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简介
2001年度的中国当代艺术界最引入注目和令中国艺术家欣喜的是蔡国强
能在APEC会议上负责导演闭幕式烟火晚会，像2000年上海美术双年展上那样
，在美术馆大门口一长排蔡国强的图片宣传资料，和馆内一大块显要位置的
作品陈列，很有像体育的国际比赛得奖回国庆功的喜庆场面，这是在中国仍
然有大量的自由思想和艺术受到中国文化政策的排斥的时侯，蔡国强却以当
代艺术家的身份长驱直入中国内地，并一跃而为政府活动的嘉宾。这就等于
在说蔡国强的作品，当代性是一个假象，因为我们明显地看到蔡国强的作品
与中国文化政策的导向有相同的一面，比较一下蔡国强的作品与政府的主流
意识形态项目上的内容就可以知道，中国文化政策主张民族文化符号的艺术
，蔡国强也用民族文化符号，中国文化政策热衷于风情性的群众娱乐表演，
蔡国强的作品也是这一类表演。我们根本不需要看蔡国强为APEC会议所导演
的烟火，就可以知道肯定是“飞龙在黄浦江”的民族文化符号和风情性的群
众娱乐内容。用“龙”迎宾，用“龙”送客。又是“龙”船，又是“龙”腾
烟火，然后是巨“龙”天降，巨“龙”行走，而且“龙”又在“幻想宇宙”
烟火与“飞碟”烟火中不但走出中国，而且走出了西方，进入宇宙并成了不
明飞行物。所以蔡国强“龙”的作品，在中国主流意识形态的支持下，变成
了高科技手段和未来遐想相结合的中国的民间工艺美术的烟火。就像蔡国强
在做“中国性”作品那样，中国政府也会情不自禁地认为蔡国强的作品非常
有“中国”气派，想一想中国众多的盛大开幕式或者闭幕晚会都是在这样的
民族文化气氛中得到满足的。从一则“方便面”的广告用了手操长剑的古装
武夫到“申奥”的广告宣传片，都是张艺谋的风格，让中国古人登场。这是
中国电影和广告的一个强项内容。而曾在上海的“东亚运动会”开幕式上演
出了“诗人李白”手翕大毛笔挥毫吟诗，象征着中国悠久文化，抬出了中国
“四大美女”之一的“杨贵妃”的妩媚舞姿，象征着祖国的美好。2001世界
“大运会”开幕式，又让我们看到类似的表演：一个人拿着像拖把一样大的
笔。写出了一个很大的“龙”字。中国历来的政治迫害已经使中国民众练就
了一身如何应付权力话语的本事。到了海外也自然会顺理成章地去迎合西方
的权力话语。这种西方的权力话语表面上是出于对东方文化的尊重，其实是
对付中国的一种具体政策，其目的是将中国的文化发展限制在中国固有的范
围内，而用西方文化优于东方文化这样一种文化帝国主义模式让中国
目录
一 前卫艺术
1.“后89”艺术中的无聊感和解构意识——“玩世写实主义”与“政治波普”潮流析 栗宪庭
2.“拿肉麻当有趣”——在西方殖民与中国被殖民文化政策中的蔡国强 王南溟
3.“天书”五解 贾方舟
4.《给我一个面具》:谢德庆:几乎是一个圣人 邱志杰
5.《收租院》的复制与后现代主义 岛子
6.《收租院》评论管见 王林
7.70后艺术:市场改变中国后的一代 朱其
8.90年代中国实验艺术的体制 皮力
9.90年代中国现代雕塑 冷林
10.奥利瓦不是中国艺术的救星 王林
11.别期望人们都说你好——《与实验艺术家的谈话(外国部分)》序 杨小彦
12.不向西方走,向哪里走?——答友人问 李小山
13.厕所、卡通与反抗的利润——跨文化的艺术现实及其获利方式 杨小彦
14.长在轻飘的红旗下:漫画一代的崛起 朱其
15.从“体制”到“圈子”:20世纪90年代后期以来前卫艺术状态分析 吴鸿
16.从性别特征看中国二十世纪的绘画艺术 邹跃进
17.当代艺术的“合法化”与“体制化”难题 管郁达
18.动荡中的影像和实验:1990年以来的中国先锋摄影 朱其
19.读图时代 杨小彦
20.对艺术家说 李小山
21.公共图像与艺术 易英
22.观念:艺术的误区 邱志杰
23.观念性介入,当代绘画的新课题——从张晓刚、石冲作品谈起 顾丞峰
24.亨利·摩尔给我们什么启发 李小山
25.九十年代的观念艺术和艺术中的观念性 朱其
26.具体现实主义——刘小东和他的时代和我们的时代 范迪安
27.卡通了又能怎样 鲍栋
28.历史与冲突——许江艺术述评 殷双喜
29.美术学院培养不出当代艺术家 王南溟
30.敏感者的心理代偿——朝戈油画语言分析 范迪安
31.前卫艺术家成功秘诀——仿章克标《文坛登龙术》 吴亮
