张小琴、成文正敦煌壁画临本选集

　　敦煌莫高窟开凿于十六国（公元366年），历经北凉、北魏、西魏 、北周、随至唐代达到了历史上最为繁荣昌盛的时期 　　 唐朝是中华五千年最引人自豪的一段历史，盛唐不但有繁荣昌盛的经济，世界领先的科学技术，也是我国历史上文化最有成就的时代。诗歌、文学、音乐、舞蹈、书法、绘画、雕塑都出现一派超前代的表现，成为历史发展的高峰。杰出的诗人、作家、画家、书法家、塑工、舞蹈家巨匠灿若群星，被后人尊崇为典范。 　　 唐代由于海路通畅，东西贯通，社会风气开放，宗教、文化形成了成熟的风貌，佛教发展进入了全盛时期。当时的寺院掌握着社会巨额的财产，天下的寺院多是高宇华阁、重楼复殿，由于世人的崇尚和寺庙的巨大感召力，使寺院成为人民群众进行各种社会活动的重要场地。由于宗教文化的广泛影响，艺术成为了传播佛教文化的重要手段。寺院成了壁画、书法、雕塑、音乐、舞蹈的表演场所，这种争奇斗胜的环境促进了艺术的发展，吴道子、杨惠之等著名画家在长安、洛阳等地寺院的创作事迹在史论中和民间广泛流传，至今不衰。 　　 然而在盛唐之后的1300多年的漫长岁月里，内忧外患、异邦入侵，江山易手、农民起义等不断的兵荒马乱，使许多宏伟的寺院和艺术珍品大量毁坏流失，有的已是荡然无存。虽有有限的传世之作留传下来，但已是风毛麟角，异常珍贵。在这些作品中还有部分作品充满疑点，在专家的争论中也难以确定真伪。 　　 惟独在我国西北大漠深处，漫长丝绸之路上的敦煌莫高窟，却较完整地保存了一个壁画艺术宝库。这些壁画艺术的珍品经历了1700年的风沙磨蚀、兵荒战乱，至今还金碧耀眼，光彩照人。盛唐气象，动人心弦，完整地保留了大唐绘画遗风，给我们留下了学习传统绘画的绝好范本。它那强大经久不衰的艺术魅力，来自于民族审美情趣和审美理想的熔铸，并发展成为成熟的中国绘画创作方法、艺术语言和表现技法。所以研究和学习敦煌壁画已成为艺术院校继承中国人物画优秀传统的必修课。 　　 改革开放使中国经济迅速发展起来，国力增强，人民富裕，对文化的需求提高了。绘画作为“文人”自娱的手段已成明日黄花，美术在国民经济当中也不再局限于娱乐和宣传教育。美术在工业、工艺、宣传、广告、商品、建筑、文化和第三产业中的应用日益广泛，该领域的从业人员愈来愈多。在中国加入世留组织之后，美术作为国民经济的一个产业这一观念已深入人心。随着其重要性的日益增强，人材需求的压力加大了，各大美术院校为了适应形势的发展也施行了扩招。如今旅游已成为社会生活的新时尚，美术院校师生的观摹学习给敦煌这样的旅游胜地造成了沉重压力。参观人员的日益增多给文物保护增加了实际困难，壁画变质剥落日益严重，对参观人员施行限制已刻不容缓。为了满足艺术院校师生的临摹学习，我社策划出版了该画集。 　　 张小琴、成文正两位教授执教于西安美术学院，在西北地区长期从事壁画教学和壁画临摹研究实践，积累了丰富知识和实践经验。这些壁画临本是他们面对敦煌画临摹绘制加工整理的精品，其中选编了一部分线描作品以便于读者临摹学习。这部《张小琴、成文正敦煌画临本选集》的出版可以较好地满足广大美术院校中国人物画教学的需要。这项工作我们还要长期做下去，也欢迎广大读者在使用中提出宝贵意见，以使我们的编辑工作不断完善。