这是自选文集。所收学术论文，皆力求由艺术美学基本义理的重新阐释而深入戏剧、电影、绘画诸学科的专题研究。故取首篇题目字句，以《艺术美学“集合论”》来称名全书，不啻沿循源自《诗三百》“无义例”（欧阳修）之名篇义例“先作诗，后为名”：“或举两字，或取全句”（孔颖达）；更着眼于如宋人赵悳后由其中诗篇同名提出“义类皆相似”的观点：既由“集合论”来生发各篇自身及其相互之间的学术内涵关系，又由是而体现艺术美学的基本义理与艺术，乃至其自身与艺术教学之间的基础理论构成关系。 　　全书凡十五篇。由编次体例见得，其全体正由“类型”所标识的艺术这种“个别中的一般”者，在其本体属性意义上的“义类皆相似”的关系，来构成四个艺术美学“集”。各自分别从艺术的门类、种类、样式、风格到其各层次各方面性质和成分的研究，来认识艺术本体的本质真实。故每个论题自身，同与其互为“关系规定性”（马克思）的各论题，一如从“0”到“1”之间的所有“有理数”，都是组成这个“集”的元素。前七篇由类型研究组成“集”。其间，由未来艺术美学走向的分析而重审其远在古希腊时期的思想渊源；由雅文化范畴美学思想体系的解读而重新观照俗文化范畴的“好莱坞”电影事象；由古希腊悲剧理论语境的回溯而反思艺术在“机器复制”时代的现实境遇。理论视线似乎在艺术史两端呈极化跳跃。然其内在意绪及其学理构成机制，则是恩格斯所揭橥的：“深入人民意识的辩证法的古老命题：两极相通。”故各篇的著述缘起和动因，不但引发于基本义理研究的自身学术规律，而且，实际生成于其与艺术教学之间在基础理论意义上的“相通”。即上世纪九十年代初为开设《好菜坞类型电影》课程，先后穷五年之久重审“类型”这个几乎历来被熟视无睹的范畴，追本溯源地探寻其概念内涵的来源、成因和存在状况，及其变化发展规律。 　　第八至第十一篇，分别于本体属性的抽象概念与其有机整体构成的具体概念两层面，经由不同美学观念与艺术事象的分析，来认识电影在艺术实现过程中的现实关系。故无论是对其抽象概念层面的蒙太奇理论与纪实理论，还是对其具体概念层面的商品性和演员外形表达特性的研究，都是不断接近电影本质真卖的美学思想之网的网上“纽结”（列宁），是组成电影艺术美学“集”的思想元素。固然，艺术美学不是自然科学。其理论的科学性在于最终体现为对艺术的美学生命本质真实的认识。故其超越实际功用而独立自存自由发展的学术品性，正同时体现其与艺术乃至艺术教学在本质真实上的一致。