新芥子园画谱.第二集,花鸟卷

片断： 中国画历来推崇的中锋用笔，是指执笔端正，笔锋基本上在笔线的中间。这种线饱 满、丰实、壮健，取其圆、厚、重，多用于表现结构和运动的主线。 侧锋用笔，是使笔杆倾斜，甚至横卧，不但用笔锋，有时候也用笔身乃至笔根接触纸 面，笔锋常偏向线的一边。这种用笔变化多，既可画出线又可画出面，具有表现力强、变 化丰富生动的特点。 逆锋用笔，是笔锋在前逆向而行，与通常用笔方向相反，既可画中锋笔线，也可画侧 锋笔线。这种用笔由于笔锋在推进中遇到阻力散开，就有变化较丰富的飞白效果。这种 笔法比较滞涩、泼辣，多数是结合其他用笔运用的。 以上三种笔法，在作画过程中，经常是综合交替运用的。有的花鸟画的勾勒，可以基 本上使用中锋用笔，但是，单一使用侧锋或逆锋的还不多见。必须根据内容表现的需要， 恰当地把多种笔锋运用结合起来，才富有表现力。由以上三种笔法变化出的点、厾两种 笔法是写意花鸟画中常用的表现技法： 点，在中国画里是相当重要的一种笔法。所谓点是用中锋把笔端从上往下落到纸 上，点好后，笔就离开纸面，不要停留，一停就僵。花鸟画里的点法很多，有吻点、卧点、戳 点、捻点、揉点、散笔点等。吻点是用力较柔、用笔较缓的点法，适合于表见花、叶、鸟体； 戳点是用力较猛、用笔较快的点法，适合于表现飞鸟的羽毛及有动感的花叶；卧点是使 笔腹一侧接触纸面的点法，适合于表现较大些的体面；捻点和揉点是用笔点下后再捻动 或揉动的点法，适合画梅、桃、杏、海棠、樱花这类小花瓣和小叶；散点是用笔锋散开的点 法，适合于表现苔草之类的不定形状。无论何种点法都要结合书法的用笔方法进行运 用。要使笔笔之间相互照应，连贯一气，笔断而意不断。 厾，指运用大胆肯定而又准确的落笔，将墨色大块运行于纸上的方法，是写意花鸟 画表现大面积墨色、产生恣肆酣畅效果的重要表现方法，且最易产生墨、色、水的气韵， 造就画面整体的气势。可以单独用墨或单独用色厾写，亦可色墨混用厾写，适合于表现 芭蕉、荷叶、石头、大花、大叶等形象。 （二）墨法：墨法就是用墨的技法。清沈宗骞说：“用墨之妙，在于以墨随笔”，说明 用墨与用笔是分不开的，墨法是通过笔法来完成的。用墨与用水的关系也很大，笔、墨、 水三者的巧妙运用，才有“墨分五色”之说。即由于笔含的水墨多少不同，墨色可以呈现 出从浓到淡五个层次——焦、干、湿、浓、淡。这是大体的划分，实际运用起来，深浅的变 化还会更丰富。墨的运用宜在单纯中求复杂，在统一中求变化。一般以一种墨色为主， 兼用其他，局部的变化不宜过大，大了就会“花”而“乱”，失去整体感。 对用墨的要求：干墨不枯，须腴润、不焦躁；湿墨不滑，不能涣漫、无笔力；浓墨不 浊，不能呆滞、要笔迹分明；淡墨不薄，要有厚度、见骨力。 花鸟画常用的墨法有： 浓墨法——墨中掺水少，色度较深，用以表现物象的阴暗面、凹陷处和近的物象。