上海·影像·都市

　　《眼·光——摄影文化论丛））第一辑出版以后，反响强烈。毕竟在这以前，还没有一本“能够以比较纯粹的态度来讨论摄影”（顾铮语）的丛书，所以一旦成为现实，自然就会反响不俗。然而这样一来，顾铮所编选的第一辑也给我留下了压力。好在得到各位编委和摄影理论工作者的支持，第二辑也将成为现实。而且，希望以后的每一辑都能对中国摄影的发展带来有价值的启示。 　　本书的主题是“上海-影像·都市”，收入这个小辑的五篇文章都是围绕这一主题展开。围绕上海摄影历史发展的线索，从《上海早期商业摄影发展新证》所带来的上海最早照相馆的蛛丝马迹，到《1936：沙飞在上海》所描述的鲜为人知的影像历史，转而跳人《缺失的记忆——请柬与入场券中的1980年代上海摄影》中以小见大的上海摄影脉络，直至《陆元敏的老上海影像簿》中尽管岁月不长但是已经泛黄的影像，巧妙地串起了100年来上海摄影的影像与文本，值得对上海历史以及影像关注的朋友留作案头的佐证。至于《城市摄影中的爱与痛》，是从更高的角度，对都市摄影进行了哲学的概括。 　　至于“卷首摄影家”中介绍的缪佳欣，则是一位“彻头彻尾”的上海摄影人，只不过他如今远在美国深造，这里所采录的访谈，从另一个角度展开．了上海摄影的东西方文化冲突和交流的可能。此外，在“序与跋”的栏目中，也是围绕了上海摄影的当代影像展开的，不过角色是一位法国人高福瑞，他的（（上海映像》一直在解读上被许多人所拒绝或者说难以进入习惯的审美视野。其中的两篇文字，也许会对理解高福瑞的上海映像，带来些许帮助。 　　美国西北大学美术史系教授胡素馨（SarahE．Fraser）的文字是这一辑的重点所在，丰厚的资料和扎实的研究成果，在人种摄影领域是不可多得的范本。当然，各位可以对照“托马斯·斯特鲁斯（ThomasStruth）的影像世界”，看看西方摄影的当今流向和中国摄影的异同。 　　上海有太多的历史钩沉，也留下了太多值得玩味的影像故事。徐大刚先生的访谈，从领袖摄影的这一个角度，为上海影像添加了浓重的一笔……再次谢谢各位的支持和帮助。