简介
本书叙述了西方音乐表演观念的来龙去脉与历史演进，显示了音乐表
演怎样从古希腊的纯粹娱乐目的，经过中世纪的神学至上，再到之后新艺
术的流行与器乐音乐的突飞猛进等，最终至后现代反美学与多元化的音乐
表演观的形成。从而探究西方音乐表演观念在产生、发展和变迁的演进历
程中，如何受到来自哲学、文化思潮等因素的影响，并寻求这些审美观念
的精神内涵。
本书可作为各类高等院校音乐专业教材或教学参考用书。
目录
绪论
一、什么是“音乐表演观念”
二、西方音乐文化视野中的音乐表演
第一章 “神话中的音乐”——古希腊罗马时期的音乐表演观
一、音乐：缪斯之艺
二、哲学家的音乐表演观
三、歌唱与器乐演奏
四、管乐、弦乐：孰优孰劣
五、调式及演唱
第二章 “模仿的艺术”——中世纪的音乐表演观
一、音乐：宗教的仆人
二、奥古斯丁：对音乐表演的困惑
三、波埃修：三种音乐
四、音乐实践活动
第三章 “甜美的艺术”——文艺复兴时期的音乐表演观
一、新艺术和新实践
二、音乐表演中的人文主义思潮
三、乐器制造与器乐音乐的发展
第四章 “理智与情感”——17～18世纪的音乐表演观
一、主调音乐思维的体现
二、17～18世纪的音乐实践活动
三、歌剧的争论
第五章 “人性的解放”——19世纪浪漫主义音乐表演观
一、理性思维的幻灭
二、音乐和人性的解放
三、疑虑：汉斯立克与里曼
第六章 “多元化的碰撞”——20世纪现代音乐表演观
一、反美学与多元化：后现代语境下的音乐表演
二、约翰·凯奇
三、“不确定”的演奏行为
四、“作品含义”的瓦解
五、现象学美学与音乐表演艺术
六、解释学对音乐表演的界定
参考文献
后记
一、什么是“音乐表演观念”
二、西方音乐文化视野中的音乐表演
第一章 “神话中的音乐”——古希腊罗马时期的音乐表演观
一、音乐：缪斯之艺
二、哲学家的音乐表演观
三、歌唱与器乐演奏
四、管乐、弦乐：孰优孰劣
五、调式及演唱
第二章 “模仿的艺术”——中世纪的音乐表演观
一、音乐：宗教的仆人
二、奥古斯丁：对音乐表演的困惑
三、波埃修：三种音乐
四、音乐实践活动
第三章 “甜美的艺术”——文艺复兴时期的音乐表演观
一、新艺术和新实践
二、音乐表演中的人文主义思潮
三、乐器制造与器乐音乐的发展
第四章 “理智与情感”——17～18世纪的音乐表演观
一、主调音乐思维的体现
二、17～18世纪的音乐实践活动
三、歌剧的争论
第五章 “人性的解放”——19世纪浪漫主义音乐表演观
一、理性思维的幻灭
二、音乐和人性的解放
三、疑虑：汉斯立克与里曼
第六章 “多元化的碰撞”——20世纪现代音乐表演观
一、反美学与多元化：后现代语境下的音乐表演
二、约翰·凯奇
三、“不确定”的演奏行为
四、“作品含义”的瓦解
五、现象学美学与音乐表演艺术
六、解释学对音乐表演的界定
参考文献
后记
History of performing ideas of western music
- 名称
- 类型
- 大小
光盘服务联系方式: 020-38250260 客服QQ：4006604884
云图客服：
用户发送的提问，这种方式就需要有位在线客服来回答用户的问题，这种 就属于对话式的,问题是这种提问是否需要用户登录才能提问
Video Player
×
Audio Player
×
pdf Player
×
