思考与练习题
　　 第4章 装饰的形式美法则
　　 4.1 对称与均衡
　　 4.2 节奏与韵律
　　 4.3 对比与调和
　　 4.4 比例与尺度
　　 作品欣赏
　　 本章小结
　　 思考与练习题
　　构成篇
　　 第5章 装饰形态设计
　　 5.1 装饰形态的内容
　　 5.2 装饰变形的方法
　　 5.2.1 装饰变形――简化
　　 5.2.2 装饰变形――夸张
　　 5.2.3 装饰变形――添加
　　 5.2.4 装饰变形――解构
　　 5.3 变形的意义
　　 作品欣赏
　　 本章小结
　　 思考与练习题
　　 第6章 装饰构图设计
　　 6.1 装饰构图的含义
　　 6.2 装饰构图的要求
　　 6.3 装饰构图的特征
　　 6.4 装饰构图的方法
　　 6.4.1 格律体构图
　　 6.4.2 平视体构图
　　 6.4.3 立视体构图
　　 作品欣赏
　　 本章小结
　　 思考与练习题
　　 第7章 面具与戏曲中的民闻美术图案
　　 7.1 装饰色彩的含义
　　 7.2 装饰色彩的特征
　　 7.3 加强对装饰色彩的认识和修养
　　 7.4 掌握装饰色彩的配色技巧
　　 7.5 手绘装饰色彩设计的基本步骤(图7―18)
　　 作品欣赏
　　 本章小结
　　 思考与练习题
　　创意篇
　　 第8章 装饰造型设计的表现技法
　　 8.1 写生技法
　　 8.2 黑白灰表现技法
　　 8.3 点、线、面的表现技法
　　 8.3.1 点的表现技法
　　 8.3.2 线的表现技法
　　 8.3.3 面的表现技法
　　 8.3.4 点线面的综合运用与表现
　　 8.4 使用不同材料和工具的表现技法
　　 作品欣赏
　　 本章小结
　　 思考与练习题
　　 第9章 装饰元素的凝炼与拓展
　　 9.1 植物装饰元素的提炼与设计应用
　　 9.1.1 元素的提炼
　　 9.1.2 花卉装饰图案的设计应用案例――KENZO
　　 9.1.3 教学思维拓展案例
　　 9.2 动物装饰元素的提炼与设计应用
　　 9.2.1 元素的提炼
　　 9.2.3 教学思维拓展案例
　　 9.3 人物装饰元素的提炼与设计应用
　　 9.3.1 人物写生与技法
　　 9.3.2 人物装饰图形应用案例――唐卡
　　 9.3.3 教学思维扩展案例
　　 9.4 风景装饰元素的提炼与设计应用
　　 9.4.1 装饰风景写生与资料收集
　　 9.4.2 装饰风景构图
　　 9.4.3 装饰风景变形技法
　　 9.4.4 风景装饰画的应用――浮世绘
　　 9.4.5 教学思维拓展案例
　　 9.5 抽象图形装饰元素的提炼与设计应用
　　 9.5.1 抽象形态的具象与抽象
　　 9.5.2 几何形的装饰趣味
　　 9.5.3 格律式抽象图案
　　 9.5.4 抽象图形单元的设计
　　 9.5.5 任意式的抽象图案创作
　　 9.5.6 抽象几何图形的应用案例――音乐的符号
　　 作品欣赏
　　 本章小结
　　 思考与练习题
　　数字技术篇
　　 第10章 装饰造型的数字表现技术
　　 10.1 数字技术相关基本概念
　　 10.2 部分相关软件简介
　　 10.3 数码技术对装饰造型设计的影响
　　 作品欣赏
　　 本章小结
　　 思考与练习题
　　参考书目