32.青春残酷:1970年代生的青春艺术现象 朱其
33.试论“版本”与“版本”的转换 陈孝信
34.是谁,是什么,代表了中国当代艺术的成就 李小山
35.是我——90年代中国现代艺术新趋向 冷林
36.是真问题还是假问题——解读“架上”问题 鲁虹
37.说“反讽”——对一种流行风格的探讨 水天中
38.天才出于勤奋,观念来自手工——徐冰的艺术和方法论 高名潞
39.拓展更新的公众空间 鲁虹
40.为什么是绘画?为什么是非聚焦?——从一个展览和三个艺术家个案看中国当代绘画的几个新趋势 皮力
41.我们对奖都太敏感了!——蔡国强和《威尼斯收租院》的版权纠纷 朱其
42.我们需要什么样的艺术形态 李小山
43.现实生存欲求的认同、关注与评判 冯博一
44.行为艺术的国际化与本土化境遇 岛子
45.也谈《父亲》这幅画的评价 邵大箴
46.也谈中国的视觉革命 皮道坚
47.野生的价值:前卫艺术的体制化问题 王林
48.艺术≠政治 刘骁纯
49.引用≠抄袭 刘骁纯
50.中国当代行为艺术考察报告 高岭
51.中国前卫艺术现状 李小山
52.重建艺术与社会的联系 鲁虹
53.重要的不是艺术 栗宪庭
54.走出平面的装置艺术——九十年代的中国实验艺术 高岭
二 关于展览
1.“上海双年展”也要成为“寡头政治”吗? 王南溟
2.把“中国牌”打回老家去——看威尼斯双年展中国馆 王南溟
3.策展方法与艺术批评——关于威尼斯双年展中国馆及相关艺术问题 黄笃
4.“从地下走向国外”的状态应该改变——上海双年展的价值 刘骁纯
5.上海美术双年展与中国艺术制度的再批评 王南溟
6.双年展:一个等待戈多式的合法化陷阱 朱其
7.双年展是两年一次的展览吗 朱其
8.一个创作时代的终结——兼论第六届全国美展 高名潞
9.以“虚拟”的方式切入本质——关于“图像的图像——2003中国当代油画邀请展” 鲁虹
10.中国“双（三）年展”运作机制的社会基础及相关问题 王璜生
三 女性艺术
1.从“她们”中走来…… 徐虹
2.当代艺术环境和女性艺术批评实践 徐虹
3.女肖像:是文化的主体,还是文化的“宠物”? 陶咏白
4.女性前卫艺术的八个案例 朱其
5.为了不再“缺席”的历史 陶咏白
6.自我探寻中的女性话语——九十年代中国女性艺术扫描 贾方舟
7.走向自觉的女性绘画 陶咏白
四 中国画
1.城市·水墨·现代性 殷双喜
2.传统绘画体系与多元发展趋势 邵大箴
3.大众文化与水墨创作 鲁虹
4.当代中国画之我见 李小山
5.关于中国画发展的几个前瞻性问题——浅谈当代实验水墨 普红、孙振华
6.后现代水墨的文化特征 贾方舟
7.清理实验水墨 鲁虹
8.实验水墨向何处去 孙振华
9.水墨画作为一个问题 杨小彦
10.水墨实验20年——一个由“出位”而重新“到位”的精神文化之旅 皮道坚
11.形式主义的困境——关于水墨艺术的对话
12.知识分子画家的精神出发点 范迪安
13.走向观念表达的水墨艺术 鲁虹
五 关于批评的批评
1.“江湖”中的“摩登传媒” 管郁达
2.九十年代以来的独立策展和新生代批评家 朱其
3.批评家之批评 李小山
4.批评失衡的时代如何批评 陈展生
5.如何评价当代艺术作品——以徐冰“9.11尘埃”作品为例 王南溟
6.增强批评的有效性——关于当代艺术批评的断想 鲁虹
7.中国90年代的实验美术批评 易英
1.“后89”艺术中的无聊感和解构意识——“玩世写实主义”与“政治波普”潮流析 栗宪庭
2.“拿肉麻当有趣”——在西方殖民与中国被殖民文化政策中的蔡国强 王南溟
3.“天书”五解 贾方舟
4.《给我一个面具》:谢德庆:几乎是一个圣人 邱志杰
5.《收租院》的复制与后现代主义 岛子
6.《收租院》评论管见 王林
7.70后艺术:市场改变中国后的一代 朱其
8.90年代中国实验艺术的体制 皮力
9.90年代中国现代雕塑 冷林
10.奥利瓦不是中国艺术的救星 王林
11.别期望人们都说你好——《与实验艺术家的谈话(外国部分)》序 杨小彦
12.不向西方走,向哪里走?——答友人问 李小山
13.厕所、卡通与反抗的利润——跨文化的艺术现实及其获利方式 杨小彦
14.长在轻飘的红旗下:漫画一代的崛起 朱其
15.从“体制”到“圈子”:20世纪90年代后期以来前卫艺术状态分析 吴鸿
16.从性别特征看中国二十世纪的绘画艺术 邹跃进
