Musical structure and piano performance

目录
序
序
引言
第一章 绪论
一 乐谱的暗示
二 理性与感性
三 演奏中的选择问题
四 演奏者的自由空间
(一) 对速度的把握
(二) 对声音的处理
第二章 和声研究对演奏的影响
一 勾勒出每个和弦的结构和特征
二 清晰地表现出和声进行中的逻辑关系
(一) 和弦之间的逻辑关系及其对演奏的影响
(二) 和声与分句
(三) 和声节奏对演奏的意义
(四) 和弦的低音线条
(五) 和声进行的终止式
三 和声的两个基本功能对演奏的影响
四 把握和声的色彩变化
附：作品分析
1. 肖邦《练习曲》Op.10 No.1的和声与分句
2. 肖邦《练习曲》Op.25 No.12的和声与分句
第三章 旋律与动机研究对演奏的影响
一 旋律
(一) 勾勒出旋律形态
1. 旋律的溶解
2. 旋律的复调性
3. 合理的分句
4. 把握旋律的整体性
(二) 把握旋律形态所暗示的音乐性格
1. 旋律音程对其性格的暗示
2. 旋律的和声内涵、节奏形态等因素对音乐性格的暗示
(三) 把握旋律的修辞性语气
二 动机
(一) 动机的表现意义
(二) 在有的作品中，有些动机需要演奏者有意识地加以强调
第四章 节奏与速度研究对演奏的影响
一 节奏
(一) 恰当的律动感
(二) 正确把握节拍与节奏的关系
1. 节拍与节奏的基本概念
2. 节拍与节奏的错位
(三) 节奏的分组
1. 较低结构层次的节奏分组
2. 较高结构层次的节奏分组
二 速度
(一) 速度决定于内容
(二) 细部的速度变化
(三) 速度变化与节奏形态
第五章 织体研究对演奏的影响
一 保持织体清晰
二 研究织体所蕴涵的意义
(一) 织体暗示速度
(二) 织体暗示性格
(三) 织体暗示乐句、段落结构
三 织体的乐队想像
第六章 曲式研究对演奏的影响
一 曲式的结构性
二 曲式的过程性
(一) 在音乐的进行过程中，每个段落都有自己的功能和作用
(二) 音乐曲式中一些主要结构段落的功能与作用
(三) 同样的音乐材料因为所处的音乐语境的不同而具有不同的结构功能
(四) 演奏中的反复问题
结语
参考书目
后记
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