17.当代艺术的“合法化”与“体制化”难题 管郁达
18.动荡中的影像和实验:1990年以来的中国先锋摄影 朱其
19.读图时代 杨小彦
20.对艺术家说 李小山
21.公共图像与艺术 易英
22.观念:艺术的误区 邱志杰
23.观念性介入,当代绘画的新课题——从张晓刚、石冲作品谈起 顾丞峰
24.亨利·摩尔给我们什么启发 李小山
25.九十年代的观念艺术和艺术中的观念性 朱其
26.具体现实主义——刘小东和他的时代和我们的时代 范迪安
27.卡通了又能怎样 鲍栋
28.历史与冲突——许江艺术述评 殷双喜
29.美术学院培养不出当代艺术家 王南溟
30.敏感者的心理代偿——朝戈油画语言分析 范迪安
31.前卫艺术家成功秘诀——仿章克标《文坛登龙术》 吴亮
32.青春残酷:1970年代生的青春艺术现象 朱其
33.试论“版本”与“版本”的转换 陈孝信
34.是谁,是什么,代表了中国当代艺术的成就 李小山
35.是我——90年代中国现代艺术新趋向 冷林
36.是真问题还是假问题——解读“架上”问题 鲁虹
37.说“反讽”——对一种流行风格的探讨 水天中
38.天才出于勤奋,观念来自手工——徐冰的艺术和方法论 高名潞
39.拓展更新的公众空间 鲁虹
40.为什么是绘画?为什么是非聚焦?——从一个展览和三个艺术家个案看中国当代绘画的几个新趋势 皮力
41.我们对奖都太敏感了!——蔡国强和《威尼斯收租院》的版权纠纷 朱其
42.我们需要什么样的艺术形态 李小山
43.现实生存欲求的认同、关注与评判 冯博一
44.行为艺术的国际化与本土化境遇 岛子
45.也谈《父亲》这幅画的评价 邵大箴
46.也谈中国的视觉革命 皮道坚
47.野生的价值:前卫艺术的体制化问题 王林
48.艺术≠政治 刘骁纯
49.引用≠抄袭 刘骁纯
50.中国当代行为艺术考察报告 高岭
51.中国前卫艺术现状 李小山
52.重建艺术与社会的联系 鲁虹
53.重要的不是艺术 栗宪庭
54.走出平面的装置艺术——九十年代的中国实验艺术 高岭
二 关于展览
1.“上海双年展”也要成为“寡头政治”吗? 王南溟
2.把“中国牌”打回老家去——看威尼斯双年展中国馆 王南溟
3.策展方法与艺术批评——关于威尼斯双年展中国馆及相关艺术问题 黄笃
4.“从地下走向国外”的状态应该改变——上海双年展的价值 刘骁纯
5.上海美术双年展与中国艺术制度的再批评 王南溟
6.双年展:一个等待戈多式的合法化陷阱 朱其
7.双年展是两年一次的展览吗 朱其
8.一个创作时代的终结——兼论第六届全国美展 高名潞
9.以“虚拟”的方式切入本质——关于“图像的图像——2003中国当代油画邀请展” 鲁虹
10.中国“双（三）年展”运作机制的社会基础及相关问题 王璜生
三 女性艺术
1.从“她们”中走来…… 徐虹
2.当代艺术环境和女性艺术批评实践 徐虹
3.女肖像:是文化的主体,还是文化的“宠物”? 陶咏白
4.女性前卫艺术的八个案例 朱其
5.为了不再“缺席”的历史 陶咏白
6.自我探寻中的女性话语——九十年代中国女性艺术扫描 贾方舟
7.走向自觉的女性绘画 陶咏白
四 中国画
1.城市·水墨·现代性 殷双喜
2.传统绘画体系与多元发展趋势 邵大箴
3.大众文化与水墨创作 鲁虹
4.当代中国画之我见 李小山
5.关于中国画发展的几个前瞻性问题——浅谈当代实验水墨 普红、孙振华
6.后现代水墨的文化特征 贾方舟
7.清理实验水墨 鲁虹
8.实验水墨向何处去 孙振华
9.水墨画作为一个问题 杨小彦
10.水墨实验20年——一个由“出位”而重新“到位”的精神文化之旅 皮道坚
11.形式主义的困境——关于水墨艺术的对话
12.知识分子画家的精神出发点 范迪安
13.走向观念表达的水墨艺术 鲁虹
五 关于批评的批评
1.“江湖”中的“摩登传媒” 管郁达
2.九十年代以来的独立策展和新生代批评家 朱其
3.批评家之批评 李小山
4.批评失衡的时代如何批评 陈展生
5.如何评价当代艺术作品——以徐冰“9.11尘埃”作品为例 王南溟
6.增强批评的有效性——关于当代艺术批评的断想 鲁虹
7.中国90年代的实验美术批评 易英
镔铁:1979-2005最有价值先锋艺术评论
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